宋词赏析 四

枯枝牡丹

念奴娇·予客武陵|姜夔|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《念奴娇·予客武陵》由姜夔创作，被选入《宋词三百首》。这首词写莲花。开头三句，写划船来到荷花深处，记起曾与莲花为伴。接着写尚未进入水泽时，已见荷花无数；待逼近后，感到荷花之香与荷叶之轻要激起诗人的灵感。下阕借美人进一步抒写，将荷花比作等待另一方的情人。又怕荷花那漂亮的舞衣在夜寒中凋零，于是词人下决心陪伴满塘荷花。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【原文】

　　《念奴娇·予客武陵》

　　作者：姜夔

　　(予客武陵⑴，湖北宪治在焉。古城野水，乔木参天。予与二三友，日荡舟其间，薄荷花而饮，意象幽闲，不类人境。秋水且涸⑵，荷叶出地寻⑶丈。因列坐其下，上不见日，清风徐来，绿云自动，间于疏处，窥见游人画船，亦一乐也。朅来⑷吴兴，数得相羊⑸荷花中，又夜泛西湖，光景奇绝，故以此句写之。)

　　闹红一舸⑹，记来时、尝与鸳鸯为侣。三十六陂⑺人未到，水佩风裳⑻无数。翠叶吹凉，玉容销酒，更洒菰蒲⑼雨。嫣然摇动，冷香飞上诗句。

　　日暮，青盖亭亭，情人不见，争忍凌波去？只恐舞衣寒易落，愁入西风南浦⑽。高柳垂阴，老鱼吹浪，留我花间住。田田⑾多少，几回沙际归路。



【注释】

⑴武陵：今湖南常德。

⑵涸：干竭。

⑶寻：八尺。

⑷朅来：来到。朅，发语词。吴兴，今浙江湖州。

⑸相羊：徘徊，流连。屈原《离骚》：“聊逍遥以相羊。”

⑹舸：原指大船，亦泛指船。

⑺三十六陂（bēi）：言水塘极多，宋人诗词常用三十六陂字样，虚指而非实地。王安石《题西太一宫壁》诗：“三十六陂春色，白头想见江南。”

⑻水佩风裳：李贺《苏小小墓》诗：“风为裳，水为佩。”

⑼菰（gū）蒲：生于陂塘间的水草。

⑽只恐二句：李璟《摊破浣溪沙》词：“菡萏香销翠叶残，西风愁起碧波间，还与容光共憔悴，不堪看。”此处化用其意。

⑾田田：叶浮水上貌。古乐府“江南可采莲，莲叶何田田。”



【赏析】
　　
　　此词约作城淳熙十六年（1189年），描写泛舟荷池的景象，和作者对荷花深深的爱怜，充满诗情画意。词中所绘荷塘景色清绝、幽绝、丽绝，将人带入美妙的梦一般的世界。作者以“水佩风裳”比喻荷叶荷花，又将荷 花比作略带醉意、含情微笑的美女，神韵绝佳。作者不说自己因赏花引发诗兴，却化主动为被动，说荷花“嫣然摇动，冷香飞上诗句”，奇思妙想，令人赞叹。下片把荷花形容成顾影自怜的多情少女，也极有情致。“只恐”二句化用李璟词意，以荷花将谢双美人迟暮，也暗寓自伤身世之意。结拍抒无限留恋之情，余意摇曳。此词咏荷花不留滞于物，不重形似，而着重表现它不凡的韵致和流品，使人神清意远。词格亦如出水芙蓉，清丽绝俗，“幽韵冷香，令人挹之无尽”（刘熙载《艺概》）。

　　白石词前爱作小序，有人说与词犯重，其实不然。散文与词是两回事，往往相得益彰，象这里一则小序，警绝可喜有味，完全可以独立，又点明《念奴娇》写荷，摄取了武陵（湖南常德）、吴兴、杭州西湖多处荷花的神理，赏荷坐其下，简直与荷同根而出，迥异俗人。很有助于对词的理解。

　　白石词爱写梅荷，梅劲荷清，深有寄托。写梅柳还往往与合肥女子遇合的回忆有关，写荷则直抒性情中一脉清空高洁。

　　此词写荷花之神如野云孤飞，去留无迹，旨在清冷，偏从极繁华热烈的“闹红一舸”起笔，反衬之法。舸音葛，大船，荷花“闹红”，如载满大船，是小序所写仰视角度的想象引申。“与鸳鸯为侣”，有声势、有生气，富于色彩之笔，不同凡响。第二韵在想象中继续写众多荷花的气势。“三十六陂人未到，水佩风裳无数”，极写人未到的无数荷塘中荷花的风神韵致，水为佩，风为裳，飘洒出尘俨然女神。首二韵内容上为一组，写荷花之盛而“水佩风裳”，悄悄向全词清冷的主旋律过渡。第三韵洒来“菰蒲雨”，即离荷塘远处飞来之雨，莲叶打扇吹凉，“菰蒲雨”为荷花销酒洗浴，幻出歇拍光华四射美不胜收的千古名句：“嫣然摇动，冷香飞上诗句。”

　　一二韵荷花集体反衬，水佩风裳，再经三韵洒雨吹凉，百般为这朵风致嫣然的荷花神打扮，终于特写镜头般出场了。她微微摇动颈项，风致天然，光彩照人，无比洁净，无比完满，但她并不矜持得拒人于千里之外，她慨然发放幽冷芳香，赐诗人以创作的灵感。

　　上片从蓄势到天国般的一朵荷花的特写，推向全词高潮。主要写花以抒怀抱。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　换头从日暮荷叶写起，气氛异于上片之光华四射。日暮，时已晚，很给那朵“嫣然摇动”的荷神留了时空。荷神多情，不忍遽然凌波而去。下片二韵写恐舞衣寒落，是说叶之枯残。三韵高柳老鱼，如荷之有情，换留诗人。煞尾写沙际归路，田田多少莲叶。余韵悠然。

　　下片荷花渐隐，主要以荷叶尽余情。全篇章法层次井然，丝丝入扣。冷热、阴晴、红绿、远近、虚实、动静、缓急在配合中起伏，读者如观有序有结有高潮之戏剧，留下深刻印象。姜词也是宋词中精品。精气神十足。

　　白石论诗主张“精思”，他以诗歌为“陶写寂寞”之具，讲求句意深远，句调清古和谐。似颇受道释虚明静净思想影响。《念奴娇》写荷，遗貌取神，以空灵神韵擅胜场，颇合道家“大象无形”之旨。不过，精思也好，虚无也罢，还是要以现实事物、客观世界作为基础，君试看白石在武陵与荷为伍那虔城真挚，简直整个身心化作一株荷花。一世执著如此，魂之化荷，也就不足为奇。



【作者介绍】

　　姜夔（jiāng kuí 1154—1208），字尧章，别号白石道人，与姜石帚并非一人。汉族，饶州鄱阳(今江西鄱阳县）人。南宋词人。他少年孤贫，屡试不第，终生未仕，一生转徙江湖。早有文名，颇受杨万里、范成大、辛弃疾等人推赏，以清客身份与张镃等名公臣卿往来。人品秀拔，体态清莹，气貌若不胜衣，望之若神仙中人。工诗词、精音乐、善书法、对词的造诣尤深。有诗词、诗论、乐书、字书、杂录等多种著作。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。

　　今存词八十多首，多为记游、咏物和抒写个人身世、离别相思之作，偶然也流露出对于时事的感慨。其词情意真挚，格律严密，语言华美，风格清幽冷隽，有以瘦硬清刚之笔调矫婉约词媚无力之意。代表作《暗香》、《疏影》，借咏叹梅花，感伤身世，抒发郁郁不平之情。王国维《人间词话》说：“古今词人格调之高，无如白石，惜不于意境上用力，故党无言外之味，弦外之响。”其《扬州慢》（淮左名都）是较有现实内容工作，它通过描绘金兵洗劫后扬州的残破景象，表现对南宋衰亡局面的伤悼和对金兵暴行的憎恨。词中“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！”几句颇受人们称道。他晚年受辛弃疾影响，词风有所转变，如《永遇乐》（云隔迷楼）、《汉宫春》（云日归欤）等，呈现出豪放风格。《白石道人歌曲》中有十七首自度曲，并注有旁谱，是流传至今的唯一完整的南宋乐谱资料。姜夔上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派，是格律派的代表作家，对后世影响较大。其诗初学黄庭坚，后学晚唐陆龟蒙，虽精心刻意词句，但较少纤巧之痕，诗风清妙秀远，如《除夜自石湖归苕溪》十首等。所著《诗说》颇有独到见解。生平详见夏承焘《姜白石编年笺校》等。卒年据《姜夔卒年新考》。有《白石道人歌曲》、《白石道人诗集》、《诗说》、《绛帖平》、《续书谱》和琴曲《古怨》。



【宋词英译】

Pushing through the noisy red

My ship came in

In company with mandarin ducks.

In thirty-six unfrequented ponds

Swarmed lotus flowers

Wearing garments of water and pedants of winds.

Their emerald leaves emitted refreshing air

And pink petals like cheeks of a beauty aroused from drunken slumber

Enchant in a drizzling among the rushes.

As they swung with winsome smile

Their cool fragrance permeated my lines.



The dusk unfurls

A stretch of green umbrellas.

Oh, lotus, how can you fly away

On waves, parting your adorer?

I fear the chilly west wind will disrobe you of

Your petals, driving them into the south pool.

The shadows of willows and ripples of fish

Persuade me to stay with you.

How many times have I walked along this sandy shore

By this expanse of green?



【词牌简介】

　　《念奴娇》：又名《百字令》、《酹江月》、《大江东去》、《壶中天》、《湘月》。元稹《连昌宫词》自注：“念奴，天宝中名倡，善歌。每岁楼下酺宴，累日之后，万众喧隘，严安之、韦黄裳辈辟易不能禁，众乐为之罢奏。玄宗遣高力士大呼于楼上曰：‘欲遣念奴唱歌，邠二十五郎吹小管逐，看人能听否？’未尝不悄然奉诏。”（见《元氏长庆集》卷二十四）王灼《碧鸡漫志》卷五又引《开元天宝遗事》：“念奴每执板当席，声出朝霞之上。”曲名本此。宋曲入“大石调”，复转入“道调宫”，又转入“高宫大石调”。此调音节高抗，英雄豪杰之士多喜用之。俞文豹《吹剑录》称：“学士（苏轼）词，须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱《大江东去》。”亦其音节有然也。兹以《东坡乐府》为准，“凭高远眺”一阕为定格，“大江东去”为变格。一百字，前后片各四仄韵。其用以抒写豪壮感情者，宜用入声韵部。另有平韵一格，附着于后。



【格律】

　　⊙○⊙●，

　　●○⊙、

　　⊙●⊙○○▲。（可作●○●●○▲）

　　⊙●⊙○○●●，

　　⊙●⊙○○▲。

　　⊙●○○，

　　⊙○⊙●，

　　⊙●○○▲。

　　⊙○⊙●，

　　⊙○○●○▲。

　　（后片）

　　⊙●⊙●○○，（可作⊙○⊙●○○）

　　⊙○⊙●，

　　⊙●○○▲。

　　⊙●⊙○○●●，

　　⊙●⊙○○▲。

　　⊙●○○，

　　⊙○⊙●，

　　⊙●○○▲。

　　⊙○○●， 　　⊙○○●○▲。

　　（注：○：平声 ●：仄声 ⊙：可平可仄 △：平声韵 ▲：仄声韵）

枯枝牡丹

永遇乐·京口北固亭怀古|辛弃疾|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《永遇乐·京口北固亭怀古》由辛弃疾创作，被选入《宋词三百首》。宋宁宗开禧元年（1205），辛弃疾在京口任镇江知府时年六十五岁，登临北固亭，感叹对自己报国无门的失望，凭高望远，抚今追昔，于是写下了这篇传唱千古之作。这首词用典精当，有怀古、忧世、抒志的多重主题。江山千古，欲觅当年英雄而不得，起调不凡。开篇即景抒情，由眼前所见而联想到两位著名历史人物——孙权和刘裕，对他们的英雄业绩表示向往。接下来讽刺今日用事者（韩胄），又像刘义隆一样草率，欲挥师北伐，令人忧虑。老之将至而朝廷不会再用自己，不禁仰天叹息。其中“佛狸祠下一片神鸦社鼓”写北方已非我有的感慨，最为沉痛。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【原文】

　　《永遇乐·京口北固亭怀古①》

　　作者：辛弃疾

　　千古江山，英雄无觅、孙仲谋处②。舞榭歌台，风流总被、雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住③。想当年④，金戈铁马，气吞万里如虎。

　　元嘉草草⑤，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年⑥，望中犹记、烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下⑦，一片神鸦社鼓⑧！凭谁问，廉颇老矣⑨，尚能饭否？



【注释】

①京口：古城名，三国孙权曾在此建都，后迁建业于此置京口镇，故址在今江苏镇江市。北固亭：一名北固楼，在镇江城北 的北固山上，下临长江。南朝梁武帝萧衍执政时曾改名为北顾亭。

②孙仲谋：是吴大帝孙权的字，字仲谋，三国时吴国的君主。这两句是说：千百年来江山依旧，却无外寻找像孙权那样的英雄人物了。

③舞榭歌台：歌舞的楼台。榭：高台上的建筑物。风流：这里用作的业绩。这两句是说，当年的繁华盛况和英雄业绩都随着时光的流逝，在风吹雨打中消失了。

④寻常巷陌：普通街巷。寄奴：南朝首位皇帝宋武帝刘裕的小名。他生长在平常人家，后做了东晋的首席将领，怀着私念出兵北伐，先后灭南燕、 后燕、后秦，一度收复洛阳，长安等地，官至相国，封守王，后推翻东晋，自立为帝。这三句是说刘裕的住过的地方，现在已成了斜阳草树中的普通街巷。

⑤想当年三句：赞扬了刘裕北伐中原的气概和成就。

⑥元嘉：刘裕的儿子，宋文帝刘义隆的年号(242—253)。草草：指刘义隆北伐准备不足，草率出兵。封：古代在山上筑坛祭天的仪式。这里指“封山”。狼居胥：山名，一名“狼山”，在今内蒙古自治区西北郊，毗邻甘肃。汉代霍去病追击匈奴至狼居胥，堆土封山以纪念胜利。后来就把“封狼居胥”作为开拓疆土，建立战功的代称。赢得：剩得，落得。 　　仓皇北顾，在仓皇败退后，回头北望追兵，宋文帝有“北顾涕交流”诗句记此次失败，本想建立战功，结果却在北魏太武帝拓跋焘的反击之下，落得个大败而还，北顾追兵，仓惶失措。

⑦四十三年：此词写于开禧元年(1205)作者出守京口时，上距词人绍兴三十二年(1162)南归，已四十三年。扬州路：指今江苏扬州一带。这三句是说：四十三年后的今天，登亭遥望扬州一带，当年抗金烽火，记忆犹新。

⑧可堪：表面意为可以忍受得了，实则犹“岂堪”、“那堪”，即怎能忍受得了。堪，忍受。佛狸祠：450年十月，拓跋焘率兵反击王玄谟，王玄谟所部大败奔溃。北魏军兵分五路从黄河沿岸开始长驱南下，反攻刘宋。十二月初，北魏远征军陆续到达长江北岸。拓跋焘所部驻军长江北岸瓜步山(在今江苏六合东南)在山上修建一座行宫，后称佛狸祠白（佛狸即拓跋焘的小名）。神鸦：飞来吃祭品的乌鸦。社鼓：社日祭神的鼓乐声，旧俗立春后第五个戊日为春社；立秋后第五个戊日为秋社，这三句是说，当地百姓竟在佛狸祠下迎神赛社，一片太平景象，真有不堪回首之感。 此句是在用拓跋焘来影射金国的完颜亮。

⑨廉颇：战国时赵国名将，善用兵，晚年被人陷害而出奔魏国，后秦攻赵，赵王想再用廉颇，怕他已衰老，派使者去探看。 廉颇的仇人郭开贿赂了使者，要他回赵后说廉颇的坏话，使者回赵后，就捏造廉颇虽然年老，饭量还很大，但—刻儿工夫就拉了好几次屎。赵王听后认为廉颇已经不中用了，便不去召他回赵。事见《史记·廉颇蔺相如列传》。这三句是说，作者是老当益壮，以廉颇自比，期望能得到重用，为国效劳，但又有谁来给予重视和关怀呢?



【翻译】

　　大好江山永久地存在着，却无处去找孙权那样的英雄了。当年的歌舞楼台，繁华景象，英雄业迹都被历史的风雨吹打而随时光流逝了。夕阳照着那草木杂乱、偏僻荒凉的普通街巷，人们说这就是寄奴曾住过的地方。回想当时啊，刘裕率兵北伐，武器竖利，配备精良，气势好像猛虎一样，把盘踞中原的敌人一下子都赶回北方去了。

　　南朝宋文帝（刘裕的儿子）元嘉年间兴兵北伐，想要再封狼居胥山，建功立业，由于草率从事，结果只落得自己回顾追兵，便仓皇失措。四十三年过去了，向北遥望，还记得当年扬州一带遍地烽火。往事真不堪回想，在敌占区里后魏皇帝佛狸的庙前，香烟缭绕，充满一片神鸦的叫声的社日的鼓声！谁还来问：廉颇老了，饭量还好吗？



【讲解】

　　这首词，写登临所见又处处关合古人古事，紧紧扣住题序中的“怀古”二字。这首词作于开禧元年(1205)，当时作者已六十六岁，在江苏镇江任知府。但在经历了漫长的岁月以后，从国家危殆的局势到他个人孤危的处境和郁闷的心情。作者虽已年迈，杀敌复国的雄心壮志仍不减当年。词里表现了作者对国事的深切忧虑，尤其对当时韩侂胄没有做好准备就轻率北伐十分担心，于是借历史教训提出警告。词中不仅抒情，而且言志，不仅言志，而且直陈时事，发表政治见解。这样的内容和表现手法，在辛词以前是极少见的。

　　京口是古城名，故址在今天江苏省的镇江市。北固亭又名北固楼，在镇江东北的北固山上。作者登上北固亭，想起历史上的一些人物、事件，不禁感慨万端，写下这首词。题为“怀古”，实际是借古喻今，以抒怀抱。

　　上片追怀与京口有关的历史人物。词的开头“千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。”千古江山——指京口这个千古兴盛之地。这三句写三国时期的孙权。孙权在建都南京以前曾建都京口，因此作者登高望远，首先想到的就是这位著名的历史人物。意思是：祖国的江山千古不废，可是，曾经在这里据长江之险，抗拒了曹操数十万大军，干出了一番轰轰烈烈的事业的英雄人物孙仲谋，却早已成为历史，再也找不到了。表面上是追怀历史人物，实际上是暗寓南宋统治集团中连雄据江左的孙权这样的人物也无处寻觅了。所以下面补充说：“舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去。”舞榭歌台——本指一代繁华生活，这里借指政治军事上的喧赫声。东吴那个强盛的局面，孙权那个英雄、风流余韵，都经历了无数的风雨，一去不返了，只留下京口供后人欣赏凭吊而已。接着词中又进一步写了与京口有关的历史人物刘裕，“斜阳草树、寻常巷陌，人道寄奴曾住。”寄奴就是刘裕，是他的小名。“斜阳”二句，只就眼前具体的斜阳照射的街道和树木写去，说明刘裕的时代也在风吹雨打中过去了。刘裕曾在京口起兵北伐，征讨桓玄，平定叛乱，先后消灭了南燕，后燕、后秦等国，并收复洛阳、长安等地，也是一个跟京口有关的历史上的风流人物。“旧时王谢堂前宴，飞入寻常百姓家。”那寻常巷陌也是英雄无觅刘寄奴处了，“人道寄奴曾住”一句带过，语气中仍包括对风流云散的惋惜。这几句意思说：刘裕也是个英雄人物，在斜阳照射的草树之中，在普普通通的街巷里，人们还能指点出他曾经住过的地方。对刘裕，辛弃疾更为钦佩，在词中有比较具体生动的描绘，他说“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。”这三句突出了刘裕的英雄气概。金戈——指拿着的武器，铁马——指战马，金戈铁马——指驰骋疆场带兵作战。气吞万里——形容气势磅礴，能吞纳万里之广，敌人当然就不在话下了。词人说刘裕有猛虎般的英雄豪气，是有事实依据的，刘裕当年北伐，先后灭掉了鲜卑贵族建立的南燕政权和后秦政权，收复长安、洛阳等地，而这些地方在辛弃疾南宋时，都是金国的占领区。因此刘裕当年的战功又使辛弃疾更为向往了。意思是；追想当年，刘裕率军北伐，马壮兵强，军威赫赫，英勇无敌，所向披靡，真有席卷万里、如猛虎那样的气势呢!

　　辛在词的上片联系京口，歌颂了孙权和刘裕。除了表现对人物的倾慕之外，还包含了两层意思：第一是借古讽今，指斥屈辱求和的南宋投降集团。孙权不怕强敌，敢同曹操较量；刘裕则进一步渡江收复大江南北，他们不愧为英雄，确实是气吞万里如虎，对照起来南宋统治集团则不敢与金人决一雌雄，他们畏敌如虎，妥协投降苟且偷安，不要说中原故土未能收复，就是半壁河山也朝不保夕。第二层意思，是怀古抒愤，感慨自己空怀收复故土的壮志，而倍受打击压抑，眼看北伐无望，统一大业难以实现，对照起孙权、刘裕有所建树，虽然，风流总被雨打风吹去，但他们的英雄气概和宏伟业绩确像千古江山那样，永远长存，而自己只有登临感叹而已。那么词人是否因此而颓废消沉呢?没有，他密切的注视时局，希望能有朝一日为国效力。这里虽没有直接抒写自己的怀抱，但那种想要仿效历史上的英雄人物去干一番伟大事业的雄心壮志，已隐然透露于字里行间。

　　下片是借历史人物、历史事件，发表对时事和重大国策的看法。主要是针对当时韩侂胄为了一己浮名和巩固自己的地位，急于事功，在没有做好充分准备的情况下就想贸然兴师北伐的情况而发。词人怀着借古讽今和怀古抒愤去展开描述，先提出了另一个历史人物刘义隆，他是刘裕的第三个儿子。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　“元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。”元嘉是宋文帝的年号。刘义隆好大喜功，却平庸无能，轻听大将王玄谟兴兵北伐的鼓吹，没有做好准备，草率出师，结果大败。这三句的意思是：元嘉八年，刘义隆轻率举兵北伐，妄想追求汉代大将霍去病追击匈奴在狼居胥山筑坛祭天那样的功业，结果吃了败仗，张皇南逃，狼狈不堪。作者在这里只用了十四个字，借用一个典故，就把自己对韩侂胄轻率出兵北伐的认识和意见，准确生动地表现了出来。从孙权、刘裕到宋文帝三个历史人物构成三个层次，孙权坐阵江东，敢于北抗曹操；刘裕进而渡江北伐收复失地；刘义隆有封狼居胥、克敌制胜之意，可惜“元嘉草草”，徒劳无功。词人倾慕孙权、刘裕这样的英雄人物，同时感慨南宋集团中，没有孙权、刘裕这样的人物。另外又用宋文帝“的历史教训，告诫南宋统治者，仓促上阵必然导致不可设想的后果，而事实证实了词人的预见。可是韩侂胄并没有听辛弃疾的告诫。辛弃疾深深地为国事担忧，并感叹自己不能为国尽力。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　在描述宋文帝元嘉草草之后，就把笔锋转向现实，先回忆自己南归时的情景，说：“四十三年，望中犹记，烽火扬州路。”词人在绍兴32年(1162)南归，到写这首词的时候，已经四十三年了。望中——指登楼眺望之中。扬州路——指江苏扬州一带，词人南归时曾经经过，而当时扬州几经金兵焚掠，所以说烽火扬州路，词人登上北固楼向北眺望，自己四十三年前南归的经历，以及扬州的兵火都还记忆犹新，那时自己胸怀大志，可是43年过去了自己一事无成，国事却越来越不振作。而随着时光的流逝，人们对失败的历史和分裂的局面，渐渐的不以为然了。这三句中隐含着无比沉痛的感情。接下去感叹道：“可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。”可堪——不堪。哪里能够忍受。佛狸一一是北魏太武帝拓拔焘的小名。神鸦——指吃庙里供品的乌鸦，社鼓——指古代社日里迎神祭祀的鼓声。这三句仍然是借刘宋的旧事来暗喻南宋的现实。宋文帝元嘉北伐失败之后，北魏太武帝率军追击击败王玄谟的军队后，在长江北岸的瓜步山上修建一座行宫，南宋时老百姓常在这里迎神赛会。后成了魏太武庙，也叫佛狸祠。人们忘记了失败的历史，竟在佛狸祠下迎神祭祀，香火很盛，这情景真是不堪令人回首。这三句意思是：往事不堪回首，那佛狸祠本来是异族首领南侵的遗迹，可现在人们竟然在那里击鼓祭神，乌鸦飞来飞去啄食祭品，连半点恢复北方的战斗迹象和气氛都看不到了。词人借历史影射现实，说南宋的失败，金人的南侵，国家的耻辱随着时光的流逝，而渐渐地被人们淡忘了。词人对这样的现实表示深深的忧虑。他借用廉颇的典故，表明自己显然年老却还是壮志犹存，希望能够为国立功。

　　词的结尾他说：“凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否?”凭谁问——凭借谁，靠谁来问的意思。廉颇——是战国时赵国的名将，善于用兵，晚年被排挤到魏国，当时赵国屡受秦国的进攻，赵王想再用廉颇，就派人去探问。廉颇在来使面前“一饭斗米肉十斤”，并且披甲上马表自己不老，而廉颇的仇人郭开，买通了使者，在赵王面前诽谤廉颇，使者报告赵王说：廉颇将军虽然老，可是还很能吃饭，他和我坐了一会儿就上了三次厕所，赵王信以为真，认为廉颇真的老了，就没启用他。辛弃疾在这里以廉颇自比，说自己年龄虽然已六十六岁，但还有廉颇那样老当益壮的决心，可是晚年的境遇还不如廉颇。因为廉颇虽老，赵王还派使者去探问，而自己就连探望的人也没了，眼看时光虚度而壮志未酬，不能不深深地感到悲哀。意思是说：现在能依凭哪个人来问问我：廉颇已经老了，食量还好吗?这里包含了两层意思；一是自己虽然年纪大了，但壮心不已，仍然热切地期待着有杀敌报国的机会；二是空怀壮志，长期被弃置不用，甚至像当年去询问、观察廉颇的人都没有一个。豪壮中透出激愤，这三句是全词的总结，也是感情发展的高峰。在无限的悲哀之中，他结束了这首词。

　　词的下片内容比较复杂，但还运用了借古讽今和怀古抒愤的手法，围绕着忧虑国事和感叹自己遭遇这个中心，与上片内容互相照应，脉络分明，层次清楚。由于作者胸襟开阔，思想深刻，站得高，看得远，因而这首词也就写得境界扩大，气魄雄伟，感情深沉。

　　这首词在思想、艺术上有什么特点，他代表了辛怀古词那些特点呢?

　　这首词抒怀写志，内容丰富，义蕴极深，非一般的登临怀古之作可比。词中表现了作者对祖国深沉的爱，对英雄业绩的热烈向往，充满战斗的激情，而对统治者的妥协投降，轻率出兵，又表现了深切的忧虑和愤慨，字字句句都渗透着作者沉痛的感情。

　　题为怀古止在伤今，怀古伤今以词论政。词人登临怀古或借古讽今，或征引历史教训，或借古事进行类比，怀古之中都寄寓着对国事的忧虑和对自己遭遇的感慨。从山川风光说到古代历史，从古代历史又说到眼前事实，怀古、伤今有机地结合，写景、叙事、议论、抒情融为一体，这可以说是辛怀古词最重要特点。因词人心中怀着杀敌报国的理想，但是壮志难酬、岁月蹉跎，而老大无成，内心交织着慷慨悲愤的复杂感情，所以当他登临祖国太好山河的时候，千丝万绪涌上心头，常常就写下苍凉悲壮的词作，这类作品体现词人爱国主义精神的一个重要方面。

　　在艺术表现上，用典使事，贴切自然，既切合北固亭之地，又切合渴望北伐的思想内容，更切合作者主张北伐而又反对轻率北伐的复杂的思想感情。借古喻今，融古于今，历史和现实，古人和自己，融合为不可分割的整体，而不见生硬堆砌的痕迹。词中的孙权、刘裕、刘义隆等历史人物和历史故事初看起来并不相关联，但实际上他们表达的内容和思想感情是完全统一的。这些典故用的中心明确，含义深刻，耐人寻味。同时词中用的典故都带有慷慨激昂或苍凉悲壮的感情色彩，恰当传达了词人当时那种壮志犹存、报国无路而深感悲愤的复杂情绪，具有动人心弦的力量。虽然多用典故，但却用的恰到好处，这也是辛弃疾怀古词的突出特点。

　　在艺术风格上，显得豪放悲壮，沉郁苍凉。



【赏析】

　　这是《稼轩词》中突出的爱国篇章之一。它的思想内容包括两个方面：一、写作者抗敌救国的雄图大志。二、写作者对恢复大业的深谋远虑和为国效劳的忠心。
　　宋宁宗嘉泰三年（1203），辛弃疾六十四岁时，被召起知绍兴府兼浙东安抚使。这以前，辛弃疾被迫退居江西乡间已有十多年了。起用他的是执掌大权的韩侂胄。因为那时蒙古已经崛起在金政权的后方，金政权日益衰败，并且起了内乱。韩侂胄要立一场伐金的大功，以巩固自己的地位，于是起用了辛弃疾作为号召北伐的旗帜。第二年（1204），任他作镇江知府。镇江在那时濒临抗战前线。辛弃疾初到镇江，努力作北伐的准备。他明确断言金政权必乱必亡。他又认为：南宋要取得对金作战的胜利，必须作好充分的准备工作。他曾对宋宁宗和韩侂胄提出了这些意见，并建议应把对金用兵这件大事委托给元老重臣。这无疑是包括辛弃疾在内的。可是韩侂胄一伙人不但不能采纳，反而有所疑忌不满，他们借口一件小事故，给他一个降官的处分。开禧元年（1205）索性把他调离镇江，不许他参加北伐大计。辛弃疾二十三岁从山东起义南来，怀着一腔报国热情，在南方呆了四十三年，开始遭到投降派的排挤，现在又遭到韩侂胄一伙人的打击，他那施展雄才大略来为恢复大业出力的愿望又落空了。这就是辛弃疾写这首词的时代背景。
　　这首词题为“京口北固亭怀古”，所以一开头就从镇江的历史人物──孙权和刘裕说起。孙权是三国时吴国的皇帝，他在南京建立吴国的首都，并且能够打垮来自北方的侵犯者曹操的军队，保卫了国家。辛弃疾登上京口北固亭怀古，第一个想到的就是在三国时期的英雄人物孙仲谋（即孙权），只是现在已无处可寻了。“风流总被、雨打风吹去”，谓孙仲谋英雄事业的风流余韵，现已无存。“寄奴”，是南朝宋武帝刘裕的小字。刘裕在京口起兵讨伐桓玄，平定叛乱。“想当年”三句，颂刘裕率领兵强马壮的北伐军，驰骋中原，气吞胡虏。作者借这些京口当地的历史人物的英雄业绩，隐约地表达自己的抗敌救国的心情。
　　下片“元嘉草草，封狼居胥”几句也是用历史事实。“元嘉”是南朝宋文帝的年号。宋文帝刘义隆是刘裕的儿子。他不能继承父业，好大喜功，听信王玄谟的北伐之策，打无准备之仗，结果一败涂地。封狼居胥是用汉朝霍去病战胜匈奴，在狼居胥山（今属内蒙古自治区）举行祭天大礼的故事。宋文帝听了王玄谟的大话，对臣下说：“闻王玄谟陈说，使人有封狼居胥意”。辛弃疾用宋文帝“草草”（草率的意思）北伐终于惨败的历史事实，来作为对当时伐金须做好充分准备、不能草率从事的深切鉴戒。“仓皇北顾”，是看到北方追来的敌人张皇失色的意思，宋文帝战败时有“北顾涕交流”的诗句。韩侂胄于开禧二年北伐战败，次年被诛，正中了辛弃疾的“赢得仓皇北顾”的预言。
　　“四十三年”三句，由今忆昔，有屈赋的“美人迟暮”的感慨。辛弃疾于绍兴三十二年（1162）率众南归，至开禧元年在京口任上写这首《永遇乐》词，正好是四十三年。“望中犹记”两句，是说在京口北固亭北望，记得四十三年前自己正在战火弥漫的扬州以北地区参加抗金斗争。（“路”是宋朝的行政区域名，扬州属淮南东路。）后来渡淮南归，原想凭借国力，恢复中原，不期南宋朝廷昏聩无能，使他英雄无用武之地。如今过了四十三年，自己已成了老人，而壮志依然难酬。辛弃疾追思往事，不胜身世之感！
　　“佛狸祠下”三句，从上文缅怀往事回到眼前现实，使辛弃疾感到惊心，长江北岸瓜步山上有个佛狸祠，是北魏太武帝拓跋焘留下的历史遗迹。拓跋焘小字佛狸，属鲜卑族。他击败王玄谟的军队后，率追兵直达长江北岸的瓜步山，在山上建立行宫，这就是后来的佛狸祠。当地老百姓年年在佛狸祠下迎神赛会，“神鸦”是吃祭品的乌鸦，“社鼓”是祭神的鼓声。辛弃疾写“佛狸祠下”三句，表示自己的隐忧：如今江北各地沦陷已久，不迅速谋求恢复的话，民俗安于异族的统治，忘记了自己是宋室的臣民。这正和陆游的《北望》诗所谓：“中原堕胡尘，北望但榛莽。耆年死已尽，童稚日夜长。羊裘左其衽，宁复记畴曩。”彼此意思相同。
　　辛弃疾这首词最后用廉颇事作结，是作者到老而爱国之心不衰的明证。廉颇虽老，还想为赵王所用。他在赵王使者面前一顿饭就吃了一斗米作的饭、十斤肉、又披甲上马，表示自己尚有余勇。辛弃疾在这词末了以廉颇自比，也正表示自己不服老、还希望能为国效力的耿耿忠心。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。
　　辛弃疾词的创作方法，有一点和他以前的词人有明显的不同，就是多用典故。如这首词就用了这许多历史故事。有人因此说他的词缺点是好“掉书袋”。岳飞的孙子岳珂著《桯史》，就说“用事多”是这首词的毛病，这是不确当的批评。我们应该作具体的分析：辛弃疾原有许多词是不免过度贪用典故的，但这首词却并不如此。它所用的故事，除末了廉颇一事以外，都是有关镇江的史实，眼前风光，是“京口怀古”这个题目应有的内容，和一般辞章家用典故不同。况且他用这些故事，都和这词的思想感情紧密相联，就艺术手法论，环绕作品的思想内容而使用许多史事，以加强作品的说服力和感染力，在宋词里是不多见的，这正是这首词的长处。杨慎《词品》谓辛词当以京口北固亭怀古《永遇乐》为第一。这是一句颇有见地的评语。



【作者介绍】

　　辛弃疾（1140－1207）南宋词人。原字坦夫，改字幼安，别号稼轩，历城（今山东济南）人。出生时，中原已为金兵所占。21岁参加抗金义军，不久归南宋。历任湖北、江西、湖南、福建、浙东安抚使等职。一生力主抗金。曾上《美芹十论》与《九议》，条陈战守之策，显示其卓越军事才能与爱国热忱。其词抒写力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤，对当时执政者的屈辱求和颇多谴责；也有不少吟咏祖国河山的作品。题材广阔又善化用前人典故入词，风格沉雄豪迈又不乏细腻柔媚之处。作品集有《稼轩长短句》，今人辑有《辛稼轩诗文钞存》。

　　辛弃疾存词600多首。强烈的爱国主义思想和战斗精神是辛词的基本思想内容。他是中国历史上伟大的豪放派词人、爱国者、军事家和政治家。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。

　　辛弃疾在文学上与苏轼齐名，号称“苏辛”，与李清照并称“济南二安”。有人这样赞美过他：稼轩者，人中之杰，词中之龙。刘辰翁《辛稼轩词序》说：“自辛稼轩前，用一语如此者，必且掩口。及稼轩，横竖烂熳，乃如禅宗棒喝，头头皆是；又如悲笳万鼓，平生不平事并巵酒，但觉宾主酣畅，谈不暇顾。词至此亦足矣。”



【宋词英译】

Thinking of the past at Beigu Pavilion in Jingkou



In this ancient land

What trace remains of Wu’s brave king Sun Quan?

Towers and pavilions where girls danced and sang,

Your glory is swept away by wind and rain;

The slanting sunlight falls on grass and trees,

Small lanes, the quarters of the humble folk;

Yet here, they say, Liu Yu lived.

I think of the days gone by

When with gilded spear and iron-clad steed he charged

Like a tiger to swallow up vast territories.



In the days of Yuanjia

Hasty preparations were made

To march to the Langjuxu Mountains,

But the men of Song were routed from the north.

Now forty-three years have passed,

And looking north I remember

The beacon fires that blazed the way to Yangzhou;

Bitter memories these

Of sacred crows among the holy drums

In the Tartar emperor’s temple.

Who will ask old Lian Po

If he still enjoys his food?



【词牌简介】

　　永遇乐，词牌名，始创于柳永，分上下两阙，共一百零四字。苏轼、李清照、辛弃疾、刘辰翁等均用此词牌创作过，留下不少脍炙人口的名篇。

　　本调一百零四字。首、次为四字对句，不用韵，“清”“山”二字均可仄。第三句为平仄平仄，起仄韵。第四五句亦为四字对句，第一字平仄不拘。第六句五字协韵，与﹝解语花﹞第三句同，惟第四字可拗作仄，此其异耳。第七八句又属四字两句，但不需对偶，而两句第一句及下句第三字，平仄均可通用。第九句六字，协韵，第一字可平。第十句七字，上三字豆，第一字可仄。（此豆有作仄平平或平平平者，均非宜）结句六字，第一字可平，第二字不能作仄。（赵师侠作“缓步阆风仙苑”，不足法）后阕起二句，与前阕第七八句同。第三句六字协。第四句至第十句，均与前第四句至第十句同。结句四字作仄平仄仄，上一下三，定格也。



【格律】

　　基本格式

　　仄仄平平，仄平平仄，平仄平仄。仄仄平平，平平仄仄，仄仄平平仄。平平仄仄，

　　·　·　·　··　△　·　·　·　·　·　△　·　·

　　平平仄仄，仄仄仄平平仄。仄平平、平平仄仄，仄平仄平平仄。

　　·　·　·△　·　·　·　·　△

　　平平仄仄，平平平仄，仄仄平平仄仄。仄仄平平，平平仄仄，仄仄平平仄。仄平平

　　·　·　·△　·　·　·　·　·△　·

　　仄，平平仄仄，仄仄平平仄仄。仄平仄、平平仄仄，仄平仄仄。

　　·　·　·　·△　·　·　△

　　特别提示

　　上阕第一、二句，第四、五句，第七、八句，下阕第一、二句，常用对仗，当然也可不用，自然灵活掌握。

　　上阕第五、六句，可合并作“上四下五”句式。

　　上阕及下阕倒数第二句均为“上三下四”句式。

　　注：“·”表示在兼顾音律和谐前提下可平可仄。

枯枝牡丹

永遇乐·京口北固亭怀古|辛弃疾|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《永遇乐·京口北固亭怀古》由辛弃疾创作，被选入《宋词三百首》。宋宁宗开禧元年（1205），辛弃疾在京口任镇江知府时年六十五岁，登临北固亭，感叹对自己报国无门的失望，凭高望远，抚今追昔，于是写下了这篇传唱千古之作。这首词用典精当，有怀古、忧世、抒志的多重主题。江山千古，欲觅当年英雄而不得，起调不凡。开篇即景抒情，由眼前所见而联想到两位著名历史人物——孙权和刘裕，对他们的英雄业绩表示向往。接下来讽刺今日用事者（韩胄），又像刘义隆一样草率，欲挥师北伐，令人忧虑。老之将至而朝廷不会再用自己，不禁仰天叹息。其中“佛狸祠下一片神鸦社鼓”写北方已非我有的感慨，最为沉痛。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【原文】

　　《永遇乐·京口北固亭怀古①》

　　作者：辛弃疾

　　千古江山，英雄无觅、孙仲谋处②。舞榭歌台，风流总被、雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住③。想当年④，金戈铁马，气吞万里如虎。

　　元嘉草草⑤，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年⑥，望中犹记、烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下⑦，一片神鸦社鼓⑧！凭谁问，廉颇老矣⑨，尚能饭否？



【注释】

①京口：古城名，三国孙权曾在此建都，后迁建业于此置京口镇，故址在今江苏镇江市。北固亭：一名北固楼，在镇江城北 的北固山上，下临长江。南朝梁武帝萧衍执政时曾改名为北顾亭。

②孙仲谋：是吴大帝孙权的字，字仲谋，三国时吴国的君主。这两句是说：千百年来江山依旧，却无外寻找像孙权那样的英雄人物了。

③舞榭歌台：歌舞的楼台。榭：高台上的建筑物。风流：这里用作的业绩。这两句是说，当年的繁华盛况和英雄业绩都随着时光的流逝，在风吹雨打中消失了。

④寻常巷陌：普通街巷。寄奴：南朝首位皇帝宋武帝刘裕的小名。他生长在平常人家，后做了东晋的首席将领，怀着私念出兵北伐，先后灭南燕、 后燕、后秦，一度收复洛阳，长安等地，官至相国，封守王，后推翻东晋，自立为帝。这三句是说刘裕的住过的地方，现在已成了斜阳草树中的普通街巷。

⑤想当年三句：赞扬了刘裕北伐中原的气概和成就。

⑥元嘉：刘裕的儿子，宋文帝刘义隆的年号(242—253)。草草：指刘义隆北伐准备不足，草率出兵。封：古代在山上筑坛祭天的仪式。这里指“封山”。狼居胥：山名，一名“狼山”，在今内蒙古自治区西北郊，毗邻甘肃。汉代霍去病追击匈奴至狼居胥，堆土封山以纪念胜利。后来就把“封狼居胥”作为开拓疆土，建立战功的代称。赢得：剩得，落得。 　　仓皇北顾，在仓皇败退后，回头北望追兵，宋文帝有“北顾涕交流”诗句记此次失败，本想建立战功，结果却在北魏太武帝拓跋焘的反击之下，落得个大败而还，北顾追兵，仓惶失措。

⑦四十三年：此词写于开禧元年(1205)作者出守京口时，上距词人绍兴三十二年(1162)南归，已四十三年。扬州路：指今江苏扬州一带。这三句是说：四十三年后的今天，登亭遥望扬州一带，当年抗金烽火，记忆犹新。

⑧可堪：表面意为可以忍受得了，实则犹“岂堪”、“那堪”，即怎能忍受得了。堪，忍受。佛狸祠：450年十月，拓跋焘率兵反击王玄谟，王玄谟所部大败奔溃。北魏军兵分五路从黄河沿岸开始长驱南下，反攻刘宋。十二月初，北魏远征军陆续到达长江北岸。拓跋焘所部驻军长江北岸瓜步山(在今江苏六合东南)在山上修建一座行宫，后称佛狸祠白（佛狸即拓跋焘的小名）。神鸦：飞来吃祭品的乌鸦。社鼓：社日祭神的鼓乐声，旧俗立春后第五个戊日为春社；立秋后第五个戊日为秋社，这三句是说，当地百姓竟在佛狸祠下迎神赛社，一片太平景象，真有不堪回首之感。 此句是在用拓跋焘来影射金国的完颜亮。

⑨廉颇：战国时赵国名将，善用兵，晚年被人陷害而出奔魏国，后秦攻赵，赵王想再用廉颇，怕他已衰老，派使者去探看。 廉颇的仇人郭开贿赂了使者，要他回赵后说廉颇的坏话，使者回赵后，就捏造廉颇虽然年老，饭量还很大，但—刻儿工夫就拉了好几次屎。赵王听后认为廉颇已经不中用了，便不去召他回赵。事见《史记·廉颇蔺相如列传》。这三句是说，作者是老当益壮，以廉颇自比，期望能得到重用，为国效劳，但又有谁来给予重视和关怀呢?



【翻译】

　　大好江山永久地存在着，却无处去找孙权那样的英雄了。当年的歌舞楼台，繁华景象，英雄业迹都被历史的风雨吹打而随时光流逝了。夕阳照着那草木杂乱、偏僻荒凉的普通街巷，人们说这就是寄奴曾住过的地方。回想当时啊，刘裕率兵北伐，武器竖利，配备精良，气势好像猛虎一样，把盘踞中原的敌人一下子都赶回北方去了。

　　南朝宋文帝（刘裕的儿子）元嘉年间兴兵北伐，想要再封狼居胥山，建功立业，由于草率从事，结果只落得自己回顾追兵，便仓皇失措。四十三年过去了，向北遥望，还记得当年扬州一带遍地烽火。往事真不堪回想，在敌占区里后魏皇帝佛狸的庙前，香烟缭绕，充满一片神鸦的叫声的社日的鼓声！谁还来问：廉颇老了，饭量还好吗？



【讲解】

　　这首词，写登临所见又处处关合古人古事，紧紧扣住题序中的“怀古”二字。这首词作于开禧元年(1205)，当时作者已六十六岁，在江苏镇江任知府。但在经历了漫长的岁月以后，从国家危殆的局势到他个人孤危的处境和郁闷的心情。作者虽已年迈，杀敌复国的雄心壮志仍不减当年。词里表现了作者对国事的深切忧虑，尤其对当时韩侂胄没有做好准备就轻率北伐十分担心，于是借历史教训提出警告。词中不仅抒情，而且言志，不仅言志，而且直陈时事，发表政治见解。这样的内容和表现手法，在辛词以前是极少见的。

　　京口是古城名，故址在今天江苏省的镇江市。北固亭又名北固楼，在镇江东北的北固山上。作者登上北固亭，想起历史上的一些人物、事件，不禁感慨万端，写下这首词。题为“怀古”，实际是借古喻今，以抒怀抱。

　　上片追怀与京口有关的历史人物。词的开头“千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。”千古江山——指京口这个千古兴盛之地。这三句写三国时期的孙权。孙权在建都南京以前曾建都京口，因此作者登高望远，首先想到的就是这位著名的历史人物。意思是：祖国的江山千古不废，可是，曾经在这里据长江之险，抗拒了曹操数十万大军，干出了一番轰轰烈烈的事业的英雄人物孙仲谋，却早已成为历史，再也找不到了。表面上是追怀历史人物，实际上是暗寓南宋统治集团中连雄据江左的孙权这样的人物也无处寻觅了。所以下面补充说：“舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去。”舞榭歌台——本指一代繁华生活，这里借指政治军事上的喧赫声。东吴那个强盛的局面，孙权那个英雄、风流余韵，都经历了无数的风雨，一去不返了，只留下京口供后人欣赏凭吊而已。接着词中又进一步写了与京口有关的历史人物刘裕，“斜阳草树、寻常巷陌，人道寄奴曾住。”寄奴就是刘裕，是他的小名。“斜阳”二句，只就眼前具体的斜阳照射的街道和树木写去，说明刘裕的时代也在风吹雨打中过去了。刘裕曾在京口起兵北伐，征讨桓玄，平定叛乱，先后消灭了南燕，后燕、后秦等国，并收复洛阳、长安等地，也是一个跟京口有关的历史上的风流人物。“旧时王谢堂前宴，飞入寻常百姓家。”那寻常巷陌也是英雄无觅刘寄奴处了，“人道寄奴曾住”一句带过，语气中仍包括对风流云散的惋惜。这几句意思说：刘裕也是个英雄人物，在斜阳照射的草树之中，在普普通通的街巷里，人们还能指点出他曾经住过的地方。对刘裕，辛弃疾更为钦佩，在词中有比较具体生动的描绘，他说“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。”这三句突出了刘裕的英雄气概。金戈——指拿着的武器，铁马——指战马，金戈铁马——指驰骋疆场带兵作战。气吞万里——形容气势磅礴，能吞纳万里之广，敌人当然就不在话下了。词人说刘裕有猛虎般的英雄豪气，是有事实依据的，刘裕当年北伐，先后灭掉了鲜卑贵族建立的南燕政权和后秦政权，收复长安、洛阳等地，而这些地方在辛弃疾南宋时，都是金国的占领区。因此刘裕当年的战功又使辛弃疾更为向往了。意思是；追想当年，刘裕率军北伐，马壮兵强，军威赫赫，英勇无敌，所向披靡，真有席卷万里、如猛虎那样的气势呢!

　　辛在词的上片联系京口，歌颂了孙权和刘裕。除了表现对人物的倾慕之外，还包含了两层意思：第一是借古讽今，指斥屈辱求和的南宋投降集团。孙权不怕强敌，敢同曹操较量；刘裕则进一步渡江收复大江南北，他们不愧为英雄，确实是气吞万里如虎，对照起来南宋统治集团则不敢与金人决一雌雄，他们畏敌如虎，妥协投降苟且偷安，不要说中原故土未能收复，就是半壁河山也朝不保夕。第二层意思，是怀古抒愤，感慨自己空怀收复故土的壮志，而倍受打击压抑，眼看北伐无望，统一大业难以实现，对照起孙权、刘裕有所建树，虽然，风流总被雨打风吹去，但他们的英雄气概和宏伟业绩确像千古江山那样，永远长存，而自己只有登临感叹而已。那么词人是否因此而颓废消沉呢?没有，他密切的注视时局，希望能有朝一日为国效力。这里虽没有直接抒写自己的怀抱，但那种想要仿效历史上的英雄人物去干一番伟大事业的雄心壮志，已隐然透露于字里行间。

　　下片是借历史人物、历史事件，发表对时事和重大国策的看法。主要是针对当时韩侂胄为了一己浮名和巩固自己的地位，急于事功，在没有做好充分准备的情况下就想贸然兴师北伐的情况而发。词人怀着借古讽今和怀古抒愤去展开描述，先提出了另一个历史人物刘义隆，他是刘裕的第三个儿子。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　“元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。”元嘉是宋文帝的年号。刘义隆好大喜功，却平庸无能，轻听大将王玄谟兴兵北伐的鼓吹，没有做好准备，草率出师，结果大败。这三句的意思是：元嘉八年，刘义隆轻率举兵北伐，妄想追求汉代大将霍去病追击匈奴在狼居胥山筑坛祭天那样的功业，结果吃了败仗，张皇南逃，狼狈不堪。作者在这里只用了十四个字，借用一个典故，就把自己对韩侂胄轻率出兵北伐的认识和意见，准确生动地表现了出来。从孙权、刘裕到宋文帝三个历史人物构成三个层次，孙权坐阵江东，敢于北抗曹操；刘裕进而渡江北伐收复失地；刘义隆有封狼居胥、克敌制胜之意，可惜“元嘉草草”，徒劳无功。词人倾慕孙权、刘裕这样的英雄人物，同时感慨南宋集团中，没有孙权、刘裕这样的人物。另外又用宋文帝“的历史教训，告诫南宋统治者，仓促上阵必然导致不可设想的后果，而事实证实了词人的预见。可是韩侂胄并没有听辛弃疾的告诫。辛弃疾深深地为国事担忧，并感叹自己不能为国尽力。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　在描述宋文帝元嘉草草之后，就把笔锋转向现实，先回忆自己南归时的情景，说：“四十三年，望中犹记，烽火扬州路。”词人在绍兴32年(1162)南归，到写这首词的时候，已经四十三年了。望中——指登楼眺望之中。扬州路——指江苏扬州一带，词人南归时曾经经过，而当时扬州几经金兵焚掠，所以说烽火扬州路，词人登上北固楼向北眺望，自己四十三年前南归的经历，以及扬州的兵火都还记忆犹新，那时自己胸怀大志，可是43年过去了自己一事无成，国事却越来越不振作。而随着时光的流逝，人们对失败的历史和分裂的局面，渐渐的不以为然了。这三句中隐含着无比沉痛的感情。接下去感叹道：“可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。”可堪——不堪。哪里能够忍受。佛狸一一是北魏太武帝拓拔焘的小名。神鸦——指吃庙里供品的乌鸦，社鼓——指古代社日里迎神祭祀的鼓声。这三句仍然是借刘宋的旧事来暗喻南宋的现实。宋文帝元嘉北伐失败之后，北魏太武帝率军追击击败王玄谟的军队后，在长江北岸的瓜步山上修建一座行宫，南宋时老百姓常在这里迎神赛会。后成了魏太武庙，也叫佛狸祠。人们忘记了失败的历史，竟在佛狸祠下迎神祭祀，香火很盛，这情景真是不堪令人回首。这三句意思是：往事不堪回首，那佛狸祠本来是异族首领南侵的遗迹，可现在人们竟然在那里击鼓祭神，乌鸦飞来飞去啄食祭品，连半点恢复北方的战斗迹象和气氛都看不到了。词人借历史影射现实，说南宋的失败，金人的南侵，国家的耻辱随着时光的流逝，而渐渐地被人们淡忘了。词人对这样的现实表示深深的忧虑。他借用廉颇的典故，表明自己显然年老却还是壮志犹存，希望能够为国立功。

　　词的结尾他说：“凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否?”凭谁问——凭借谁，靠谁来问的意思。廉颇——是战国时赵国的名将，善于用兵，晚年被排挤到魏国，当时赵国屡受秦国的进攻，赵王想再用廉颇，就派人去探问。廉颇在来使面前“一饭斗米肉十斤”，并且披甲上马表自己不老，而廉颇的仇人郭开，买通了使者，在赵王面前诽谤廉颇，使者报告赵王说：廉颇将军虽然老，可是还很能吃饭，他和我坐了一会儿就上了三次厕所，赵王信以为真，认为廉颇真的老了，就没启用他。辛弃疾在这里以廉颇自比，说自己年龄虽然已六十六岁，但还有廉颇那样老当益壮的决心，可是晚年的境遇还不如廉颇。因为廉颇虽老，赵王还派使者去探问，而自己就连探望的人也没了，眼看时光虚度而壮志未酬，不能不深深地感到悲哀。意思是说：现在能依凭哪个人来问问我：廉颇已经老了，食量还好吗?这里包含了两层意思；一是自己虽然年纪大了，但壮心不已，仍然热切地期待着有杀敌报国的机会；二是空怀壮志，长期被弃置不用，甚至像当年去询问、观察廉颇的人都没有一个。豪壮中透出激愤，这三句是全词的总结，也是感情发展的高峰。在无限的悲哀之中，他结束了这首词。

　　词的下片内容比较复杂，但还运用了借古讽今和怀古抒愤的手法，围绕着忧虑国事和感叹自己遭遇这个中心，与上片内容互相照应，脉络分明，层次清楚。由于作者胸襟开阔，思想深刻，站得高，看得远，因而这首词也就写得境界扩大，气魄雄伟，感情深沉。

　　这首词在思想、艺术上有什么特点，他代表了辛怀古词那些特点呢?

　　这首词抒怀写志，内容丰富，义蕴极深，非一般的登临怀古之作可比。词中表现了作者对祖国深沉的爱，对英雄业绩的热烈向往，充满战斗的激情，而对统治者的妥协投降，轻率出兵，又表现了深切的忧虑和愤慨，字字句句都渗透着作者沉痛的感情。

　　题为怀古止在伤今，怀古伤今以词论政。词人登临怀古或借古讽今，或征引历史教训，或借古事进行类比，怀古之中都寄寓着对国事的忧虑和对自己遭遇的感慨。从山川风光说到古代历史，从古代历史又说到眼前事实，怀古、伤今有机地结合，写景、叙事、议论、抒情融为一体，这可以说是辛怀古词最重要特点。因词人心中怀着杀敌报国的理想，但是壮志难酬、岁月蹉跎，而老大无成，内心交织着慷慨悲愤的复杂感情，所以当他登临祖国太好山河的时候，千丝万绪涌上心头，常常就写下苍凉悲壮的词作，这类作品体现词人爱国主义精神的一个重要方面。

　　在艺术表现上，用典使事，贴切自然，既切合北固亭之地，又切合渴望北伐的思想内容，更切合作者主张北伐而又反对轻率北伐的复杂的思想感情。借古喻今，融古于今，历史和现实，古人和自己，融合为不可分割的整体，而不见生硬堆砌的痕迹。词中的孙权、刘裕、刘义隆等历史人物和历史故事初看起来并不相关联，但实际上他们表达的内容和思想感情是完全统一的。这些典故用的中心明确，含义深刻，耐人寻味。同时词中用的典故都带有慷慨激昂或苍凉悲壮的感情色彩，恰当传达了词人当时那种壮志犹存、报国无路而深感悲愤的复杂情绪，具有动人心弦的力量。虽然多用典故，但却用的恰到好处，这也是辛弃疾怀古词的突出特点。

　　在艺术风格上，显得豪放悲壮，沉郁苍凉。



【赏析】

　　这是《稼轩词》中突出的爱国篇章之一。它的思想内容包括两个方面：一、写作者抗敌救国的雄图大志。二、写作者对恢复大业的深谋远虑和为国效劳的忠心。
　　宋宁宗嘉泰三年（1203），辛弃疾六十四岁时，被召起知绍兴府兼浙东安抚使。这以前，辛弃疾被迫退居江西乡间已有十多年了。起用他的是执掌大权的韩侂胄。因为那时蒙古已经崛起在金政权的后方，金政权日益衰败，并且起了内乱。韩侂胄要立一场伐金的大功，以巩固自己的地位，于是起用了辛弃疾作为号召北伐的旗帜。第二年（1204），任他作镇江知府。镇江在那时濒临抗战前线。辛弃疾初到镇江，努力作北伐的准备。他明确断言金政权必乱必亡。他又认为：南宋要取得对金作战的胜利，必须作好充分的准备工作。他曾对宋宁宗和韩侂胄提出了这些意见，并建议应把对金用兵这件大事委托给元老重臣。这无疑是包括辛弃疾在内的。可是韩侂胄一伙人不但不能采纳，反而有所疑忌不满，他们借口一件小事故，给他一个降官的处分。开禧元年（1205）索性把他调离镇江，不许他参加北伐大计。辛弃疾二十三岁从山东起义南来，怀着一腔报国热情，在南方呆了四十三年，开始遭到投降派的排挤，现在又遭到韩侂胄一伙人的打击，他那施展雄才大略来为恢复大业出力的愿望又落空了。这就是辛弃疾写这首词的时代背景。
　　这首词题为“京口北固亭怀古”，所以一开头就从镇江的历史人物──孙权和刘裕说起。孙权是三国时吴国的皇帝，他在南京建立吴国的首都，并且能够打垮来自北方的侵犯者曹操的军队，保卫了国家。辛弃疾登上京口北固亭怀古，第一个想到的就是在三国时期的英雄人物孙仲谋（即孙权），只是现在已无处可寻了。“风流总被、雨打风吹去”，谓孙仲谋英雄事业的风流余韵，现已无存。“寄奴”，是南朝宋武帝刘裕的小字。刘裕在京口起兵讨伐桓玄，平定叛乱。“想当年”三句，颂刘裕率领兵强马壮的北伐军，驰骋中原，气吞胡虏。作者借这些京口当地的历史人物的英雄业绩，隐约地表达自己的抗敌救国的心情。
　　下片“元嘉草草，封狼居胥”几句也是用历史事实。“元嘉”是南朝宋文帝的年号。宋文帝刘义隆是刘裕的儿子。他不能继承父业，好大喜功，听信王玄谟的北伐之策，打无准备之仗，结果一败涂地。封狼居胥是用汉朝霍去病战胜匈奴，在狼居胥山（今属内蒙古自治区）举行祭天大礼的故事。宋文帝听了王玄谟的大话，对臣下说：“闻王玄谟陈说，使人有封狼居胥意”。辛弃疾用宋文帝“草草”（草率的意思）北伐终于惨败的历史事实，来作为对当时伐金须做好充分准备、不能草率从事的深切鉴戒。“仓皇北顾”，是看到北方追来的敌人张皇失色的意思，宋文帝战败时有“北顾涕交流”的诗句。韩侂胄于开禧二年北伐战败，次年被诛，正中了辛弃疾的“赢得仓皇北顾”的预言。
　　“四十三年”三句，由今忆昔，有屈赋的“美人迟暮”的感慨。辛弃疾于绍兴三十二年（1162）率众南归，至开禧元年在京口任上写这首《永遇乐》词，正好是四十三年。“望中犹记”两句，是说在京口北固亭北望，记得四十三年前自己正在战火弥漫的扬州以北地区参加抗金斗争。（“路”是宋朝的行政区域名，扬州属淮南东路。）后来渡淮南归，原想凭借国力，恢复中原，不期南宋朝廷昏聩无能，使他英雄无用武之地。如今过了四十三年，自己已成了老人，而壮志依然难酬。辛弃疾追思往事，不胜身世之感！
　　“佛狸祠下”三句，从上文缅怀往事回到眼前现实，使辛弃疾感到惊心，长江北岸瓜步山上有个佛狸祠，是北魏太武帝拓跋焘留下的历史遗迹。拓跋焘小字佛狸，属鲜卑族。他击败王玄谟的军队后，率追兵直达长江北岸的瓜步山，在山上建立行宫，这就是后来的佛狸祠。当地老百姓年年在佛狸祠下迎神赛会，“神鸦”是吃祭品的乌鸦，“社鼓”是祭神的鼓声。辛弃疾写“佛狸祠下”三句，表示自己的隐忧：如今江北各地沦陷已久，不迅速谋求恢复的话，民俗安于异族的统治，忘记了自己是宋室的臣民。这正和陆游的《北望》诗所谓：“中原堕胡尘，北望但榛莽。耆年死已尽，童稚日夜长。羊裘左其衽，宁复记畴曩。”彼此意思相同。
　　辛弃疾这首词最后用廉颇事作结，是作者到老而爱国之心不衰的明证。廉颇虽老，还想为赵王所用。他在赵王使者面前一顿饭就吃了一斗米作的饭、十斤肉、又披甲上马，表示自己尚有余勇。辛弃疾在这词末了以廉颇自比，也正表示自己不服老、还希望能为国效力的耿耿忠心。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。
　　辛弃疾词的创作方法，有一点和他以前的词人有明显的不同，就是多用典故。如这首词就用了这许多历史故事。有人因此说他的词缺点是好“掉书袋”。岳飞的孙子岳珂著《桯史》，就说“用事多”是这首词的毛病，这是不确当的批评。我们应该作具体的分析：辛弃疾原有许多词是不免过度贪用典故的，但这首词却并不如此。它所用的故事，除末了廉颇一事以外，都是有关镇江的史实，眼前风光，是“京口怀古”这个题目应有的内容，和一般辞章家用典故不同。况且他用这些故事，都和这词的思想感情紧密相联，就艺术手法论，环绕作品的思想内容而使用许多史事，以加强作品的说服力和感染力，在宋词里是不多见的，这正是这首词的长处。杨慎《词品》谓辛词当以京口北固亭怀古《永遇乐》为第一。这是一句颇有见地的评语。



【作者介绍】

　　辛弃疾（1140－1207）南宋词人。原字坦夫，改字幼安，别号稼轩，历城（今山东济南）人。出生时，中原已为金兵所占。21岁参加抗金义军，不久归南宋。历任湖北、江西、湖南、福建、浙东安抚使等职。一生力主抗金。曾上《美芹十论》与《九议》，条陈战守之策，显示其卓越军事才能与爱国热忱。其词抒写力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤，对当时执政者的屈辱求和颇多谴责；也有不少吟咏祖国河山的作品。题材广阔又善化用前人典故入词，风格沉雄豪迈又不乏细腻柔媚之处。作品集有《稼轩长短句》，今人辑有《辛稼轩诗文钞存》。

　　辛弃疾存词600多首。强烈的爱国主义思想和战斗精神是辛词的基本思想内容。他是中国历史上伟大的豪放派词人、爱国者、军事家和政治家。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。

　　辛弃疾在文学上与苏轼齐名，号称“苏辛”，与李清照并称“济南二安”。有人这样赞美过他：稼轩者，人中之杰，词中之龙。刘辰翁《辛稼轩词序》说：“自辛稼轩前，用一语如此者，必且掩口。及稼轩，横竖烂熳，乃如禅宗棒喝，头头皆是；又如悲笳万鼓，平生不平事并巵酒，但觉宾主酣畅，谈不暇顾。词至此亦足矣。”



【宋词英译】

Thinking of the past at Beigu Pavilion in Jingkou



In this ancient land

What trace remains of Wu’s brave king Sun Quan?

Towers and pavilions where girls danced and sang,

Your glory is swept away by wind and rain;

The slanting sunlight falls on grass and trees,

Small lanes, the quarters of the humble folk;

Yet here, they say, Liu Yu lived.

I think of the days gone by

When with gilded spear and iron-clad steed he charged

Like a tiger to swallow up vast territories.



In the days of Yuanjia

Hasty preparations were made

To march to the Langjuxu Mountains,

But the men of Song were routed from the north.

Now forty-three years have passed,

And looking north I remember

The beacon fires that blazed the way to Yangzhou;

Bitter memories these

Of sacred crows among the holy drums

In the Tartar emperor’s temple.

Who will ask old Lian Po

If he still enjoys his food?



【词牌简介】

　　永遇乐，词牌名，始创于柳永，分上下两阙，共一百零四字。苏轼、李清照、辛弃疾、刘辰翁等均用此词牌创作过，留下不少脍炙人口的名篇。

　　本调一百零四字。首、次为四字对句，不用韵，“清”“山”二字均可仄。第三句为平仄平仄，起仄韵。第四五句亦为四字对句，第一字平仄不拘。第六句五字协韵，与﹝解语花﹞第三句同，惟第四字可拗作仄，此其异耳。第七八句又属四字两句，但不需对偶，而两句第一句及下句第三字，平仄均可通用。第九句六字，协韵，第一字可平。第十句七字，上三字豆，第一字可仄。（此豆有作仄平平或平平平者，均非宜）结句六字，第一字可平，第二字不能作仄。（赵师侠作“缓步阆风仙苑”，不足法）后阕起二句，与前阕第七八句同。第三句六字协。第四句至第十句，均与前第四句至第十句同。结句四字作仄平仄仄，上一下三，定格也。



【格律】

　　基本格式

　　仄仄平平，仄平平仄，平仄平仄。仄仄平平，平平仄仄，仄仄平平仄。平平仄仄，

　　·　·　·　··　△　·　·　·　·　·　△　·　·

　　平平仄仄，仄仄仄平平仄。仄平平、平平仄仄，仄平仄平平仄。

　　·　·　·△　·　·　·　·　△

　　平平仄仄，平平平仄，仄仄平平仄仄。仄仄平平，平平仄仄，仄仄平平仄。仄平平

　　·　·　·△　·　·　·　·　·△　·

　　仄，平平仄仄，仄仄平平仄仄。仄平仄、平平仄仄，仄平仄仄。

　　·　·　·　·△　·　·　△

　　特别提示

　　上阕第一、二句，第四、五句，第七、八句，下阕第一、二句，常用对仗，当然也可不用，自然灵活掌握。

　　上阕第五、六句，可合并作“上四下五”句式。

　　上阕及下阕倒数第二句均为“上三下四”句式。

　　注：“·”表示在兼顾音律和谐前提下可平可仄。

枯枝牡丹

摸鱼儿·更能消几番风雨|辛弃疾|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《摸鱼儿·更能消几番风雨》由辛弃疾创作，被选入《宋词三百首》。这首词先写惜春的情绪，后又用美人遭嫉而失意的典故，抒发对时局的忧虑以及受小人阻挠的抑郁。“更能消”句，为下面“惜春”作好铺垫。“春且住”喝住，“怨春不语”，将“怨春”意表述得极富层次感。下阕开头“长门事”承“怨春”而咏宫怨。“君莫舞”以下用宠姬失幸，死无葬身之地的史实，警告朝廷奸佞。“闲愁最苦”北上恢复之望遥远。“斜阳”句则叹惋南宋朝廷国事将危。通篇采用比兴象征和以古喻今的艺术手法，曲折地反映了当时的社会现实，昭示出词人复杂的心理活动，回肠荡气、沉郁顿挫。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【原文】

　　《摸鱼儿·更能消几番风雨》

　　作者：辛弃疾

　　（淳熙己亥，自湖北漕移湖南，同官王正之置酒小山亭，为赋。）

　　更能消、几番风雨、匆匆春又归去。惜春长怕（一说“恨”）花开早，何况落红无数。春且住。见说道、天涯芳草无（一说“迷”）归路。怨春不语。算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。

　　长门事，准拟佳期又误。蛾眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？君莫舞，君不见、玉环飞燕皆尘土！闲愁最苦。休去倚危栏，斜阳正在、烟柳断肠处。



【注释】

⑴同官王正之：据楼钥《攻媿集》卷九十九《王正之墓志铭》，王正之淳熙六年任湖北转运判官，故称“同官”。

⑵消 ：经受

⑶落红：落花

⑷算只有殷勤：想来只有檐下蛛网还殷勤地沾惹飞絮，留住春色。

⑸长门：汉代宫殿名，武帝皇后失宠后被幽闭于此，司马相如《长门赋序》：“孝武陈皇后，时得幸，颇妒。别在长门宫，愁闷悲思，闻蜀郡成都司马相如天下工为文，奉黄金百万，为相如，文君取酒，因以悲愁之辞，而相如为文以悟主上，陈皇后复得幸。”

⑹脉脉：绵长深厚貌。 　

⑺君：指善妒之人。

⑻玉环飞燕：杨玉环、赵飞燕，皆貌美善妒。

⑼危栏：高楼上的栏杆。



【讲解】

　　这是辛弃疾四十岁时，也就是宋孝宗淳熙六年(公元1179年)暮春写的词。辛弃疾自1162年渡淮水来归南宋，十七年中，他的抗击金军、恢复中原的爱国主张，始终没有被南宋朝廷所采纳。南宋朝廷不把他放在抗战前线的重要位置上，只是任命他作闲职官员和地方官吏，使他在湖北、湖南、江西等地的任所转来转去，大材小用。这一次，又把他从湖北漕运副使任上调到湖南继续当漕运副使。漕运副使是掌管粮运的官职，对辛弃疾来说，作这种官当然不能施展他的大志和抱负。何况如今又把他从湖北调往距离前线更远的湖南后方去，更加使他失望。这次调动任职，使辛弃疾意识到：这是南宋朝廷不让抗战派抬头的一种表示。不让抗战派抬头，关系到辛弃疾个人，事情尚小；关系到国家民族，那问题就大了。当时女真统治者的军队屡次南下犯境，南宋朝廷中的主和派采取妥协投降的错误政策。他们不仅忘了“徽钦之辱”，而且忍心把中原沦陷区广大人民长期置于女真族统治之下，过着水深火热的生活。收复山河的大计，已为纳金币、送礼物的投降政策所代替。辛弃疾目睹这种状况，满怀悲愤。他空有收复河山的壮志，而多年来一直无法实现。所以这次调离湖北，同僚置酒为他饯行的时候，他写了这首《摸鱼儿》词，抒发他胸中的郁闷和愤慨。这首词内容包括：第一，对国家前途的忧虑；第二，自己在政治上的失意和哀怨；第三，南宋当权者的不满。

　　以下对这首词作简单的解释：

　　上片起句“更能消几番风雨？匆匆春又归去。”其意是：如今已是暮春天气，那里禁得起再有几番风雨的袭击？这显然不是单纯地谈春光流逝的问题。而是另有所指的。

　　“惜春长怕花开早”二句，作者揭示自己惜春的心理活动：由于怕春去花落，他甚至于害怕春天的花开得太早，因为开得早也就谢得早，这是对惜春心理的深入一层的描写。

　　“春且住”三句，由于怕春去，他对它招手，对它呼喊：春啊，你停下脚步，别走啊！但是春还是悄悄地溜走了。想召唤它归来，又听说春草铺到了遥远的天边，遮断了春的归路，春是回不来了。因此产生“怨春不语”的感情。就是说心里怨恨没有把春留住，有话难以说出口来。

　　“算只有”三句，意思是：看来最殷勤的只有那檐下的蜘蛛，它为了留春，一天到晚不停地抽丝结网，用网儿来网住那飞去的柳絮。

　　下片一开始就用汉武帝陈皇后失宠的典故，来比拟自己的失意。自“长门事”至“脉脉此情谁诉”一段文字，说明“蛾眉见妒”，自古就有先例。陈皇后之被打人冷宫——长门宫，是因为有人在忌妒她。她后来拿出黄金，买得司马相如的一篇“长门赋”，希望用它来打动汉武帝的心。但是她所期待的“佳期”，仍属渺茫。这种复杂痛苦的心情，对什么人去诉说呢？“君莫舞”二句的“舞”字，包含着高兴的意思。“君”，是指那些忌妒别人来邀宠的人。意思是说：你不要太得意忘形了，你没见杨玉环和赵飞燕后来不是都死于非命吗？安禄山攻破长安后，在兵乱中，唐玄宗被迫把杨玉环缢死于马嵬坡。赵飞燕是汉成帝的皇后，后来被废黜为庶人，终于自杀。“皆尘土”，用《赵飞燕外传》附《伶玄自叙》中的语意。伶玄妾樊通德能讲赵飞燕姊妹故事，伶玄对她说：“斯人(指赵氏姊妹)俱灰灭矣，当时疲精力驰骛嗜欲蛊惑之事，宁知终归荒田野草乎!” 　　“闲愁最苦”三句是结句。闲愁，作者指自己精神上的郁闷。危栏，是高处的栏杆。意思是：不要用凭高望远的方法来排除郁闷，因为那快要落山的斜阳，正照着那被暮霭笼罩着的杨柳，远远望去，是一片迷蒙。这样的暮景，反而会使人见景伤情，以至于销魂断肠的。

　　这首词上片主要写春意阑珊，下片主要写美人迟暮。有些选本以为这首词是作者借春意阑珊来衬托自己的哀怨。这恐怕理解得还不完全对。这首词中当然写到作者个人遭遇的感慨，但更重要的，是他以含蓄的笔墨，写出他对南宋朝廷暗淡前途的担忧。作者把个人感慨纳入国事之中。春意阑珊，实兼指国家大事，并非像一般词人作品中常常出现的绮怨和闲愁。

　　上片第二句“匆匆春又归去”的“春”字，可以说是这首词中的“词眼”。接下去作者以春去作为这首词的主题和总线，有条不紊地安排上、下片的内容，把他那满怀感慨曲折地表达出来。他写“风雨”，写“落红”，写“草迷归路”，……读者不妨运用联想，这“风雨”，难道不是象征金军的进犯么?这“落红”，难道不是象征南宋朝廷外交、军事各方面的失败，以致失地辱国、造成欲偏安江左而不可得的局面么?“草迷归路”，难道不是象征奸佞当权，蔽塞贤路，致使一些有雄才大略的爱国志士，不能发挥其所长，起抗战救国的作用么?然后作者以蜘蛛自比。蜘蛛是微小的动物，它为了要挽留春光，施展出它的全部力量。在“画檐蛛网”句上，加“算只有殷勤”一句，意义更加突出。这正如晋朝的著名画家顾恺之为裴楷画像，像画好后，画家又在颊上添几根胡子，观者顿觉画像神情生动起来。(《晋书·顾恺之传》：“恺之尝图裴楷象，颊上加三毛，观者觉神明殊胜”。)“算只有殷勤”一句，也能起“颊上加三毛”的作用。尤其是“殷勤”二字，突出地表达作者对国家的耿耿忠心。这两句还说明，辛弃疾虽有殷勤的报国之心，无奈官小权小，不能起重大的作用。

　　上片以写景为主，以写眼前的景物为主。下片的“长门事”、“玉环”、“飞燕”，则都是写古代的历史事实。两者看起来好像不相联续，其实不然。作者用古代宫中几个女子的事迹，进一步抒发其“蛾眉见妒”的感慨，这和当时现实不是没有联系的。而从“蛾眉见妒”这件事上，又说明这不只是辛弃疾个人仕途得失的问题，更重要的是关系到宋廷兴衰的前途，它和这首词的春去的主题不是脱节，而是相辅相成的。作者在过片处推开来写，在艺术技巧上说，正起峰断云连的作用。

　　下片的结句更加值得注意：它甩开咏史，又回到写景上来。“休去倚危栏，斜阳正在、烟柳断肠处”二句，最耐人寻味。

　　以景语作结，是词家惯用的技巧。因为以景语作结，会有含蓄不尽的韵味。 更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　除此之外，这两句结语还有以下各种作用：

　　第一，它刻画出暮春景色的特点。暮春三月，宋代女诗人李清照曾用“绿肥红瘦”四字刻画它的特色，成为千古传诵的名句。“红瘦”，是说花谢；“绿肥”，是说树荫浓密。辛弃疾在这首词里，他不说斜阳正照在花枝上，却说正照在烟柳上，这是用另一种笔法来写“绿肥红瘦”的暮春景色。而且“烟柳断肠”，还和上片的“落红无数”、春意阑珊这个内容相呼应。如果说，上片的“更能消几番风雨?匆匆春又归去”是开，是纵；那么下片结句的“斜阳正在、烟柳断肠处”是合，是收。一开一合、一纵一收之间，显得结构严密，章法井然。

　　第二，“斜阳正在、烟柳断肠处”，是暮色苍茫中的景象。这是作者在词的结尾处着意运用的重笔，旨在点出南宋朝廷日薄西山、前途暗淡的趋势。它和这首词春去的主题也是紧密相联的。宋人罗大经在《鹤林玉露》中说：“辛幼安(即辛弃疾)晚春词云：‘更能消几番风雨?……’词意殊怨。‘斜阳烟柳’之句，其与‘未须愁日暮，天际乍轻阴’者异矣。……闻寿皇(宋孝宗)见此词颇不悦。”可见这首词流露出来的对国事、对朝廷的观点，都是很强烈的。

　　词是抒情的文学，它的特点是婉约含蓄。前人说过：“词贵阴柔之美”。晚唐五代的花间词，就是如此。花间词是词中的婉约派。这一派词的内容大都是写儿女恋情和闲愁绮怨，而且是供酒边尊前娱宾遣兴之用。到了宋代，词坛上除了婉约派外，又出现了豪放派。豪放派的代表作家如苏轼、辛弃疾，都是把词作为抒写自己的性情、抱负、胸襟、学问的工具的。内容变了，风格跟着也变了。比如辛弃疾代表作中有一首《破阵子》：“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。 马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生。”是抒写作者抗战的理想与愿望的，它的内容和形式，都和婉约派词迥然有别。在《花间集》中，是找不到这样的作品的。

　　拿《破阵子》和这首《摸鱼儿》比较，两者内容相似，而形式上，也就是表现手法上，又有区别。《破阵子》比较显，《摸鱼儿》比较隐；《破阵子》比较直，《摸鱼儿》比较曲。《摸鱼儿》的表现手法，比较接近婉约派。它完全运用比、兴的手法来表达词的内容，而不直接说明词的内容。这说明，辛弃疾虽然是豪放派的代表作家，但是一个大作家，他的词风是多种多样的。尽管《摸鱼儿》词采用婉约的表达形式，并未完全掩盖它的内容。读这首《摸鱼儿》时，读者会感觉到在那一层婉约含蓄的外衣之内，有一颗火热的心在跳动，这就是辛弃疾学蜘蛛那样，为国家殷勤织网的一颗耿耿忠心。

　　总起来说，这首《摸鱼儿》的内容是热烈的，而外表是婉约的。使热烈的内容与婉约的外表和谐地统一在一首词里，这说明了辛弃疾这位大作家的才能。似乎可以用“肝肠似火，色貌如花”八个字，来作为这首《摸鱼儿》词的评语。



【点评】

　　本篇作于淳熙六年（1179）春。时辛弃疾四十岁，南归至此已有十七年之久了。在这漫长的岁月中，作者满以为扶危救亡的壮志能得施展，收复失地的策略将被采纳。然而，事与愿违。不仅如此，作者反而因此遭致排挤打击，不得重用，接连四年，改官六次。这次，他由湖北转运副使调官湖南。这一调转，并非奔赴 他日夜向往的国防前线，而是照样去担任主管钱粮的小官。现实与他恢复失地的志愿相去愈来愈遥远了。行前，同僚王正之在山亭摆下酒席为他送别，作者见景生情，借这首词抒写了他长期积郁于胸的苦闷之情。

　　这首词表面上写的是失宠女人的苦闷，实际上却抒发了作者对国事的忧虑和屡遭排挤打击的沉重心情。词中对南宋小朝廷的昏庸腐朽，对投降派的得意猖獗表示强烈不满。

　　上片写惜春、怨春、留春的复杂情感。词以“更能消”三字起笔，在读者心头提出了“春事将阑”，还能经受得起几番风雨摧残这样一个大问题。表面上，"更能消"一句是就春天而发，实际上却是就南宋的政治形势而言的。本来，宋室南渡以后，曾多次出现过有利于爱国抗金、恢复中原的大好形势，但是，由于朝廷的昏庸腐败，投降派的猖狂破坏，使抗战派失意受压，结果抗金的大好时机白白丧失了。这中间虽有几次北伐，结果均以签订屈膝投降的“和”而告终。北伐的失败，反过来又成为投降派贩卖妥协投降路线的口实。南宋王朝处于风雨飘摇之中。“匆匆春又归去”，就是这一形势的形象化写照，抗金复国的大好春天已经化为乌有了。这是第一层。但是，作者是怎样留恋着这大好春光呵！“惜春长怕花开早”。然而，现实是无情的：“何况落红无数！”这两句一起一落，表现出理想与现实之间的矛盾。“落红”，就是落花，是春天逝去的象征。同时，它又象征着南宋国事衰微，也寄寓了作者光阴虚掷，事业无成的感叹。这是第二层。面对春天的消失，作者并未束手无策。相反，出于爱国的义愤，他大声疾呼：“春且住！见说道、天涯芳草无归路。”这一句，实际是向南宋王朝提出忠告，它形象地说明：只有坚持抗金复国才是唯一出路，否则连退路也没了。这两句用的是拟人化手法，明知春天的归去是无可挽回的大自然的规律，但却强行挽留。词里，表面上写的是“惜春”，实际上却反映了作者恢复中原、统一祖国的急切心情，反映了作者对投降派的憎恨。这是第三层。从“怨春不语”到上片结尾是第四层。尽管作者发出强烈的呼唤与严重的警告，但“春”，却不予回答。春色难留，势在必然；但春光无语，却出人意外。所以难免要产生强烈的“怨”恨。然而怨恨又有何用！在无可奈何之际，词人又怎能不羡慕"画檐蛛网"？即使能象"蛛网"那样留下一点点象征春天的“飞絮”，也是心灵中莫大的慰藉了。这四句把“惜春”、“留春”、“怨春”等复杂感情交织在一起，以小小的“飞絮”作结。上片四层之中，层层有起伏，层层有波澜，层层有顿挫，巧妙地体现出作者复杂而又矛盾的心情。

　　下片借陈阿娇的故事，写爱国深情无处倾吐的苦闷。这一片可分三个层次，表现三个不同的内容。从“长门事”至“脉脉此情谁诉”是第一层。这是词中的重点。作者以陈皇后长门失宠自比，揭示自己虽忠而见疑，屡遭谗毁，不得重用和壮志难酬的不幸遭遇。“君莫舞”三句是第二层，作者以杨玉环、赵飞燕的悲剧结局比喻当权误国、暂时得志的奸佞小人，向投降派提出警告“闲愁最苦”至篇终是第三层，以烟柳斜阳的凄迷景象，象征南宋王朝昏庸腐朽、日落西山、岌岌可危的现实。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　这首词有着鲜明的艺术特点。一是通过比兴手法，创造象征性的形象来表现作者对祖国的热爱和对时局的关切。拟人化的手法与典故的运用也都恰到好处。第二是继承屈原《离骚》的优良传统，用男女之情来反映现实的政治斗争。第三是缠绵曲折，沉郁顿挫，呈现出别具一格的词风。表面看，这首词写得“婉约”，实际上却极哀怨，极沉痛，写得沉郁悲壮，曲折尽致。



【赏析】
　　
　　这首词委婉曲折，一变辛词常见的豪放，反映出辛弃疾艺术风格的多样化。对于中国古典文学来讲，含蓄的追求是一大特点。作者忌将自己的思想感情正面道出，而读者也当力弃作品的表象，而去深入体味。这种艺术的形成大概与传统思想中的儒道影响不无关系。儒家倡礼，主张以礼节制人的情志，否则，过激的言行便会扰乱社会秩序。因此在表达的方式上，反对露己直言，反映到文学创作中，就提出了温柔敦厚的标准。道家倡无为，主张摆脱一切束缚、包括语言文字。只要体道自然，则天下大治。因此在表达方式上，有无言之教一条，否定言语的交流功能。而它反映在文学上，就产生了不着一字，尽得风流的审美。我们看到，尽管儒道两家思想各异，但有趣的是，它们却殊途同归，促进了古典诗词含蓄美的艺术追求。意在言外、玩味不已。辛弃疾此篇《摸鱼儿》是很有代表性的一首，值得一读。它表面看来，是作者在伤春吊古，但实际上是作者将自己的忧国之情隐藏在春残花落，蛾眉遭妒的描写之中。笔法前片全用比兴，后片化用典故。比兴之法可以暗喻象征，化用典故可以借古讽今。委曲读来，意思层层深入，摧人泪下。
　　在前片中，作者心绪不宁，是哀惋，是叹惜，更是一种迷惘与无可奈何。万紫千红的春，离我匆匆而去，一时万树枝头，落花飞红。这凋零衰败的景色本就够惨淡的了，它怎么能再经得起风风雨雨的几次摧残呢？花是春天的象征，我生怕花落春去，而希望花儿迟开晚放，但这只不过是我的一厢情愿，一种幻想而已。然而尽管如此，我仍心有不甘，向春反问：“你且留步！听说海角天涯并无你的归处，你能去哪里呢！”春默默无语、依旧悄然离去。如果说，在人间还有什么春的痕迹，那只有画檐蛛网上沾着些的柳絮，给我们一丝慰藉。
　　后一片中，作者愤懑不平，是控诉，更是一种诅咒。据史书载，长公主在汉武帝继位上起了很大作用，因此汉武帝立其女阿娇为皇后，是为陈皇后。但陈皇后却骄贵宫中，终于因妒武帝宠妃卫子夫，“挟妇人媚道”，事发被废，贬居长门宫。司马相如《长门赋序》里说，长门宫内的陈皇后整日愁闷悲思，听说司马相如文章天下最工，便送去百斤黄金，求一篇解愁辞赋，即这首《长门赋》。后来汉武帝看到此赋，遂有所感悟，又宠幸了陈皇后。这个《序》多少有点夸张其事，目的不外乎吹嘘相如才笔。因为在历史上，陈皇后自废后，没有再度被汉武帝亲幸的事。正象《长门赋序》的作者敢于不拘泥故事真伪一样，辛弃疾此处也来了个大胆生发，将前二事按自己的想象融合，加以改造。他说，被冷落的陈皇后，本已有了与汉武帝重聚的希望，但是由于遭到武帝身边争宠人的妒恨，致使佳期无望。这个时候，纵使陈皇后千金买得相如的生花妙笔，也难将自己的脉脉真情传递过去。不过，在此也要对那些离间妒者一个严正警告：不要太得意忘形了，你们的下场不会比杨玉环、赵飞燕好到哪里！要知道，虽然她们在历史上都是宠极一时的人物，但结局却是一样的。一个缢死马嵬坡下，一个废为庶人后自杀。
　　《摸鱼儿》作于一一七九年，距辛弃疾北方起义，南归宋朝已过去了十六个年头。而南宋国势日衰，政权腐朽，收复中原的希望渺茫，使得辛弃疾的报国之心渐渐灰冷下来。他热爱自己的祖国，却又对它失望。他在这首词中，以春喻国，期望春天长驻久留，不忍它风雨飘摇，残零败落。但是国如残春，匆匆离去。他不愿面对这个可怕的现实，然而他又怎么能回避得了呢？他的济世之志，救国理想都寄托在南宋王朝的复兴上面：可是事与愿违，眼见都落了空，心中是异常的苦痛和矛盾。他爱而不成则生恨心，他恨权奸当道、蒙蔽君主、不思恢复失地，反而排挤抗金志士。自投奔南宋以来，辛弃疾从未获得信任重用，初则浮沉于下级僚吏，后又展转于江西、湖北、湖南地方官。他也曾写《美芹十论》《九议》两文上奏朝廷，论议抗金方略、反对议和偏安，但是有投无应。故此，在词的下片中他以长门陈皇后自比，痛陈蛾眉遭妒之愤，并诅咒妥协偷安的权臣，其命运将一如玉环飞燕。他们既害了国家，最终也就害了自己。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。
　　词的结句最沉痛无比，作者仿佛陷入绝望的哀思。他有抗金的决心，有杀敌的本领，却没有报国的机会。空耗着自己的生命，虚度着自己的年华，百无聊赖、闲愁最苦。他无法解脱交织在心中的这种压抑、也最怕在烟柳夕阳中登楼远眺。因为那落日残阳的光景，太象南宋目前江河日下的危弱形势，叫人看了心肠断裂。
　　《摸鱼儿》的艺术手法是极为含蓄的，但作者的伤时忧国情怀却是可以触摸得到的。尽管它婉而不露，没有直指国政，却让当年的宋孝宗读了心中不快，因为说到底，这首词还是碰了南宋时弊的痛处。



【作者介绍】

　　辛弃疾（1140－1207）南宋词人。原字坦夫，改字幼安，别号稼轩，历城（今山东济南）人。出生时，中原已为金兵所占。21岁参加抗金义军，不久归南宋。历任湖北、江西、湖南、福建、浙东安抚使等职。一生力主抗金。曾上《美芹十论》与《九议》，条陈战守之策，显示其卓越军事才能与爱国热忱。其词抒写力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤，对当时执政者的屈辱求和颇多谴责；也有不少吟咏祖国河山的作品。题材广阔又善化用前人典故入词，风格沉雄豪迈又不乏细腻柔媚之处。作品集有《稼轩长短句》，今人辑有《辛稼轩诗文钞存》。

　　辛弃疾存词600多首。强烈的爱国主义思想和战斗精神是辛词的基本思想内容。他是中国历史上伟大的豪放派词人、爱国者、军事家和政治家。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。

　　辛弃疾在文学上与苏轼齐名，号称“苏辛”，与李清照并称“济南二安”。有人这样赞美过他：稼轩者，人中之杰，词中之龙。刘辰翁《辛稼轩词序》说：“自辛稼轩前，用一语如此者，必且掩口。及稼轩，横竖烂熳，乃如禅宗棒喝，头头皆是；又如悲笳万鼓，平生不平事并巵酒，但觉宾主酣畅，谈不暇顾。词至此亦足矣。”



【宋词英译】

How many flurries or squalls can Spring stand.

Before it will have to return to its fount?

One is e’er afraid: spring flowers might bloom too soon.

They have dropped! How many? Impossible to count.



“Spring, you may as well stay a little longer.

Fragrant grass, horizon-far, would block your way”

But silent Spring leaves only some fluff behind—

For spider webs to catch; Spring itself wouldn’t stay.



Chen Ajiao was estranged from Emperor Wu,

Forming the so-called Changmen Palace Affair.

The happy reunion, hoped for, ne’er occurred.

No efforts to ruin Beauty, Envy would spare.



She had spent a thousand for Xiangru’s poem.

But the Monarch seemed to have a heart of stone.

Overflowing love—expressed in such dead earnest!

Her grief and complains to whom could she make known?



You must not caper nor else be frolicsome.

Haven’t you seen Yuhuan and Feiyan at their doom?

To be pining away is a painful thing.

Don’t lean on a rail and watch the even’s gloom.



【词牌简介】

　　《摸鱼儿》又名《山鬼谣》、《陂塘柳》、《双蕖怨》、《摸鱼子》、《买陂塘》、《迈陂塘》、《双蕖怨》。唐教坊曲，本为歌咏捕鱼的民歌。宋词以晁氏《琴趣外篇》所收为最早，兹以取为准则。一百一十六字，前片六仄韵，后片七仄韵。前第四、后第五韵，定十字一气贯注，有作上三、下七，亦有以一字领下四言一句，五言一句者，可以不论。双结倒数第三句第一字皆领格，宜用去声。



【格律】

　　（○平声●仄声⊙可平可仄△平韵▲仄韵）

　　更能消几番风雨？匆匆春又归去。

　　●○○●○○●，○○○●○▲。

　　惜春长怕花开早，何况落红无数。

　　⊙○⊙●○○●，⊙●⊙○○▲。

　　春且住。见说道、天涯芳草无归路。

　　○●▲。●⊙●、⊙○⊙●○○▲。

　　怨春不语。算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。

　　⊙○⊙▲。●●●○○，⊙○⊙●，⊙●●○▲。

　　长门事，准拟佳期又误。蛾眉曾有人妒。

　　○○●，⊙●○○●▲，○○○●○▲。

　　千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？

　　⊙○⊙●○○●，⊙●⊙○○▲。

　　君莫舞，君不见、玉环飞燕皆尘土！

　　○●▲。●⊙●、⊙○⊙●○○▲。

　　闲愁最苦。休去倚危栏，斜阳正在、烟柳断肠处。

　　⊙○⊙▲。●●●○○，⊙○⊙●、⊙●●○▲。

枯枝牡丹

扬州慢·淮左名都|姜夔|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《扬州慢·淮左名都》由姜夔创作，被选入《宋词三百首》。这是一首扬州感怀之作。绍兴三十一年（1161），金主完颜亮大举南侵，曾占领扬州等地，造成了严重的破坏。1176年姜夔路过扬州，仍是一片劫后的萧条景象。他在这首词里描绘了这种惨状，以眼前的荒凉对比往日的繁华，寄托了自己的哀思，揭露了金统治者的暴行。但由于过于渲染战争的后果，怀念过去的风月繁华，情绪比较低沉。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【原文】

　　《扬州慢·淮左名都》

　　作者：姜夔

　　(淳熙丙申至日，余过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟；余怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有黍离之悲也。)

　　淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒，都在空城。

　　杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生？



【注释】

①淳熙丙申：淳熙三年（1176）。至日：冬至。维扬：今江苏扬州，现维扬区。维扬之名最早载于公元前约五世纪由孔子编撰的《尚书禹贡》。隋、唐时期，维扬历史空前辉煌，有之美誉，历史上最早的扬州城即诞生在今维扬区的土地上，是古城扬州的发祥地。

②荠麦：荠菜和麦子。

③弥望：满眼。

④戍角：军中号角。　

⑤千岩老人：南宋诗人萧德藻，字东夫，自号千岩老人。姜夔曾跟他学诗，又是他的侄女婿。《黍离》：《诗经·王风》篇名。周平王东迁后，周大夫经过西周故都见“宗室宫庙，尽为禾黍”，遂赋《黍离》诗志哀。后世即用“黍离”来表示亡国之痛。　

⑥淮左：宋在苏北和江淮设淮南东路和淮南西路，淮南东路又称淮左。

⑦竹西：扬州城东一亭名，景色清幽。竹西佳处，扬州城东禅智寺旁有竹西亭，杜牧《题扬州禅智寺》：“谁知竹西路，歌吹是扬州。”

⑧初程：指作者初次到扬州。

⑨春风十里：借指昔日扬州的最繁华处。杜牧《赠别》诗：“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”这里用以借指扬州。　

⑩胡马窥江：1129年和1161年，金兵两次南下，扬州都遭惨重破坏。这首词作于1176年。

⑾废池：废毁的池台。乔木：残存的古树。二者都是乱后余物，表明城中荒芜，人烟萧条。

⑿渐：向，到。

⒀清角：凄清的号角。

⒁杜郎：唐朝诗人杜牧 ，他以在扬州诗酒清狂著称。杜牧。唐文宗大和七年到九年，杜牧在扬州任淮南节度使掌书记。

⒂俊赏：卓越的鉴赏水平。俊逸清赏。钟嵘《诗品序》：“近彭城刘士章，俊赏才士。”⒃豆蔻：形容少女美艳。豆蔻词工：杜牧《赠别》：“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。”

⒄青楼梦：妓院。青楼梦好，杜牧《遣怀》，“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。”

⒅二十四桥：“二十四桥”出自唐代著名诗人杜牧《寄扬州韩绰判官》诗句“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草末凋；二十四桥明月夜，玉人何处教吹萧”。有二说：一说唐时扬州城内有桥二十四座，皆为可纪之名胜。 见沈括《梦溪笔谈·补笔谈》。 一说专指扬州西郊的吴家砖桥（一名红药桥）。“因古之二十四美人吹箫于此，故名。”见《扬州画舫录》。传说有二十四美人吹箫于此。

⒆桥边红药：二十四桥在扬州瘦西湖里。红药：芍药。二十四桥边生长红芍药又名红药桥。



【翻译】

　　淳熙丙申至日，我路过扬州。夜雪初停，荞麦长得无边无际。进城之后，我又见到处一片萧条，寒水绿绿的，暮色渐渐笼来，戍楼中传来了黄昏的号角。我的心情受到此时此景的影响，悲怆感伤，生出无限的感慨，自创这首词曲。千岩老人认为有《黍离》之悲。扬州是淮左著名的都会，这里有风景秀丽的竹西亭。我在此停止一下行程。自从金兵南侵退去，就连这废弃的城池和老树，都厌倦了战争。渐渐到了黄昏，凄清的号角吹响，这时这里仿佛是一座无人的空城。曾在这里观赏的杜牧，假如今天旧地重游，也会惊讶它的变化。纵然那豆蔻词写得再美，青楼梦再好，恐怕也难以表达此刻的心情，二十四桥还在，波心中荡漾着冷月的光影，无声无息。可叹桥边的那一年一度的芍药，年年是为谁？开得花儿一片红？



【讲解】

　　这首词写于宋孝宗淳熙三年（1176）冬至日，词前的小序对写作时间、地点及写作动因均作了交待。姜夔因路过扬州，目睹了战争洗劫后扬州的萧条景象，抚今追昔，悲叹今日的荒凉，追忆昔日的繁华，发为吟咏，以寄托对扬州昔日繁华的怀念和对今日山河破的哀思。

　　白石到达扬州之时，离金主完颜亮南犯只有十五年，当时作者只有二十几岁。这首震今烁古的名篇一出，就被他的叔岳肖德藻（即千岩老人）称为有“黍离之悲”。《诗经·五风·黍离》篇写的是周平王东迁之后，故宫恙浮，长满禾黍，诗人见此，悼念故园，不忍离去。

　　“淮左名都，竹西佳处，解鞍少住初程。”“淮左名都”：宋朝设置淮南东路和淮南西路，淮南东路称淮左，扬州是淮南东路的治所。“竹西”是扬州城东的竹西亭，是扬州的一处古迹。词一开始就点出扬州是淮左的著名的都城，而竹西亭又是环境清幽、景色迷人的名胜，这一切吸引着词人在开始的旅程中下马驻足停留。

　　“过春风十里，尽荠麦青青。”词人想好好地游游名城，观赏古迹，但看到的却是一番凄凉荒芜的景象。杜牧《扬州》诗描写扬州是“街垂千步柳，霞映两重城。”在《赠别》诗中又说：“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”昔日的扬州如此风光绮丽，而如今的扬州却是一片青青的荠菜和野麦了。“荠麦青青”，衬托出昔日的亭台楼阁已荡然无存，这里的居民也已在战乱中死亡或逃散，无比萧条。

　　“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”自从高宗时金人两次南侵，古都扬州只剩下荒废的池台和高大的古树，而劫后幸存的人们不愿再提起那几次可怕残忍的战争。可见战争给人的创痛太巨大了，伤痕还刻在他们的心上。“犹厌言兵”表示人们对战争的极度憎恨，也刻画了曾经创伤的人们的复杂的心理状态。陈廷焯在《白雨斋词话》中说：“‘犹厌言兵’四字，包括无限伤乱语，他人累千百言，亦无此韵味”。

　　“渐黄昏，清角吹寒，都在空城。”词继续描写空城荒凉的景象。到了黄昏时分，戍楼上又吹起了凄凉清苦的号角，使人感想到阵阵的寒意，号角声在空城上回荡。号角的声音，更反衬出这座空城的可怕的寂静。有时是无声胜有声，这里是以有声反衬无声，更觉凄凉静寂。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　词的上片写景，着重写词人初到扬州的所见所闻，一片萧条、空阔、冷落、荒凉的景象。下片写情，用杜牧重新来到扬州的假想，伤今怀古，抒发感慨。

　　“杜郎俊赏，算而今、重到须惊。”杜牧是一个有卓越赏鉴的诗人，假如杜牧重到扬州，看到古都的今昔沧桑之变，一定会十分吃惊的。这几句写杜牧，实际上也是写词人自己，扬州的变化出乎他的意料，使他心灵受到很大的震动。

　　“纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。”杜牧《赠别》诗：“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月春。”以初春枝头的豆蔻比喻十三四岁少女的美好姿态。杜牧的《遣怀》诗有“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”诗句，回忆自己当年在扬州时的放浪生活。这里的“豆蔻词工，青楼梦好”，是指杜牧的才华。纵然有写“豆蔻”、“青楼梦”那样的春风词笔，也难以表达此时悲怆的深情。前面“重到须惊”为一层，这里“难赋深情”又进一层。

　　“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”杜牧《寄扬州韩绰判官》诗：“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”二十四桥旧址在今扬州西郊，相传古有二十四个美人在此吹箫。夜晚，作者还在月下徘徊，看到的是二十四桥仍然存在，可如今再也听不到美人吹箫的声音了，冰冷的月光沉浸在水中，水波空自荡漾，显得十分清冷、空寂。

　　“念桥边红药，年年知为谁生。”“红药”是指红色的芍药花。二十四桥又名红药桥，附近盛产红芍药花。这几句是说，想桥边的红芍药，还是一年一度地盛开着，可它们是为谁生长为谁开放呢？可见已经无人来欣赏它们了。经过战乱，这里的人有的死去，有的逃亡，即便留下来的，也没有赏花的心情了。芍药花的情怀是多么的寂寞啊，物尚如此，何况是人？结处含不尽之意于言外。

　　姜夔终身布衣，不曾仕宦，当然更不可能带兵杀敌，因此，他不能象岳飞、辛弃疾那样发为壮词。他对国事的关怀，是用比兴寄托的手法写入词中，委婉蕴藉。张炎《词源》说他的词“不惟清空，又且骚雅，读之使人神观飞越。”“骚雅”便有格调，“清空”就有神韵。这首《扬州慢》词，写扬州战乱后的萧条景象，感怀家国，哀时伤乱，抒写了深沉的“黍离之悲”。词中还融化了杜牧的诗句，使形象更加鲜明，增加了文采，又以昔日的繁华，反衬了今日的荒凉，反而使词更沉郁，内容更丰厚。词中“过”、“尽”、“自”、“废”、“渐”、“杜”、“算”、“纵”、“二”、“念”等字都作去声，用于领头处，增加了句子的跌宕飞动之美，而将去声字用于句子中间，则增加句子的传神之韵，如“波心荡，冷月无声”中的“荡”字，以响亮的声音来体现水波荡漾，冷月无声的境界，既具神韵又添音韵之谐婉。这首词正体现了姜夔作词追求“骚雅”和“清空”的特点。

　　用今昔对比的反衬手法来写景抒情，是这首词的特色之一。上片用昔日的“名都”来反衬今日的“空城”；以昔日的“春风十里扬州路”（杜牧《赠别》）来反衬今日的一片荒凉景象——“ 尽荠麦青青”。下片以昔日的“杜郎俊赏”、“豆蔻词工”、“青楼梦好”等风流繁华，来反衬今日的风流云散、对景难排和深情难赋。以昔时“二十四桥明月夜”（杜牧《寄扬州韩绰判官》）的乐章，反衬今日“波心荡、冷月无声”的哀景。下片写杜牧情事，主要目的不在于评论和怀念杜牧，而是通过“化实为虚”的手法，点明这样一种“情思”：即使杜牧的风流俊赏，“豆蔻词工”，可是如果他而今重到扬州的话，也定然会惊讶河山之异了。借“杜郎”史实，逗出和反衬“难赋”之苦。“波心荡、冷月无声”的艺术描写，是非常精细的特写镜头。二十四桥仍在，明月夜也仍有，但“玉人吹箫”的风月繁华已不复存在了。词人用桥下“波心荡”的动，来映衬“冷月无声”的静。“波心荡”是俯视之景，“冷月无声”本来是仰观之景，但映入水中，又成为俯视之景，与桥下荡漾的水波合成一个画面，从这个画境中，似乎可以看到词人低首沉吟的形象。总之，写昔日的繁华，正是为了表现今日之萧条。

　　善于化用前人的诗境入词，用虚拟的手法，使其一波未平，一波又起，余音缭绕，余味不尽，也是这首词的特色之一。《扬州慢》大量化用杜牧的诗句与诗境（有四处之多），又点出杜郎的风流俊赏，把杜牧的诗境，融入自己的词境。



【赏析】
　　
　　尽管姜夔一生以游士终老，但白石词并不仅仅是游士生涯的反映，展现在他笔下的是折射出多种光色的情感世界。诚然，由于生活道路和审美情趣的制约，较之辛词，姜词的题材较为狭窄，对现实的反映也略显淡漠。但他并不是一位不问时事的世外野老。姜夔身历高、孝、光、宁四朝，其青壮年正当宋金媾和之际，朝廷内外，文恬武嬉，将恢复大计置于度外。姜夔也曾因此而痛心疾首，深致慨叹。淳熙三年，金兵南侵以来，繁华的扬州屡遭兵燹，成为一座空城，年轻词人客游扬州时有感于这座历史名城的凋敝和荒凉，触景生情，感伤时事，而自度此曲，抒写黍离之悲。在可考记载的姜夔词中，这是最早的一首。

　　上片由“名都”、“佳处”起笔，却以“空城”作结，其今昔盛衰之感昭然若揭。

　　“过春风十里，尽荠麦青青”，自虚处传神，城池荒芜、人烟稀少、屋宇倾颓的凄凉情景不言自明，这与杜甫的“城春草木深”（《春望》）用笔相若。“春风十里”，并非实指一路春风拂面，而是化用杜牧诗意，使作者联想当年楼阁参差、珠帘掩映的盛况，反照今日的衰败景象。

　　“胡马窥江”二句写金兵的劫掠虽然早已成为过去，而“废池乔木”犹以谈论战事为厌，可知当年带来的战祸兵燹有多么酷烈！陈廷焯《白雨齐词话》认为：“‘犹厌言兵’四字，包括无限伤乱语，他人累千百言，亦无此韵味。”姜词以韵味胜，其佳处即在于淡语不淡，其中的韵味反倒是某些浓至之语所不及的。

　　“清角”二句，不仅益增寂凄，而且包含几多曲折：下有同仇敌忾之心，而上无抗金北伐之意，这样，清泠的号角声便只能徒然震响在兵燹之余的空城。词的下片，作者进一步从怀古中展开联想：晚唐诗人杜牧的扬州诗历来脍炙人口，但如果他重临此地，必定再也吟不出深情缱绻的诗句，因为眼下只有一弯冷月、一泓寒水与他徜徉过的二十四桥相伴；桥边的芍药花虽然风姿依旧，却是无主自开，不免落寞。

　　二十四桥”二句， 愈工致，愈惨淡，可谓动魄惊心。萧德藻认为此词“有黍离之悲”，的确深中肯綮。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　《扬州慢》乃姜夔自作调，"白石因游扬州而作，创为新调，即以词意名题，其所言即扬州之事。"（万树《词律》）此词作于淳熙丙申（1176年）冬至日，距金人兵临扬州已有十六年。当年繁华都会，如今满目萧条，引发词人抚今追昔之叹。千岩老人读后，"以为有《黍离》之悲也。"词分上下两片。上片描述扬州眼前萧条的景况：以"淮左名都"之昔日繁华对比今日"尽荠麦青青"之荒凉，以"废池乔木，犹厌言兵"极写伤乱之感。最后三句以"暮色、军角、空城"，描绘眼前凄凉。下片侧重对扬州史事的虚拟。词人想象风流俊赏之杜郎今日重游扬州之"难赋深情"，并多次化用杜牧歌咏扬州昔日景物的诗句，构成风月繁华与萧条颓废的意象对比。



【点评】

　　二十二岁时沿江东下游维扬时作，今为编年词第一首，为甫登词坛即不同凡响的名篇。
　　宋高宗建炎三年、绍兴三十年、三十一年，金兵屡次南侵，最近一次隆兴二年，距白石作此词时只十来年。焚掠蹂躏灾祸之惨重，词人记忆犹新，歌吹十里繁华扬州的荒凉残破，痕迹也十分明显。“闾里都非，江山略是，”（刘克庄）“任红楼踪迹，茅屋染苍苔。”（赵希迈）白石所描写的空城四顾萧条，是当时使人心灵瑟缩抽搐的可怖实景。白石用诗的语言作了强烈对比，永恒驻留了历史时空的凄凉一幕。
　　上下片章法相类，均是兴废、繁华衰落的对比。如主旋律的反复（贝多芬《命运交响乐》“命运的阴森重复”），表现金人屡屡南侵和宋民积压的悲愤，效果甚佳。但非单纯重复，下片形象、意境都较上片有深化，说见下。
　　上片记白石所见实景及实际感受。起笔飘洒轻快旅游“淮左名都”，二韵的“春风十里”，都属虚笔反衬，如《诗•小雅•采薇》“昔我往矣，杨柳依依”的乐景写哀。实白石过扬州是冬至雨雪时，季节上也根本谈不到“春风十里”，不要说多次战祸的破坏了。“春风十里”与“荠麦（野麦）青青”，一虚一实鲜明对比。以下便过渡到“废池乔木”和黄昏空城“清角吹寒”（守兵吹号角）的凄凉实景与感受。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。
　　下片深化，主要在形象、感受和意境的扩大。晚唐杜牧，是一位有抱负、有气节的天才诗人，白石一生甚敬重之。杜曾高歌“明月满扬州”、“春风十里扬州路”，在扬尽情游赏。这里白石说杜牧“重到须惊”，伤心惨目的残破景象定使他无心勾栏寻梦，这就沟通了唐宋两个时代和空间，词意更显沉重。唐代扬州有“二十四轿”，白石作词时当然已不复存在，而偏说其在，又是反衬和乐景写哀。“波心荡、冷月无声”或无上三下四间之逗，则可念成“波心荡冷──月无声”，是荡冷之波心如腐败投降之朝廷及眈眈虎视之金国，而万民及有识有为之士只好如被森冷围困的水月无声了。忧国忧民的深厚感情，扩展及于宇宙。煞尾，桥边红芍药年年惨红凄绿，难道此恨就无尽期么？
　　小序末“千岩老人”指老诗人萧德藻。萧赞赏此词是晚些年的事，故小序末句是后加的。“黍离”是《诗•王风》篇名，周大夫经西周旧都，见已荒废作了庄稼地长了禾黍，故作诗吊之。首句“彼黍离离”，“离离”指庄稼繁茂也指心情忧伤。
　　转折处多用去声字，增加跌宕激情。



【作者介绍】

　　姜夔（jiāng kuí 1154—1208），字尧章，别号白石道人，与姜石帚并非一人。汉族，饶州鄱阳(今江西鄱阳县）人。南宋词人。他少年孤贫，屡试不第，终生未仕，一生转徙江湖。早有文名，颇受杨万里、范成大、辛弃疾等人推赏，以清客身份与张镃等名公臣卿往来。人品秀拔，体态清莹，气貌若不胜衣，望之若神仙中人。工诗词、精音乐、善书法、对词的造诣尤深。有诗词、诗论、乐书、字书、杂录等多种著作。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。

　　今存词八十多首，多为记游、咏物和抒写个人身世、离别相思之作，偶然也流露出对于时事的感慨。其词情意真挚，格律严密，语言华美，风格清幽冷隽，有以瘦硬清刚之笔调矫婉约词媚无力之意。代表作《暗香》、《疏影》，借咏叹梅花，感伤身世，抒发郁郁不平之情。王国维《人间词话》说：“古今词人格调之高，无如白石，惜不于意境上用力，故党无言外之味，弦外之响。”其《扬州慢》（淮左名都）是较有现实内容工作，它通过描绘金兵洗劫后扬州的残破景象，表现对南宋衰亡局面的伤悼和对金兵暴行的憎恨。词中“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！”几句颇受人们称道。他晚年受辛弃疾影响，词风有所转变，如《永遇乐》（云隔迷楼）、《汉宫春》（云日归欤）等，呈现出豪放风格。《白石道人歌曲》中有十七首自度曲，并注有旁谱，是流传至今的唯一完整的南宋乐谱资料。姜夔上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派，是格律派的代表作家，对后世影响较大。其诗初学黄庭坚，后学晚唐陆龟蒙，虽精心刻意词句，但较少纤巧之痕，诗风清妙秀远，如《除夜自石湖归苕溪》十首等。所著《诗说》颇有独到见解。生平详见夏承焘《姜白石编年笺校》等。卒年据《姜夔卒年新考》。有《白石道人歌曲》、《白石道人诗集》、《诗说》、《绛帖平》、《续书谱》和琴曲《古怨》。



【宋词英译】

Song of Yangzhou with a Slow Rhythm



In th’ great city south of th’ Qinhuai,

Where th’ Zhuxi Pavilion does lie,

I alight from the horseback for a brief stay.

What us’d to be a ten-li thriving way

Is now overgrown with all kinds of weeds.

Since to th’ river come th’ covetous foe’s steeds,

E’en th’ trees and desolate ponds may dread

Th’ mention of th’ flames of war, which had o’erspread

Th’ land. In th’ looted city, when dusk draws near,

Signal horns sound plaintive and drear.



Du Mu, who extols the place in his verse,

Would be stunn’d if he were reviv’d, I deem;

And I’d defy his gifts to tell the grief o’er th’ curse,

Though nice are his poems on reality and dream.

Oh, the twenty-four-arch’d bridge still lies there;

The waters shimmer in the silent glare

Of th’ cold moon, and by th’ bridge the peonies rare

Grow. Alas, I wonder for whom

The flowers from year to year bloom?



【词牌简介】

　　扬州慢，又名《郎州慢》。宋姜夔自度曲，见《白石道人歌曲》。词序云：“淳熙丙申至日，予过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城则四顾萧条，寒水自碧。暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。”入中吕宫（夹钟宫）。《词律》卷一五、《词谱》卷二六皆列姜夔所作（淮左名都），双调，上片十句，押四平韵，五十字；下片九句，押四平韵，四十八字，共九十八字。用“中吕宫”。《词谱》列别体二种。



【格律】

　定格

　　○●○○，●○○●，●○●●○△。

　　●、○○●●，●、●●○△。

　　●○●、○○●●，●○○●，○●○△。

　　●○○、○●○○，○●○△。

　　●○●●，●○○、○●○△。

　　●、●●○○，○○●●，○●○△。

　　●●●○○●，○○●、●●○△。

　　●○○、○●○○，○●○△。

　　（注：○：平声 ●：仄声 ⊙：可平可仄 △：平声韵 ▲：仄声韵）

枯枝牡丹

长亭怨慢·渐吹尽|姜夔|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《长亭怨慢·渐吹尽》由姜夔创作，被选入《宋词三百首》。这是首惜别言情之作。词上阕先写暮春景象：百花与柳絮飘零，帆影在暮色中消失。树木见多了人间离别，也变得麻木起来，所以仍如此青青，正所谓天若有情天亦老。下阕写怀人愁绪。“望高城不见”二句是表现行者一直在痴望岸上送行者。“韦郎”三句表示绝不忘记盟约。最后是写岸上佳人的临别叮嘱及离别后的愁绪。全词以主客变换和内心独白，表现出行人与送行人的双向感情交流，较有特色。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【原文】

　　《长亭怨慢·渐吹尽》

　　作者：姜夔

　　（余颇喜自制曲。初率意为长短句，然后协以律，故前后阕多不同。桓大司马云：”昔年种柳，依依汉南；今看摇落，凄怆江潭；树犹如此，人何以堪？”此语余深爱之。）

　　渐吹尽，枝头香絮，是处人家，绿深门户。远浦萦回，暮帆零乱，向何许？阅人多矣，谁得似长亭树？树若有情时，不会得青青如此！

　　日暮，望高城不见，只见乱山无数。韦郎去也，怎忘得玉环分付。第一是早早归来，怕红萼无人为主。算空有并刀，难剪离愁千缕。



【注释】

①率意：随便。

②桓大司马：桓温（312-373年），字元子，东晋明帝之婿，初为荆州刺史，定蜀，攻前秦，破姚襄，威权日盛，官至大司马。吴衡照《莲子居词话》说：“白石《长亭怨慢》引桓大司马云云，乃庾信《枯树赋》，非桓温语。”

③长亭树：指种在长亭亮度的柳树。

④树若：李贺《金铜仙人辞汉歌》：“天若有情天亦老李商隐《蝉》：”五更疏欲断，一树碧无情。”

⑤高城不见：欧阳詹《初发太原途中寄太原所思》诗：“高城已不见，况复城中人。”

⑥韦郎：《云溪友议》卷中《玉箫记》条载，唐韦皋游江夏，与玉箫女有情，别时留玉指环，约以少则五载，多则七载来娶，后八载不至，玉箫绝食而死。

⑦红萼：红花，女子自指。

⑧算空有：贺知章《咏柳》诗：“碧玉妆成一杩高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”李煜《乌夜啼》词：“剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。王安石《壬辰寒食》：“客思似杨柳，春风千万条。”此处化用以上句意。并刀：并州为古九州之一，今属山西，所产刀剪以锋利出名，杜甫《戏题王宰画水山图歌》：“安得并州快剪刀，剪取吴松半江水。”



【翻译】

　　我喜欢自己作曲，开始时随意写下长短句，然后再调整，配以乐曲，所以前后片有很多不同。桓温大司马曾说：“昔年种柳，依依汉南。今看摇落，凄怆江潭；树犹如此，人何以堪？”这几句话我异常偏爱。当春风渐渐吹尽枝头上的柳絮，掩映在绿荫深处是处处人家。远处的兴岸迂回曲折，黄昏时分，船帆少少的，也不知都到哪里去？我见过太多的离别场面，没有谁能象那长亭边的柳树。柳树若是懂得人间的情意，它一定不会年年依旧青青。天色渐渐昏暮，高高的城楼已隐约不见，眼前只是一片连绵纵横的层层乱山。我象韦郎一样离你而去，但你要记得，我把玉环留下给你作信物，你在分别时也一再叮嘱让我早早归来，免得红花没人怜惜。如今纵有锋利的剪刀，也无法剪断我心头丝丝缕缕的愁绪。



【赏析】
　　
　　据夏承焘《姜白石词编年笺校》中《行实考•合肥词事》的考证，姜夔二三十岁时曾游合肥，与歌女姊妹二个相识，情好甚笃，其后屡次来往合肥，数见于词作。光宗绍熙二年（1191），姜夔曾往合肥，旋即离去。《长亭怨慢》词，大约即是时所作，乃离合肥后忆别情侣者也。
　　题序中所谓“桓大司马”指桓温。《世说新语•言语》载桓温北征，经金城，见前所种柳皆已十围，曰：“木犹如此，人何以堪！”而题序中所引“昔年种柳”以下六句，均出庚信《枯树赋》，并非桓温之言。此或是姜夔偶然误记。按此词是惜别言情之作，而题序中只言柳树，一则以“合肥巷陌皆种柳”（姜夔《凄凉犯》序），故姜氏合肥情词多借柳起兴，二则是故意“乱以他辞”，以掩其孤往之怀（说本夏承焘《合肥词事》）。
　　上半片是咏柳。开头说，春事已深，柳絮吹尽，到处人家门前柳阴浓绿。这正是合肥巷陌情况。“远浦”二句点出行人乘船离去。“阅人”数句又回到说柳。长亭（古人送别之地）边的柳树经常看到人们送别的情况，离人黯然销魂，而柳则无动于衷，否则它也不会“青青如此”了。暗用李长吉诗“天若有情天亦老”句意，以柳之无情反衬自己惜别的深情。这半片词用笔不即不离，写合肥，写离去，写惜别，而表面上却都是以柳贯串，借做衬托。
　　下半片是写自己与情侣离别后的恋慕之情。“日暮”三句写离开合肥后依恋不舍。唐欧阳詹在太原与一妓女相恋，别时赠诗有“高城已不见，况复城中人”之句。“望高城不见”即用此事，正切合临行怀念情侣之意。“韦郎”二句用唐韦皋事。韦皋游江夏，与女子玉箫有情，别时留玉指环，约以少则五载，多则七载来娶。后八载不至，玉箫绝食而死（《云溪友议》卷中《玉箫记》条）。这两句是说，当临别时，自己向情侣表示，怎能象韦皋那样“忘得玉环分付”，即是说，自己必将重来的。下边“第一”两句是情侣叮嘱之辞。她还是不放心，要姜夔早早归来（“第一”是加重之意），否则“怕红萼无人为主”。因为歌女社会地位低下，是不能掌握自己命运的，其情甚笃，其辞甚哀。“算空有”二句以离愁难剪作结。古代并州（今山西）出产好剪刀，故云。这半片词写自己惜别之情，情侣属望之意，非常凄怆缠绵。陈廷焯评此词云：“哀怨无端，无中生有，海枯石烂之情。”（《词则•大雅集》卷三）可谓知言。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。
　　姜夔少时学诗取法黄庭坚，后来弃去，自成一家，但是他将江西诗派作诗之艺术手法运用于词中，生新峭折，别创一格。男女相悦，伤离怨别，本是唐宋词中常见的内容，但是姜夔所作的情词则与众不同。他屏除秾丽，着笔淡雅，不多写正面，而借物寄兴（如梅、柳），旁敲侧击，有迴环宕折之妙，无沾滞浅露之弊。它不同于温、韦，不同于晏、欧，也不同于小山、淮海，这是极值得玩味的。



【点评】

　　姜夔在二十岁时游合肥，曾与歌女二姐妹相恋，怀好甚笃，其后屡次来往合肥，数见于词篇。据今人夏承焘考证，光宗绍熙二年（公元1191年），姜夔曾往合肥，旋即离去。这首词大约即为是时所作。南宋时合肥街巷两侧多半种柳，这首词通篇与柳树有关，正是合肥的特征。本篇为告别合肥情侣而作，全词描写长亭依依惜别的情景，上片写暮春景色和江边渡口景象，写合肥柳色浓深，柳絮飘飞殆尽的暮春景色，渲染愁情的纷乱无绪。下片写舟行离去和女子的叮嘱，抒写无尽的离愁。情笃意挚，深曲动人。阅人多矣，谁得似长亭树？树若有情时，不会得青青如此“阅人”四句突发奇想，化用李贺《金铜仙人辞汉歌》：“天若有情天亦老”的诗意，引申出柳若有情柳亦老，翻出柳树无情正青春之意，埋怨阅尽人间离别的长亭柳树无情寡意，竟长得一片青春翠茂，借怨无情之柳的冷漠抒写有情之人的离愁，反衬有情人因离愁而憔悴之难堪。“谁得似长亭柳”几句，陈廷焯评这几句曰：“白石诸词，惟此数语最沉痛迫烈”（《白雨斋词话》）。



【作者介绍】

　　姜夔（jiāng kuí 1154—1208），字尧章，别号白石道人，与姜石帚并非一人。汉族，饶州鄱阳(今江西鄱阳县）人。南宋词人。他少年孤贫，屡试不第，终生未仕，一生转徙江湖。早有文名，颇受杨万里、范成大、辛弃疾等人推赏，以清客身份与张镃等名公臣卿往来。人品秀拔，体态清莹，气貌若不胜衣，望之若神仙中人。工诗词、精音乐、善书法、对词的造诣尤深。有诗词、诗论、乐书、字书、杂录等多种著作。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。

　　今存词八十多首，多为记游、咏物和抒写个人身世、离别相思之作，偶然也流露出对于时事的感慨。其词情意真挚，格律严密，语言华美，风格清幽冷隽，有以瘦硬清刚之笔调矫婉约词媚无力之意。代表作《暗香》、《疏影》，借咏叹梅花，感伤身世，抒发郁郁不平之情。王国维《人间词话》说：“古今词人格调之高，无如白石，惜不于意境上用力，故党无言外之味，弦外之响。”其《扬州慢》（淮左名都）是较有现实内容工作，它通过描绘金兵洗劫后扬州的残破景象，表现对南宋衰亡局面的伤悼和对金兵暴行的憎恨。词中“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！”几句颇受人们称道。他晚年受辛弃疾影响，词风有所转变，如《永遇乐》（云隔迷楼）、《汉宫春》（云日归欤）等，呈现出豪放风格。《白石道人歌曲》中有十七首自度曲，并注有旁谱，是流传至今的唯一完整的南宋乐谱资料。姜夔上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派，是格律派的代表作家，对后世影响较大。其诗初学黄庭坚，后学晚唐陆龟蒙，虽精心刻意词句，但较少纤巧之痕，诗风清妙秀远，如《除夜自石湖归苕溪》十首等。所著《诗说》颇有独到见解。生平详见夏承焘《姜白石编年笺校》等。卒年据《姜夔卒年新考》。有《白石道人歌曲》、《白石道人诗集》、《诗说》、《绛帖平》、《续书谱》和琴曲《古怨》。



【宋词英译】

Complaint of the Pavilion of Adieu

Jiang Kui



Gradually the western breeze has blown

All fragrant willow catkins down.

The leaves so green

Hide houses like a screen.

The winding streams stretch high and low;

Where will the lonely sail in twilight go?

Who’s seen more people part

Than trees of the Pavilion of Adieu?

If they had a heart,

Would they grow green and lush anew?



At sunset I can’t see the city wall

But rugged hills which rise and fall.

Though I’ve left you, can I forget what you said

While putting on my finger your ring of jade:

“O first of all,

Come back as early as you can, for I’m afraid

None will take care

Of the peony red.”

In vain of scissors sharp have I a pair;

Of parting grief how can I cut off thread on thread?



【词牌简介】

　　长亭怨慢：双片九十七字，前片六仄韵，后片五仄韵。前片第一、第七，后片第二、第九、第十一句领字皆用去声。前片第五、六句为四言对句。



【格律】

定格

●○●、 ○○○▲。 ●●○○， ●○○▲。

●●○○， ●○○●， ●○▲。

●○○▲， ○●●、 ○○▲。

●●●○○， ●●●、 ○○○▲。

●▲， ●、○○●●， ●●●○○▲。

○○●●， ●●●、 ●○○▲。

●●●、 ●●○○， ●○●、 ○○○▲。

●、●●○○， ○●○○○▲。

（注：○：平声 ●：仄声 ⊙：可平可仄 △：平声韵 ▲：仄声韵）

枯枝牡丹

淡黄柳·空城晓角|姜夔|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《淡黄柳·空城晓角》由姜夔创作，被选入《宋词三百首》。这首词写游子客中的伤春愁绪。首先写早晨起来见到早春柳色，不觉想念江南。下阕续写寒食，携酒寻找所恋，突出“怕梨花落尽成秋色”的人生感喟。“唯有池塘自碧”的境界，则表出对于人生与自然的无奈，道尽了闲愁中人的迷惘和惶惑。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【原文】

　　《淡黄柳·空城晓角》

　　作者：姜夔

　　(客居合肥南城赤阑桥①之西，巷陌凄凉，与江左②异。唯柳色夹道，依依可怜。因度此阕，以纾③客怀。)

　　空城晓角④，吹入垂杨陌。马上单衣寒恻恻⑤。看尽鹅黄⑥嫩绿，都是江南旧相识。

　　正岑寂⑦，明朝又寒食。强携酒、小桥⑧宅。怕梨花落尽成秋色。燕燕飞来，问春何在？唯有池塘自碧。



【注释】

　　①赤阑桥：红色栏杆的桥。

　　②江左：泛指江南。

　　③纾：消除、抒发。

　　④晓角：早晨的号角声。

　　⑤恻恻：凄寒。

　　⑥鹅黄：形容柳芽初绽，叶色嫩黄。

　　⑦岑寂：寂静。

　　⑧小桥：后汉乔玄次女为小桥，此或借之谓合肥情人。



【翻译】

　　我居住在合肥南城赤阑桥之西，街巷荒凉少人，与江左不同。只有柳树，在大街两旁轻轻飘拂，让人怜惜。因此创作此词，来抒发客居在外的感受。

　　拂晓，冷清的城中响起凄凉的音乐声。那声音被风一吹，传到垂柳依依的街头巷口。我独自骑在马上，只着一件到单衣裳，感觉有阵阵寒气袭来。看遍路旁垂柳的鹅黄嫩绿，都如同在江南时见过那样的熟悉。

　　正在孤单之间，明天偏偏又是寒食节。我也如往常带上一壶酒，来到小桥近处恋人的住处。深怕梨花落尽而留下一片秋色。燕子飞来，询问春光，只有池塘中水波知道。



【赏析】

　　宋光宗赵惇绍熙二年（1191），姜夔寄居合肥，这首词就是这年春天在合肥写的。
　　如小序所说，作者写这首词的目的是“以纾客怀”，可是，通篇都是写景，作者寄居异乡的惆怅，伤时感世的愁绪，尽在不言之中。
　　上片首二句先写“巷陌凄凉”。作者写作这首词的历史时期，合肥离南宋的边防线不是太远，是所谓“边城”。“空城”写出城内萧条冷落；“晓角”增添了气氛的悲凉。“马上单衣寒恻恻”，写“巷陌”中的人物，也就是作者自己在异乡边地的感受。“看尽”两句又转入写景，眼前的柳色“鹅黄嫩绿”，和江南十分相似，“都是江南旧相识”，流露出淡淡的思乡情绪。
　　过片“正岑寂”三字，承上启下，由柳色想到江南的故乡，但这里毕竟不是故乡，如“小序”所说，“与江左异”，因此才有“岑寂”之感。“正”字引出下文，转写寒食时节。“强携酒”句的“强”字，写出满怀愁绪，本来已无心访人饮酒，但适逢佳节，只好“强携酒，小桥宅”，去找情侣过节，无非是敷衍应景。“怕”字又一转，写作者对春天的留恋，本来无心赏春，而当“梨花落尽”时，眼前会“尽成秋色”，那是会更添惆怅的。结尾三句，紧承上句，叙写“春”将逝去，当“燕燕飞来”之时，就只有一池绿水了。惋惜春光逝去，在写春景中反映边城的凄凉，作者意在排解愁绪，实际上却不自觉地流露出无限烦恼，家国隐恨。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。
　　全词意境凄清冷隽，造句朴素自然，用语清新质朴，绝无矫柔造作的痕迹。本词以写景为主，情在景中。王国维在《人间词话》一书中谈词的“境界”时说：“有有我之境，有无我之境”，姜夔这首《淡黄柳》是“有我之境”。在柳色春景的描写中，作者的万般愁绪，无限哀怨之情，也就巧妙自然，不着痕迹地表现出来。



【讲解】

　　此词是写作者客居合肥的心感。金人入侵，由于南宋小朝廷偏安江南一隅，江淮一带在当时已成边区。符离之战后，百姓四散流离，一眼望去，满目荒凉。合肥的大街小巷，多植柳树。作者客居南城，其时已近寒食，春光明媚。但人去苍茫，只有绿柳夹道，仿佛在向作者呜呜倾诉，有感于此，作者便作了这首《淡黄柳》。

　　上片写清晓在垂杨巷陌的凄凉感受，主要是写景。

　　首二句写所闻，“空城”先给人荒凉寂静之感，于是，“晓角”的声音便异常突出，如空谷猿鸣，哀转不绝，象在诉说此地的悲凉。听的人偏偏是异乡作客，更觉苦痛，此二句与《杨州慢》“清角吹寒，都在空城”

　　意境相近。那词前面还说：“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”此词虽未明言，但其首二句传达的“巷陌凄凉”之感，亦有伤时意味，不惟是客中凄凉而已。紧接一句是倒卷之笔，点出人物，原来是骑在马上踽踽独行的客子，同时写其体肤所感。将“寒恻恻”的感觉系于衣单不耐春寒，表面上是记实，其实这种生理更多地来自“清角吹寒”的心理感受。繁荣已成为过去，无奈春光依旧，物是人非，更添身世之感。下二句写所见，即夹道新绿的杨柳。“鹅黄嫩绿”四字形象地再现出柳色之可爱。“看尽”二字既表明除柳色外更无悦目之景，又是从神情上表现游子内心活动——“都是江南旧相识”。“旧相识”唯杨柳（江南多柳，所以这样说），这是抒写客怀。而“柳色依依”与江左同，又是反衬着“巷陌凄凉，与江左异”，语意十分深沉。于是，作者就从听觉、肤觉、视觉三层写出了“岑寂”之感。

　　过片以“正岑寂”三字收束上片，包笼下片。当此心情寂寞之际，又逢“寒食。虽是荒凉的”空城“，没有士女郊游的盛况，但客子”未能免俗“，于是想到本地的相好。白石词中提到合肥相好实有姊妹二人，一是能拨春风的大乔，一是能妙弹琴筝的小乔。说”强携酒，小桥宅“，是本无意绪而勉强邀游，”携酒“上著”强“字，已预知其后醉不成欢惨将别的惨景。上数句以”正岑寂“为基调，”又寒食“的”又“字一转，说按节令自该应景为欢：”强“字又一转，说载酒寻欢不过是在凄凉寂寞中强遣客怀而已。再下面”怕梨花落尽成秋色“的”怕“字又一转，说勉强寻春遣怀，仍恐春亦成秋，转添愁绪。合肥之秋如何？ 更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　作者只将李贺“梨花落尽成秋苑”易一字叶韵，又添一“怕”字，意恐无花即是秋，语便委婉。以下三句更将花落春尽的意念化作一幅具体图画，以“燕燕归来，问春何在”二句提唱，以“唯有池塘自碧”景语代答，上呼下应，韵味自足。“自碧”，是说池水无情，则反见人之多感。这最后一层将词中空寂之感更写得切入骨髓闻之惨然。

　　全词从听角看柳写起，渐入虚拟的情景，从今朝到明朝，从眼中之春到心中之秋，其惆怅情怀已然愈益深浓。然而还不仅此。前人曾道“自古逢秋悲寂寥”，作者却写出江淮之间春亦寂寥，并暗示这与江南似相同而又相异，又深忧如此春天恐亦难久。这就使读者感到全词的情感决非“客怀”二字可以说尽，作者的感叶伤春，实际上反映出同时代人的一种普通的忧惧。皮之不存，毛将焉附，大有一种大难临头的末日之感。因此张炎赞此词：“不惟清空，且又骚雅，读之使人神现飞越。”



【作者介绍】

　　姜夔（jiāng kuí 1154—1208），字尧章，别号白石道人，与姜石帚并非一人。汉族，饶州鄱阳(今江西鄱阳县）人。南宋词人。他少年孤贫，屡试不第，终生未仕，一生转徙江湖。早有文名，颇受杨万里、范成大、辛弃疾等人推赏，以清客身份与张镃等名公臣卿往来。人品秀拔，体态清莹，气貌若不胜衣，望之若神仙中人。工诗词、精音乐、善书法、对词的造诣尤深。有诗词、诗论、乐书、字书、杂录等多种著作。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。

　　今存词八十多首，多为记游、咏物和抒写个人身世、离别相思之作，偶然也流露出对于时事的感慨。其词情意真挚，格律严密，语言华美，风格清幽冷隽，有以瘦硬清刚之笔调矫婉约词媚无力之意。代表作《暗香》、《疏影》，借咏叹梅花，感伤身世，抒发郁郁不平之情。王国维《人间词话》说：“古今词人格调之高，无如白石，惜不于意境上用力，故党无言外之味，弦外之响。”其《扬州慢》（淮左名都）是较有现实内容工作，它通过描绘金兵洗劫后扬州的残破景象，表现对南宋衰亡局面的伤悼和对金兵暴行的憎恨。词中“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！”几句颇受人们称道。他晚年受辛弃疾影响，词风有所转变，如《永遇乐》（云隔迷楼）、《汉宫春》（云日归欤）等，呈现出豪放风格。《白石道人歌曲》中有十七首自度曲，并注有旁谱，是流传至今的唯一完整的南宋乐谱资料。姜夔上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派，是格律派的代表作家，对后世影响较大。其诗初学黄庭坚，后学晚唐陆龟蒙，虽精心刻意词句，但较少纤巧之痕，诗风清妙秀远，如《除夜自石湖归苕溪》十首等。所著《诗说》颇有独到见解。生平详见夏承焘《姜白石编年笺校》等。卒年据《姜夔卒年新考》。有《白石道人歌曲》、《白石道人诗集》、《诗说》、《绛帖平》、《续书谱》和琴曲《古怨》。



【宋词英译】

Pale Golden Willow



Jiang Kui



The morning horn of the deserted town

Blows over the willowy lane.

On horseback, I feel chilled in simple gown.

Though I have seen

The pale yellow and tender green,

They’re my acquaintances of yore

I knew on southern rivershore.



I’m mute with sorrow;

It will be Cold Food Day tomorrow.

I force myself to bring wine to my lady fair,

Yet I fear autumn should reign

With fallen blossoms of pear.

When swallows come and ask where spring can be seen,

Only the musing pool replies with vernal green.



【词牌简介】

　　淡黄柳，宋姜夔自度曲，《白石道人歌曲》入“正平调”。六十五字，前片三仄韵，后片五仄韵，以用入声韵为宜。



【格律】

　　（前片） 　　○○●●， 　　○●○○▲。 　　●●○○○●▲。 　　●●○○●●， 　　○●○○●○▲。 　　（后片） 　　●○▲， 　　○○●○▲。 　　●○●， 　　●○▲。 　　●○○●●○○▲。 　　●●○○， 　　●○○●， 　　○●○○●▲。 　　（注：○：平声 ●：仄声 ⊙：可平可仄 △：平声韵 ▲：仄声韵）

枯枝牡丹

暗香·旧时月色|姜夔|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《暗香·旧时月色》由姜夔创作，被选入《宋词三百首》。这首词是姜夔客居范成大宅邸时的咏梅之作。上阕先追忆往昔在杭州西湖月夜赏梅的情景，和今日赏梅景况相对照，情怀凄清寂寞。下阕先写今日赏梅的遥远思念，再与离愁别绪，最后回到眼前，写梅的凋残，表现出无限怅恨。该词将咏梅与忆念“玉人”相交相织，时空跳跃幅度较大，穿插典故，咏物寄情，形神兼备，情趣高洁。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【原文】

　　《暗香·旧时月色》

　　作者：姜夔

　　（辛亥之冬，余载雪诣石湖。止既月，授简索句，且征新声，作此两曲，石湖把玩不已，使二妓肆习之，音节谐婉，乃名之曰：”暗香”、”疏影”。）

　　旧时月色，算几番照我，梅边吹笛？唤起玉人，不管清寒与攀摘。何逊而今渐老，都忘却春风词笔。但怪得竹外疏花，香冷入瑶席。

　　江国，正寂寂，叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。长记曾携手处，千树压、西湖寒碧。又片片、吹尽也，几时见得？



【注释】

①   辛亥：光宗绍熙二年。（1191）。

②   载雪：冒雪乘船。

③   诣：到。

④   石湖：在苏州西南，与太湖通。南宋诗人范成大晚年居住在苏州西南的石湖，自号石湖居士。

⑤   止即月：指刚住满一个月。

⑥   授简索：给纸索取诗调。简：纸。

⑦   征新声：征求新的词调。

⑧   把玩：指反复欣赏。

⑨    二妓：乐工和歌妓。

⑩    隶习：学习。

11  《暗香》《疏影》：语出北宋诗人林逋《山园小梅》诗：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”

12   唤起玉人：写过去和美人冒着清寒、攀折梅花的韵事。贺铸《浣溪纱》词：“美人和月摘梅花。”

13   何逊：南朝梁诗人，早年曾任南平王萧伟的记室。任扬州法曹时，廨舍有梅花。以何逊自比，说自己逐渐衰老，游赏的兴趣减退，对于向所喜爱的梅花都忘掉为它而歌咏了。

14   但怪得：惊异。

15   翠尊：翠绿酒杯，这里指酒。面对绿酒红梅，不能忘情于玉人。翠尊：翠绿色的酒杯，这里指酒。红萼：红色的花，这里指红梅。红萼：指梅花。

16     耿：耿然于心，不能忘怀。

17    竹外疏花：竹林外面几枝稀疏的梅花。

18    “香冷”：寒梅的香气透进诗人的屋子里。瑶席：席座的美称。

19    江国：江乡。

20     寄与路遥：表示音讯隔绝。这里暗用陆凯寄给范晔的诗：“折梅逢驿使，寄与陇头人。”

21     千树：写寒冬时千树红梅映在西湖碧水之中的美丽景色。宋时杭州西湖上的孤山梅树成林，所以有“千树”之说。



【译文】

　　辛亥年冬天，我冒雪去拜访石湖居士。居士要求我创作新曲，于是我创作了这两首词曲。石湖居士吟赏不已，教乐工歌妓练习演唱，音调节律悦耳婉转。于是将其命名为《暗香》、《疏影》。昔日皎洁的月色，曾经多少次映照着我，对着梅花吹得玉笛声韵谐和。笛声唤起了美丽的佳人，跟我一道攀折梅花，不顾清冷寒瑟。而今我像何逊已渐渐衰老，往日春风般绚丽的辞采和文笔，全都已经忘记。但是令我惊异，竹林外稀疏的梅花，谒将清冷的幽香散入华丽的宴席。江南水乡，正是一片静寂。想折枝梅花寄托相思情意，可叹路途遥遥，夜晚一声积雪又遮断了大地。手捧起翠玉酒杯，禁不住洒下伤心的泪滴，面对着红梅默默无语。昔日折梅的美人便浮上我的记忆。总记得曾经携手游赏之地，千株梅林压满了绽放的红梅，西湖上泛着寒波一片澄碧。此刻梅林压满了绽放的红梅，西湖上泛着寒波一片澄碧。此刻梅林压满了飘离，被风吹得凋落无余，何时才能重见梅花的幽丽？



【赏析】
　　
　　本篇为作者咏梅名作之一。本篇在咏梅同时抒发了怀念故人的情怀。此词作是作者载雪访范成大于石湖时写的，同时还写了《疏影》。张炎在《词源》中所说："诗之赋梅，唯和靖（林逋）一联（指"疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏"）而已，世非无诗，无能与之齐驱耳。词之赋梅，唯白石《暗香》、《疏影》二曲，前无古人，后无来者，自立新意，真为绝唱。"张炎对林逋的《山园小梅》和姜夔《暗香》、《疏影》的评价是很高的。但是他的作品没过多的历史价值，实际上只是借物咏怀、即景言情的抒情诗，写作者所见所感，寄寓个人身世飘零和昔盛今衰的慨叹。

　　《暗香》一词，以梅花为线索，通过回忆对比，抒写作者今昔之变和盛衰之感。词上片写月中赏梅。词人从回忆往日赏梅开头，凭空升出一番意绪，时间、意象重叠。古诗中“月色”几乎都有一种冷的意味，在月光的冷色调里就能造成一种幽冷的范围，着重色调与氛围的感受，多了一层朦胧。 “旧时”把读者带入一种对往事的回忆中，同时也含有一种今昔的对比，同时也见出“月色依旧，人事已非”的感慨，毕竟“岁岁年年花相似，年年岁岁人不同”。

　　“算几番照我，梅花吹笛”。写月下赏梅，通过“月、梅、笛、人”和谐统一的立体意境，体现词人的审美情趣和人格追求。 “算几番”，说明月下赏梅吹笛的次数以及词人的兴趣之高。“算”不仅是对往事的回忆，而且带有对“往事如烟”的感慨。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　“唤起玉人，不管清寒与攀摘”。续写赏梅清兴。玉人与月色相联，意境和谐，但“清寒”中显得意境幽冷。笛声引起玉人与词人共赏冬天的清寒， “与”，“共”之义，清兴之外，尚有一丝韵味和情味。以上五句是回忆当年赏梅雅兴。

　　“何逊而今渐老，都忘却春风词笔”。由回忆转入现时， “而今”照应“旧时”，物是而人非。

　　“但怪得、竹外疏花，香冷入瑶席”。是词人对眼前梅花的感受。从对梅的感受强烈到对梅的花期淡漠，只有梅香袭来方知觉。“但怪得”是惆怅，自己老了，梅花依旧送香来，平静的心因梅花的冷香而骚动起来。“疏花”，梅花疏淡，词人将梅与竹相连，以竹的雅洁衬托梅花。“瑶席”指雅洁的卧室，“香冷”，移觉手法，恰好地道出了梅香的特点。 “香冷入瑶席”与“唤起玉人，不管清寒与攀摘”相比，暗含了对玉人的思念。

　　词下片写雪中赏梅，忽然宕开，将已逼到近前的梅花推远，梅花变相，忽变作另一梅花，代表所苦恋已远离的女子。

　　“江国正寂寂”。“正寂寂”指环境幽清，不仅强调环境的幽静，还写出了词人心境的空寞。“叹寄与路遥，夜雪初积”。折一枝梅花寄给情人，表达思念，但雪深无法办到。“叹”字见出词人的惋惜，无法表达则借酒消愁。

　　“翠樽易泣，红萼无言耿相忆”。写词人与梅花都在怀念玉人。 虽然“翠樽、红萼”色彩明丽，但凄冷的环境中却体现了一种冷艳的凄美。

　　“长记曾携手处，千枝压，西湖寒碧”。回忆当年雪中赏梅的情景，“携手赏梅”更显出两人情意深浓，情趣高雅。“压”为花多、雪大，千枝花被雪压住，也暗含词人心情的沉重。红妆素裹，雪压梅花的清影倒映在碧水中而清影满湖，“寒碧”与上片呼应，使词始终在一种幽冷的环境之中。

　　“又片片吹尽也，几时见得”。从回忆转入现实，“片片”连用，突出一种凋零感以及词人对梅落过程的关注、关情。“也”带有词人轻轻地叹息。 “又”与“算几番”共同体现时间过得久，以及词人思念之深。

　　此词将咏梅与思人交融，句句不离梅花，用梅花寄托怀人情思。上片的月中赏梅与下片的雪中赏梅融汇在幽冷的环境和词人感情的范围之中。今昔对比，精神骤现，“清空中”有意趣，使物性、人情与境共生，使得整篇词幽韵冷香，挹之无尽。



【讲解】

　　“自作新词韵最娇，小红低唱我吹箫。曲终过尽松陵路，回首烟波十四桥。”淡远蕴藉的笔墨描画出烟霭深沉的旅行，而这“韵最娇”的“新词”便是《暗香》《疏影》二首。沈祖棻云，“《暗香》《疏影》虽同时所作，然前者多写身世之感，后者则属兴亡之悲，用意小别，而其托物言志则同。”小诗流露出的才子词人姜夔于音乐中的那丝陶醉与忧郁，使人不禁想去赏析这首“读之使人神观飞跃”的《暗香》，走进笛里梅花，走进姜夔的清刚幽冷之境。

　　“旧时月色，算几番照我，梅边吹笛。”月光清美，梅花溢香，这位词人吹的想必是笛曲《梅花落》了。笛韵悠然，当时的词人之心可是恬淡安闲，怡然自适，或是心有幽怀，黯然神伤，还是柔情蜜意，“相看好处却无言”？资人遐想，含有韵味。“算几番照我”，回忆并勾勒往事。“几番”约言其多，不止一次。唯“当时只道是寻常”，才有今日的追忆与幽思。“算”字送出一种回忆往事的凝神静思的状态，而这种回忆从根本上是缘于内心生发的感情，这是一种怀旧的情绪，于是引起下句对往事的追述。

　　“唤起玉人”句，在月下、梅边、笛里复加一“玉人”，则美人梅花互衬，俨然有春日里“人面桃花相映红”之美。著一“唤”字则静中有动，静止的美丽图景变得立体而鲜活，出现了情趣。“不管清寒与攀摘”，冒着清寒，攀折梅花，则内心感情之热烈可知。这里清而不凄，清而非冷，清寒而不刺骨。“清”本是极普通的字，作者信笔写来，则天气之清寒，月色之清美，梅花之清香，都可融而为一，这里似乎凝含着往日的幸福之感与甜蜜之情。回视起句清空，它既可能是在“玉人”身旁的“吹笛”，也可能是孤身一人，因思念而吹笛，更可能是兼而有之，以“几番”二字囊括。和次句意脉似断非断，似连非连。这三个分句以寻常的字眼包蕴了广阔的时空，构造了悠远的意境，暗含了凄婉的感情，可谓很有笔力的开篇。

　　下句笔锋陡转，以何逊自比，而着意在于“渐老”的衰飒。“而今”和开篇“旧时”相对，扩大了时间的厚重感。这里不仅有对往日恋人的怀念，还含有对逝去的美好岁月、青春风华的怀念和惋惜，正与“临晚镜，伤流景，往事后期空记省”的嗟悼悲慨暗合。说“忘却春风词笔”，却隐约含有往事不胜悲的意味，正如那位独上高楼望尽天涯路的伤心人，欲寄彩笺却又说“无尺素”一样。而今识尽愁滋味“却道天凉好个秋”，低徊如斯，哀婉如斯，“春风词笔”如何忘却？否则，“竹外疏花，香冷入瑶席”何以入眼，又何以“怪”之？此句又转入现时，竹外疏花萧瑟，冷香吹入瑶席，引人幽思，勾起回忆。正是“相思一夜梅花发，忽到窗前疑是君”，梅花与人两相思。这里见花思人，生出“怪得”之心，必是至深之情。“疏”“冷”烘托凄凉，“瑶席”反衬哀苦，用字可见匠心。

　　下阕起笔即眼界扩大，从时、空两方面凝炼地点明感伤。“江国，正寂寂”和扬州城里“尽芰麦青青”一样，萧条而荒寒。这寂寂江国中的心灵必是孤苦、寂寥、悲伤的了，因此想到“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”怎奈欲寄幽情，而路遥不至，况又有“夜雪初积”，层层间隔。于是且殢樽酒，举杯消愁，可是又有什么用呢，“酒醒帘幕低垂”，明月梅花依旧，视之酒杯都似在垂泪。心中情泪至深至纯，自己已不堪愁，托付酒樽而已，融情于物，所以“易”泣。“红萼无言”，似乎以花代人，亦花亦人。于花它静默无言，偏偏惹人相思，勾起词人的幽情；于人则是“脉脉人千里”，推己情于对方，分明是“一种相思，两处闲愁”，这里有着一种因相思而生的想象。嗅着冷香，披着夜雪，耿耿“相忆”于旧事，而痴情自现。至于“翠”、“红”二艳字，在素雅中增添了凄丽。

　　下句即“耿相忆”的内容，时空跳转到了从前。“千树压、西湖寒碧”，一片壮阔，壮阔中暗含着色彩和一望无际的生机，令人想到“东风夜放花千树”般的绚烂纷繁。而淡妆浓抹总相宜的西湖一片澄澈，正可作浓情醇挚之鉴。那时的“寒”与今日不同，“寒”而且“碧”，“碧”得充满美丽，一如从前的“清寒”里凝固着幸福。“长记”的背后是长思，长久地沉浸于对往事的追忆之中，这正源于“为伊消得人憔悴”也“终不悔”之情。“曾携手”和“唤起玉人”遥相呼应，“千树压”又和“竹外疏花”形成今昔对照，结构可谓精巧。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　结句又陡转，回入现实，语句沉而且重。“片片吹尽”，花开几时，重见何期，正所谓“想其盛时，感其衰时”。惜花怀人，涵括着对柔情、青春、生命及一切美好的事物和情感转瞬即逝的隐痛，梅花负载的沉重深足体味。正是“寒梅最堪恨，常作去年花”。“人生别意会常难”，推知又怎奈“当时轻别意中人”；而于似水流年，如烟往事，“大都好物不坚牢，彩云易散琉璃脆”，因而如今这层感情，就比“欢娱渐随流水”而发的“怎奈向”的感慨和惊叹愈深愈烈。于是生出内心语“几时见得”，含蕴丰富，沉痛已极。它可能是悲，是愤，是哀，是伤，是悔，是恨，又同时是这种种感情，真是千回百转，柔肠寸断之后的奔涌。

　　全篇层次曲折跌宕，今昔之境几番变换，构思灵巧，回环往复。结构精致，摇曳生姿。音节谐婉，错落有致。炼字灵动，言辞优美。情韵委婉，幽思悱恻。意象淡雅，词境清空。全篇有“野云孤飞，去留无迹”的清雅之美，正可视为 “幽韵冷香”的姜夔词的代表作之一。



【作者介绍】

　　姜夔（jiāng kuí 1154—1208），字尧章，别号白石道人，与姜石帚并非一人。汉族，饶州鄱阳(今江西鄱阳县）人。南宋词人。他少年孤贫，屡试不第，终生未仕，一生转徙江湖。早有文名，颇受杨万里、范成大、辛弃疾等人推赏，以清客身份与张镃等名公臣卿往来。人品秀拔，体态清莹，气貌若不胜衣，望之若神仙中人。工诗词、精音乐、善书法、对词的造诣尤深。有诗词、诗论、乐书、字书、杂录等多种著作。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。

　　今存词八十多首，多为记游、咏物和抒写个人身世、离别相思之作，偶然也流露出对于时事的感慨。其词情意真挚，格律严密，语言华美，风格清幽冷隽，有以瘦硬清刚之笔调矫婉约词媚无力之意。代表作《暗香》、《疏影》，借咏叹梅花，感伤身世，抒发郁郁不平之情。王国维《人间词话》说：“古今词人格调之高，无如白石，惜不于意境上用力，故党无言外之味，弦外之响。”其《扬州慢》（淮左名都）是较有现实内容工作，它通过描绘金兵洗劫后扬州的残破景象，表现对南宋衰亡局面的伤悼和对金兵暴行的憎恨。词中“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！”几句颇受人们称道。他晚年受辛弃疾影响，词风有所转变，如《永遇乐》（云隔迷楼）、《汉宫春》（云日归欤）等，呈现出豪放风格。《白石道人歌曲》中有十七首自度曲，并注有旁谱，是流传至今的唯一完整的南宋乐谱资料。姜夔上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派，是格律派的代表作家，对后世影响较大。其诗初学黄庭坚，后学晚唐陆龟蒙，虽精心刻意词句，但较少纤巧之痕，诗风清妙秀远，如《除夜自石湖归苕溪》十首等。所著《诗说》颇有独到见解。生平详见夏承焘《姜白石编年笺校》等。卒年据《姜夔卒年新考》。有《白石道人歌曲》、《白石道人诗集》、《诗说》、《绛帖平》、《续书谱》和琴曲《古怨》。



【宋词英译】

Secret Fragrance



Oh, bright moon,

How many times have you seen me

Playing the flute beneath a plum tree in bloom?

I awoke my beauty from her sleep

And braving the cold together we plucked flowers.

I am old. Gone is my zeal

To sing of charms of springtime.

But strange enough, still

The cool fragrance of a thinly bloomed plum

Creeps out of the bamboo grove and

Invades my sleeping quarters.



In the silent night

The river-ridden land is still;

I want to send my love a bough,

But, alas!

The road is too long and deep in snow.

Even the green wine cup in tears,

And silent red petals,

Recall the time

When we frisked hand-in-hand

By a chilly green lake

(Hugged by a stretch of plums).

Now the wind scatters the petals about.

When shall we see them bloom again?



【词牌简介】

　　暗香与《疏影》调，都是姜夔同时创作以咏梅花的，是取“疏影横斜水清浅，暗香浮动近黄昏”两句的首二字作为调名。以后张炎用此二调咏荷花荷叶，改名《红情》、《绿意》。九十七字。前片四十九字，九句，五仄韵；后片四十八字，十句，七仄韵。



【格律】

定格

　　●○●▲，●●○●●，○○○▲。

　　●●●○，●●○○●○▲。

　　○●○○●●，○●●、○○○▲。

　　●●●、●●○○，○●●○▲。

　　○▲，●●▲。

　　●●●●○，●●○▲。

　　●○●▲，○●○○●○▲。

　　○●○○●●，○●●、○○○▲。

　　●●●、○●●，●○●▲。

　　（注：○：平声 ●：仄声 ⊙：可平可仄 △：平声韵 ▲：仄声韵）

枯枝牡丹

疏影·苔枝缀玉|姜夔|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《疏影·苔枝缀玉》由姜夔创作，被选入《宋词三百首》。这首词为《暗香》的姊妹篇。上阕开头三句，写梅花的风姿，以翠鸟陪衬，对比鲜明。“客里”三句，言梅花寂寞，正见出词人黄昏赏梅时的心境。“昭君”五句，以梅花比人，神情兼备。下阕开头三句，写花之恋人。“莫似”三句，正面点出惜花之情。“还教”以下，写梅之飘落，流露出无限怅怨。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【原文】

　　《疏影·苔枝缀玉》

　　作者：姜夔

　　苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，篱角黄昏，无言自倚修竹。昭君不惯胡沙远，但暗忆、江南江北。想佩环月夜归来，化作此花幽独。

　　犹记深宫旧事，那人正睡里，飞近蛾绿。莫似春风，不管盈盈，早与安排金屋。还教一片随波去，又却怨玉龙哀曲。等恁时、重觅幽香，已入小窗横幅。



【注释】

①苔枝缀玉：梅花像美玉一般缀满枝头。苔枝：指苔藓的梅枝。范成大《梅谱》说绍兴、吴兴一带的古梅“苔须垂于枝间，或长数寸，风至，绿丝飘飘可玩。”周密《乾淳起居住》：“苔梅有二种，宜兴张公洞者，苔藓甚厚，花极香。一种出越土，苔如绿丝，长尺余。”

②有翠禽：翠色羽的小鸟。。旧题柳宗元《龙城录》载，隋代赵师侠游罗浮山，夜梦与一素妆女子共饭，女子芳香龚人。又有一绿衣童子，笑歌欢舞。赵醒来，发现自己躺在一株大梅树下，树上有翠鸟欢鸣，见“月落参横，但惆怅而已。”殷尧藩《友人山中梅花》诗：“好风吹醒罗浮梦，莫听空林翠羽声。”吴潜《疏影》词：“闲想罗浮旧恨，有人正醉里，姝翠蛾绿。”

③客里相逢:指作客时与梅相遇。西汉元帝时远嫁匈奴和亲。

④无言：杜甫《佳人》诗：“天寒翠袖薄，日暮倚修竹。”

⑤昭君四：杜甫《咏怀古迹》五首其三：“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。画图省识春风雨，环佩空归夜月魂。”王建《塞上咏梅》诗：“天山路边在株梅，年年花发黄云下。昭君已没汉使回，前后征人谁系马？”

⑥胡沙：指沙漠。

⑦佩环：即环佩玉饰。

⑧犹记：《太平御览/时序部》引《杂五行事》云："宋武帝女寿阳公主日卧于含章殿檐下。梅花落公主额上，成五出花，拂之不去。皇后留之，看得几时。经三日，洗之乃落。宫女奇其异，竞效之，今梅花妆是也。"蛾绿：指眉毛。

⑨安排金屋：《汉武故事》载武帝小时对姑母说：“若得阿娇作妇，当作金屋贮之。”

⑩玉龙哀曲：马融《长笛赋》：“龙鸣水中不见己，截竹吹之声相似。”玉龙，即玉笛。李白《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》诗：“黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。”哀曲，指笛曲《梅花落》。

⑾小窗横幅：晚唐崔橹《梅花诗》：“初开已入雕梁画，未落先愁玉笛吹。”陈与义《水墨梅》诗：“睛窗画出横斜枝，绝胜前村夜雪时。”此翻用其意。



【翻译】

　　苔梅的枝梢缀着梅花，如玉晶莹，两只小小的翠鸟儿，栖宿在梅花丛。在客旅他乡时见到她的倩影，像佳人在夕阳斜映篱笆的黄昏中，默默孤独，倚着修长的翠竹。就像王昭君远嫁匈奴，不习惯北方的荒漠，史是暗暗地怀念着江南江北的故土。我想她戴着叮咚环佩，趁着月夜归来，化作了梅花的一缕幽魂，缥缈、孤独。我还记得寿阳宫中的旧事，寿阳公主正在春梦里，飞下的一朵梅花正落在她的眉际。不要像无情的春风，不管梅花如此美丽清香，依旧将她风吹雨打去。应该早早给她安排金屋，让她有一个好的归宿。但这只是白费心意，她还是一片片地随波流去。又要进而钌玉笛吹奏出哀怨的乐曲。等那时，想要再去寻找梅的幽香，所见到的是一枝梅花，独立飘香。



【赏析】

　　本篇是作者又一篇咏梅名作。描写黄昏赏梅及由此引发的种种联想和感慨。《疏影》与《暗香》同是写梅花，但《暗香》全词围绕词人心迹展开，《疏影》则淡化了个人色彩，以与梅花相关的一系列典故，构成意脉相连、寓意遥深、自成逸趣情致。

　　起六句写梅花之貌，标其孤傲高格之美，别具情思。"昭君"四句，以昭君的典故，写梅花之"幽独"。接着用寿阳公主故事，喻今昔变化。"莫似"三句表护花心情，然而终于被春风吹落，沉痛之感溢于言表。历来学者多以身世之感解释《暗香》，以家国之恨解释《疏影》。

　　《暗香》重点是对往昔的追忆，而《疏影》则集中描绘梅花清幽孤傲的形象，寄托作者对青春、对美好事物的怜爱之情。《疏影》一篇，笔法极为奇特，连续铺排五个典故，用五位女性人物来比喻映衬梅花，从而把梅花人格化、性格化，比起一般的“遗貌取神”的笔法来又高出了一层。

　　上片写梅花形神兼美。“苔枝缀玉”三句自成一段，它描绘了一株古老的梅树，树上缀满晶莹如玉的梅花，与翠禽相伴同宿。苔枝，长有苔藓的梅枝。缀玉，梅花象美玉一般缀满枝头。这三句用了一个典故。

　　讲的是隋代赵师雄在罗浮山遇仙女的神话故事，见于曾慥《类说》所引《异人录》略谓：隋开皇年间，赵师雄调伍广东罗浮，行经罗浮山，日暮时分，在梅林中遇一美人，与之对酌，又有一绿衣童子歌舞助兴，“师雄醉寐，但觉风寒相袭，久之东方已白，起视大梅花树上有翠羽剌嘈相顾，月落参横，惆怅而已。”

　　原来美人就是梅花女神，绿衣童子大亮以后就化为梅树枝头的“翠禽”了。作者用这个典故，入笔很俏，只用“翠禽”略略点出。读者知其所用典故，方知“苔枝缀玉”亦可描摹罗浮女神的风致情态，“枝上同宿”也是叙赵师雄的神仙奇遇。姜夔爱用此典，其《鬲溪梅令》有句云：“谩向孤山山下觅盈盈，翠禽啼一春”。这个典故，使得梅花与罗浮神女融为一体，似花非花，似人非人，在典雅清秀之外又增添了一层迷离惝恍的神秘色彩。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　“客里”三句由“同宿”，转向孤独，于是引出第二个典故——诗人杜甫笔下的佳人。杜甫的《佳人》一诗，其首尾云：“绝代有佳人，幽居在空谷。天寒翠袖薄，日暮倚修竹。”这位佳人，是诗人理想中的艺术形象，姜夔用来比喻梅花，以显示它的品性高洁，绝俗超尘，宁肯孤芳自赏而绝不同流合污。北宋词人曹组《蓦山溪》咏梅词中，有“竹外一枝斜，想佳人，天寒日暮”的句子，也用了苏诗和杜诗的典故。诗词用典，都要经过作者的重新组合与精心安排，姜夔在引出佳人这个艺术形象之前，先写了“客里相逢”一句，使作品带上了一种漂泊风尘的知遇情调，又写了“篱角黄昏”一句，这是与梅花非常相称的环境背景，透露了一点冷落与迟暮的感叹，显示了梅花的高洁品格。

　　“昭君”至上片结句是词中重点，写梅花的灵魂。意谓：梅花原来是昭君的英魂所化，她不仅有绝代佳人之美容，而且更有始终荣辱于祖国的美好心灵。这几句用王昭君的典故，作者的构思，主要是参照杜甫的《咏怀古迹》五首之三：群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。

　　一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。

　　画图省识春风面，环佩空归月夜魂。

　　千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。

　　“一去紫台”句，被姜夔加以想象，强调昭君“但暗忆江南江北”，用思国怀乡把她的怨恨具体化了：“环佩空归”一句也得到了发挥，说昭君的月夜归魂“化作此花幽独”，化为了幽独的梅花。为昭君的魂灵找到了归宿，这对同情她的遭遇的人们是一种慰藉；同时，把她的哀怨身世赋予梅花，又给梅花的形象增添了楚楚风致。

　　换头三句推开一笔，说明梅花不仅有美的容貌，美的灵魂，而且还有美的行为——美化和妆扮妇女。

　　用的是寿阳公主的典故。蛾，形容眉毛的细长；绿，眉毛的青绿颜色。《太平御览》引《杂五行书》云：“宋武帝女寿阳公主，人日卧于含章殿檐下，梅花落公主额上，成五出花，拂之不去。皇后留之，看得几时，经三日，洗之乃落。宫女奇其异，竞效之，今‘梅花妆’是也。”“犹记深宫旧事”一句绾合两个典故，王昭君入宫久不见幸，积悲怨，乃请行，远嫁匈奴，也是“深宫旧事”，“犹记”二字一转，就引出“梅花妆”的故事来了。“那人正睡里，飞近蛾绿”写出了公主的娇憨之态，也写出了梅花随风飘落时的轻盈的样子。这个典故带来了一股活泼松快的情调，使全词的气氛得到了一点调剂。

　　最后一个典故是汉武帝“金屋藏娇”事，《汉武故事》载，汉武帝刘彻幼时曾对姑母说：“若得阿娇作妇，当作金屋贮之也。”盈盈，仪态美好的样子，这里借指梅花。这三句由梅花的飘落引起了惜花的心情，进而联想到护花的措施。这与上片“昭君”等句遥相绾合，是全词的题旨所在。“莫似春风，不管盈盈”，直是殷切的呼唤，“早与安排金屋”，更是热切的希望。可是到头来，“还教一片随波去”，花落水流，徒有惜花之心而无护花之力，梅花终于又一次凋零了。

　　五个典故，五位女性，包括了历史人物、传奇神话、文学形象；她们的身分地位各有不同，有神灵、有鬼魂，有富贵、有寒素，有得宠、有失意；在叙述描写上也有繁有简、有重点有映带，而其间的衔接与转换更是紧密而贴切。

　　“却又怨、玉龙哀曲”，可以看作是为梅花吹奏的招魂之曲。马融《长笛赋》：“龙鸣水中不见己，截竹吹之声相似。”故玉龙即玉笛。李白诗云：“黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花”。“哀曲”当是《梅花落》那支古代曲子。这是从音乐这一侧面来申明爱护梅花的重要性。再有，这儿的“玉龙”是与前篇的“梅边吹笛”相呼应的，临近收拍，作者着力使《疏影》的结尾与《暗香》的开头相呼应，显然是为了形成一种前勾后连之势，以便让他所独创的这种“连环体”在结构上完整起来。

　　“等恁时，重觅幽香，已入小窗横幅。”又从绘画这一角度加以深化主题。《疏影》最后一句的“小窗横幅”应该是与《暗香》的开头一句“旧时月色”相呼应的，那么，“小窗横幅”就既可解释为图画又可解释为梅影了。月色日光映照在纸窗上的竹影梅影，也是一种“天然图画”，非常好看。《疏影》中所出现的梅花的形象，梅花的性格，梅花的灵魂，梅花的遭遇，寄托了作者身世飘零的感叹，表现了对美好事物应及时爱护的思想。

　　姜夔作《暗香》、《疏影》词，的确是“自立新意”，新在何处？在于他完全打破了前人的传统写法，不再是单线的、平面的描摹刻画，而是摄取事物的神理创造出了多线条、多层次、富有立体感的艺术境界和性灵化、人格化的艺术形象。作者调动众多素材，大量采用典故，有实有虚、有比喻有象征，进行纵横交错的描写；支撑起时间、空间的广阔范围，使过去和现在、此处和彼地能够灵活地、跳跃地进行穿插；以咏物为线索，以抒情为核心，把写景、叙事、说理交织在一起，并且用颜色、声音、动态作渲染描摹，并且多用领字起到化虚为实的作用，这样，姜夔就为梅花作出了最精彩的传神写照。

　　“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”出自北宋诗人林逋的七律《山园小梅》，原诗为“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。幸有微吟可相狎，不须檀板共金尊。”这两句诗极为传神地描绘了黄昏月光下山园小池边的梅花的神态意象：山园清澈的池水映照出梅枝的疏秀清瘦，黄昏的朦胧月色烘托出梅香的清幽淡远，作者并没直写梅，而是通过池中的梅花淡淡的“疏影”以及月光下梅花清幽的“暗香”，然而梅枝与梅影相映，朦胧的月色与淡淡的幽香相衬，动与静，视觉与嗅觉，共同营造了一个迷人的意境。 “疏影”、“暗香”这两个新颖的意象，鲜明又微妙地表现出梅花的神清骨秀、高洁端庄、幽独闲静的气质风韵。由于这两句诗极佳地捕捉并传达出梅花之魂，所以成为梅的代名词，成为历代诗人咏梅诗中最脍炙人口的佳句。稍后时期的著名词人姜夔咏梅的两首著名自度曲牌的词，即以《暗香》《疏影》为调名。陈与义《和张矩臣水墨梅》诗写道：“自读西湖处士诗，年年临水看幽姿。晴窗画出横斜影，绝胜前村夜雪时。”他认为林逋把唐人齐己“前村深雪里，昨夜一枝开”等前人写梅的诗全压倒了。



【讲解】

　　从“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”这两个警句，到《暗香》、《疏影》这两首名作，从林和靖的梅妻鹤子的清高，到姜白石把梅花幻化为心上人的浪漫，真是一脉相承、灵犀暗通似的。

　　《暗香》、《疏影》这对姐妹篇是姜夔在南宋绍熙二年（1191）冬冒着大雪到苏州探访老诗人范成大时写的。范家“深院寂静”，“有玉梅几树”，词人借赞美梅花寄托怀念心上人之情。《暗香》着重赞赏梅的“清冷”，《疏影》着重赞赏梅的“幽静”。

　　“幽静”往往与“孤高”为伴。“幽静”、“孤高”本都属人的气质。《疏影》这首词的重要特色之一就是既写花又写人，花人合一，互相幻化，以空灵含蓄的笔触，构成朦胧优美的意境。

　　“苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿”，开篇展现在读者面前的就是一幅色彩鲜明、幽雅清丽的“双栖图”。苔枝与翠禽色相近，都是充满生机的“绿”，其间点缀着美玉般的梅花，就更显得光彩照人。字里行间不露半个梅字，而梅的形象却浮雕般突现出来了。面对这翠禽双栖于玉梅间的美景，能不勾引起多情的词人浮想联翩！──触景伤情的序幕就这样拉开了。

　　接着推出第二个画面，是“客里相逢，篱角黄昏，无言自倚修竹”，这完全是用写人的手法来写梅，大概出自杜甫的“绝代有佳人，幽居在空谷”，“天寒翠袖薄，日暮倚修竹”的诗意。梅花就是佳人的幻化。相逢在“客里”，又是“篱角黄昏”这么一个典型环境，更突出了寂寞的氛围。在这么寂寞的氛围里，“佳人”“无言自倚修竹”。“无言”这神态，“自倚”这动作，突出了这位孤高的佳人形象；另一面，也折射了词人在“客里”怀念情人的孤寂心情。

　　在这种孤寂情绪的支配下，词人想到对方也一定会同自己一样孤寂难熬。下句就借昭君出塞、远嫁番邦的典故来抒发这种情感。“不惯”“暗忆”这两个貌似平常的词，在这典型的语言环境里，就传达出了不寻常的深沉感情。“想佩环、月夜归来，化作此花幽独”，这就明写出人花幻化的艺术意境。放在“月夜”归来，就更突出“幽独”的气质。“月夜”与“黄昏”照应，“花”与“玉”照应，“幽独”与“无言自倚”照应，文字针线细密，情感脉络分明。而“幽独”一词又是总撮了上片的精髓而成为全词的基调。

　　过片开头的“犹记深宫旧事”与上片的“暗忆江南江北”遥相呼应，这是词人想象自己心上人在远方孤寂中一定会时时想起美好的往事。“那人正睡里，飞近蛾绿”，是借南朝宋武帝女儿寿阳公主午睡时梅花飘落眉心留下花瓣印，宫女争相仿效，称为“梅花妆”的故事，喻往事之美好令人难忘。这美好的时光多么值得珍惜！千万不要象无情的东风一样，“不管盈盈，早与安排金屋。”但到底往事已成空，如今只留下一片美好的追忆而已！这就正如梅花终于被东风吹落，而且“随波去”了，怎能不怨恨那“玉龙哀曲”呢！玉龙，笛名。笛曲《梅花落》是古代流行的乐曲，听了使人悲伤。唐皮日休《夜会问答》说听《梅花落》曲“三奏未终头已白”，可见一斑。故曰“玉龙哀曲”。

　　到了唱“梅花落”悲歌的时候，才“重觅幽香”，为时晚矣！到那时，花落了，香残了，只剩下空秃的疏影，美丽的梅花则“已入小窗横幅”。就正如美好的时光没有好好珍惜，而今双方远隔千里，两地相思，只能象梅花一样孤寂地“暗忆”往事了！末句的“幽香”与上片末的“幽独”遥相呼应，进一步突出了梅的动人形象。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　全词浑然一体。以赞梅的幽静孤高为主线，紧串密缝；又以寂寞氛围突出“花人合一”的艺术形象，令人神往。运笔空灵含蓄，意境优美；描写细致生动，形象鲜明。不愧为姜夔力作。



【作者介绍】

　　姜夔（jiāng kuí 1154—1208），字尧章，别号白石道人，与姜石帚并非一人。汉族，饶州鄱阳(今江西鄱阳县）人。南宋词人。他少年孤贫，屡试不第，终生未仕，一生转徙江湖。早有文名，颇受杨万里、范成大、辛弃疾等人推赏，以清客身份与张镃等名公臣卿往来。人品秀拔，体态清莹，气貌若不胜衣，望之若神仙中人。工诗词、精音乐、善书法、对词的造诣尤深。有诗词、诗论、乐书、字书、杂录等多种著作。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。

　　今存词八十多首，多为记游、咏物和抒写个人身世、离别相思之作，偶然也流露出对于时事的感慨。其词情意真挚，格律严密，语言华美，风格清幽冷隽，有以瘦硬清刚之笔调矫婉约词媚无力之意。代表作《暗香》、《疏影》，借咏叹梅花，感伤身世，抒发郁郁不平之情。王国维《人间词话》说：“古今词人格调之高，无如白石，惜不于意境上用力，故党无言外之味，弦外之响。”其《扬州慢》（淮左名都）是较有现实内容工作，它通过描绘金兵洗劫后扬州的残破景象，表现对南宋衰亡局面的伤悼和对金兵暴行的憎恨。词中“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！”几句颇受人们称道。他晚年受辛弃疾影响，词风有所转变，如《永遇乐》（云隔迷楼）、《汉宫春》（云日归欤）等，呈现出豪放风格。《白石道人歌曲》中有十七首自度曲，并注有旁谱，是流传至今的唯一完整的南宋乐谱资料。姜夔上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派，是格律派的代表作家，对后世影响较大。其诗初学黄庭坚，后学晚唐陆龟蒙，虽精心刻意词句，但较少纤巧之痕，诗风清妙秀远，如《除夜自石湖归苕溪》十首等。所著《诗说》颇有独到见解。生平详见夏承焘《姜白石编年笺校》等。卒年据《姜夔卒年新考》。有《白石道人歌曲》、《白石道人诗集》、《诗说》、《绛帖平》、《续书谱》和琴曲《古怨》。



【宋词英译】

Dappled Shadows



Upon a mossy bough dotted with jade

Tiny green birds perch in pairs.

It’s evening far from my home

In a distant land at the corner of a hedge

Where a plum silently blooms against a bamboo grove.

It’s said that once a beauty

Married to a northern chieftain

Was tormented by sandy winds.

She yearned for her home on the Yangtse.

So on a moonlit night her spirit

Flew back home with rings and pendants

And turned into a lonely plum.



Yet another story: once

The plum printed her petals

Upon the forehead of a sleeping princess

And all palace girls followed the style.

Oh, don’t be as apathetic as the spring wind

Towards the beaming flowers!

You should cherish them, as you

Cherish a beauty in a golden nest.

When the petals are carried away by flowing water,

And you complain of the flute that trills “On Fallen Plum”;

Then you’ll find their fragrant images

In the painted scroll by the window.





【词牌简介】

　　疏影 词牌名。是姜站的一首自度曲。又称《绿意》、《佳色》、《解佩环》等。双调，上片十句，押五仄（入声）韵，五十四字；下片十句，押四仄韵，五十六字。共一百一十字。用”仙吕官”。



【格律】

定格

[平]平仄仄（韵），仄仄[平]仄[仄]，[平][仄]仄（韵）。

[仄]仄平平，[平]仄平平，[平][仄][仄]平仄（韵）。

平平[仄]仄平平仄，[仄][仄][仄]、[平]平平仄（韵）。

仄[仄]平、[仄]仄平平，[仄]仄仄平平 仄（韵）。

平仄平平 仄仄 ，仄平[仄]仄仄，[平][仄]平仄（韵）。

[仄]仄平平，[仄]仄平平，[仄]仄[平]平平仄（韵）。

平平[仄]仄平平仄，[仄][仄][仄]、[仄]平平仄（韵）。

仄[仄]平、平 仄平平，[仄]仄仄 平平仄（韵）。

上下片第八句三字逗，也可写作仄平仄、平仄仄、仄平平。

枯枝牡丹

翠楼吟·淳熙丙午冬|姜夔|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《翠楼吟·淳熙丙午冬》由姜夔创作，被选入《宋词三百首》。这首词是淳熙十三年（1186）冬，作者在武昌参加安远楼落成典礼时所作。全词通过咏翠楼落成盛典，抒发感时忧国之悲。上阕开头将视点投向西北沙漠和边塞，“汉初赐”是婉讽南宋朝廷的。“新翻胡部曲”三句，写金人的得意与欢乐。以上是抒写当时社会背景。“层楼高峙”以下咏楼的特色及佳人登楼之雅趣。下阕开头处，强调超凡脱俗的人生追求。又用《庄子》“乘彼白云，至于帝乡”的典故和黄鹤楼的典故，进一步表述自己向往已久的飘然欲仙的感觉。“叹芳草”句作了一个陡转“酒祓清愁，花销英气”写自己与南渡后大多数文人的共同心态，只有在酒中寻求解脱。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【原文】

　　《翠楼吟·淳熙丙午冬》

　　作者：姜夔

　　(淳熙丙午冬，武昌安远楼成，与刘去非诸友落之，度曲见志。余去武昌十年，故人有泊舟鹦鹉洲者，闻小姬歌此词，问之，颇能道其事；还吴，为余言之，兴怀昔游，且伤今之离索也。)

　　月冷龙沙，尘清虎落，今年汉 初赐。新翻胡部曲，听毡幕元戎歌吹。层楼高峙，看槛曲萦红，檐牙飞翠。人姝丽，粉香吹下，夜寒风细。

　　此地宜有词仙，拥素云黄鹤，与君游戏。玉梯凝望久，但芳草萋萋千里。天涯情味，仗酒祓清愁，花消英气。西山外，晚来还卷，一帘秋霁。



【注释】

①     安远楼：即武昌南楼，在黄鹤楼上。

②     虎落：遮护城堡或营寨的竹篱。

③     刘去非：作者友人，生平未详。

④     鹦鹉洲：在今湖北汉阳西南长江中，东汉末，黄祖为江夏（今武昌）太守，祖长子射，大会宾客，有人献鹦鹉，祢衡作《白鹦鹉赋》洲因此得名。

⑤     龙沙：《后汉书·班超传赞》：“坦步葱岭，咫尺龙沙。”后世泛指塞外之地为龙沙。

⑥     虎落：遮护城堡或营寨的竹篱。《汉书·晁错传》：“要害之处，通川之道，调立城邑，毋下千家，为中周虎落。

⑦     汉酺（pú）初赐：汉律，三人以上无故不得聚饮，违者罚金四两。朝廷有庆祝之事，特许臣民会聚欢饮，称赐酺。《汉书·文帝纪》诏：“朕初即位，其赦天下，赐民爵一级，女子百户牛酒，酺五日。”后来历代王朝，遇新皇帝登位，帝后诞日，丰收，平定叛乱等事，常有赐酺之举。酺，合聚饮食。此处所指事见题解。

⑧     胡部曲：一种以琵琶为主的音乐。唐时西凉地方乐曲。《新唐书·礼乐志》：“开元二十四年（736年），升胡部于堂上。.......后又诏道调、法曲与胡部新声合作。”此处泛指异族音乐。

⑨     毡幕：指用毛毡制作的帐篷。

⑩     元戎：主将，军事长官。《汉书·董贤传》：“统辟无戎。”注：“元戎，大众也。”

11    人姝丽：容貌美丽指漂亮的人。《后汉书·邓皇后纪》：“后长七尺二寸，姿颜姝丽，绝异于众。”

12    素云：指白云楼。

13     此地：崔颢《黄鹤楼》诗：“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不见返，白云千载空悠悠。睛川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。”此处化用其意。

14    祓：原指古代为除灾去邪而举行仪式的习俗。此处指消除。

15    西山外：王勃《腾王阁诗》：“腾王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。阁中帝子今何在？槛外长江空自流。”此处化用其意，一帘秋霁，“秋”字这修饰语，非实指，因作者游“安远楼”为冬季。



【翻译】

　　淳熙丙午年冬，武昌安远楼建成。我和刘去非等几位朋友去参加落成典礼。因此创作此首词。我离开武昌十年，有老朋友在鹦鹉洲泊舟住宿，听到年轻的歌女演唱这首词。我向她询问，她还能详细地讲述旧事。友人回到吴地，向我讲述了这件事。我听后怀念起昔日曾经同游的好友，更加为今日的孤单而感伤。明月的冷光映照着边塞的风沙，围护城保四周的竹篱一片寂静。今年朝廷开始赏赐尘民饮酒欢聚。弹奏起塞北新曲，听到元帅的军帐歌声清越。安远楼耸立入云霄，看它那红色栏杆萦绕楼檐，飞展一片翠碧。那位佳人美丽动人，从她身体上飘散一股幽香，寒夜里风儿轻轻地吹。就在此地，正该有潇洒的词友，像仙人一样，同登楼观蟾的朋友尽兴游戏。我一个人登上高楼久久地凝神望远，却只见芳草萋萋，绵绵不尽。飘泊天涯的游子，心中的孤苦有何人知道，只好借酒消愁，借着赏花忘记豪情。此刻西山之外，黄昏时又卷起，一帘秋雨过后的晴丽。



【讲解】
　　
　　公元1186年（淳熙十三年丙午）秋，其时姜夔正住在汉阳府汉川县的姐姐家。入冬以后，武昌黄鹤山上建起了一座安远楼。作者为参加落成典礼，曾携友人刘去非前往一游，并自度此曲记述了这件事。十年过后，朋友在汉阳江边听到歌女咏唱此曲，昔日情景，如在目前，于是便道出了该词的本事。姜夔得知这一消息，深受感动，于是，便为此曲补写了词序。

　　此词为新楼落成而作，前五句就“安远”字面着想，虚构了一番境界，也客观地显示了筑楼的时代背景。“龙沙”语出《后汉书·班超传赞》：“坦步葱岭，咫尺龙沙”，后世用来泛指塞外，这里则指金邦。“虎落”为护城笆篱。宋朝南渡时，武昌是抵抗金人的战略要地，和议达成，形势安定下来，遂出现了“月冷龙沙，尘清虎落”的和平局面，这便是“安远”的意指了。汉制禁民聚饮，有庆典时则例外，称为“赐酺”。“今年汉酺初赐”是借古典以言近事。据《宋史》军共一百六十万缗，军中载歌载舞，一片欢乐景象。故接云：“新翻胡部曲，听毡幕元戎歌吹。”胡部本是唐代西凉地方乐曲。《新唐书·礼乐志》：“开元二十四年，升胡部于堂上。……后又诏道调、法曲与胡部新声合作。”由此边地胡曲进入殿堂。又据《新唐书》“琵琶、笙、横笛、短笛、拍板，皆八；大小箜篥，皆四。工七十二人，分四列，属舞筵之隅，以导歌咏。”它在盛唐时本是“新声”，今又“新翻”之，用此盛大乐队以为帅府中歌舞伴奏，颇具气象。以边地之曲归为中原之用，亦寓“安远”之意。

　　以下正面写楼的景观。先写楼的整体形势，然后作细部刻画，从局部反映建筑的壮丽：红漆栏干曲折环绕，琉璃檐牙向外伸张。“槛曲萦红，檐牙飞翠”二句，铸词极工，状物准确生动，特别是“萦红飞翠”的造语，能使人产生形色相乱、目迷心醉的感觉。紧接“人姝丽”三句，又照应前文“歌吹”，写楼中宴会的盛况“粉香吹下，夜寒风细。”夜寒点出冬令，风细则粉香可传，歌吹可闻。全是一派温馨承平的气象。“此地”便是黄鹤山，其西北矶头为著名的黄鹤楼所在，传说仙人子安曾乘鹤路过。所以过片就说：这样的形胜之地，应有妙笔生花的“词仙”乘白云黄鹤来题词庆贺，人仙同乐。仙人乘鹤是本地故事，而“词仙”之说则是就楼成盛典而加以创用。“拥”字较“乘”为虚，“君”乃泛指，都能见出作者运思用笔的灵活自如。说“宜有”并非真有，不免有些遗憾。

　　其实通观词的下片，多化用崔颢《黄鹤楼》诗意，进而写登楼有感。大抵词人感情很复杂，“安远楼”的落成并不能引起一种生逢盛世之欢，反而使他产生了空虚与寂寞的感受。“玉梯凝望久”，他在想什么？“叹芳草萋萋千里”翻用崔诗“芳草萋萋鹦鹉洲”。“天涯情味”，正是崔诗“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”的况味。这是客愁。“仗酒祓清愁，花销英气。”靠流连杯酒与光景销磨志气，排遣闲愁。这是岁月虚掷之恨。这和“安远”有什么关系呢？关系似乎若有若无。或许“安远”的字面能使人产生返还家乡、施展抱负等等想法，而实际情况却相去很远吧。于是词人干脆来个不了了之，以景结情：“西山外，晚来还卷，一帘秋霁”，仍归到和平的景象，那一片雨后晴朗的暮色，似乎暗寓着一个好的希望。但应指出，这三句乃从王勃《滕王阁诗》“朱帘暮卷西山雨”化出，仍然流露出一种冷清索寞之感。

　　总之，这首词虽为庆贺安远楼落成而作，力图在“安远”二字上做出一篇喜庆的“文章”；但自觉不自觉地打入作者身世飘零之感，流露出表面承平而实趋衰飒的时代气氛。这就使词的意味显得特别深厚。

　　本篇为祝贺“安远楼”落成而作。淳熙十三年（公元1186年）冬，武昌安远楼建成，姜夔与友人前去友人前去参加落成典礼，自度此曲以纪事。十年后，姜夔的朋友在汉阳江边还听到歌女们唱这首词，并能道出词的本事，姜夔得知后很有感触，便补写了题序。上片写琥昌安远楼，已将“武昌安远楼成”题面缴足。下片转入登楼抒怀。“此地”四句，用崔灏《黄鹤楼》诗意，因楼高入云而有潇酒出尘之想。“玉梯”二句一转，望远生愁。“天涯”三句再一转，有花有酒，可争清愁。“酒”承前“汉 ”，“花”承前“姝丽”，又归入“落成”本题。“西山”三句，晚晴气象，微露期望振作之意。上片写炊庆的盛况和楼观的堂皇壮丽。下片写登楼感情，抒写“花消英气”的愁情和对盛衰迭变的历史人生的慨叹。全词由大到小，由远及内，从外面环境写到楼，再写楼中之人。下片则写主体感受，切合崔颢《黄鹤楼》诗的意境，全词凄婉悲壮。“宜有词仙”既有自负之意，也有叹息之情。“玉梯”以下则抒发不为时重的满腔怨愤之情。许昂霄译曰：“‘月冷龙沙’五句，题前一层，即为题后铺叙，手法最高。‘玉梯凝望久’五句，凄婉悲壮，何减王粲《登楼赋》”（《词综偶评》）。许昂霄是深得白石之心的。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【赏析】
　　
　　本篇为祝贺”安远楼”落成而作。淳熙十三年（公元1186年）冬，武昌安远楼建成，姜夔与友人前去友人前去参加落成典礼，自度此曲以纪事。十年后，姜夔的朋友在汉阳江边还听到歌女们唱这首词，并能道出词的本事，姜夔得知后很有感触，便补写了题序。上片写琥昌安远楼，已将”武昌安远楼成”题面缴足。下片转入登楼抒怀。”此地”四句，用崔灏《黄鹤楼》诗意，因楼高入云而有潇酒出尘之想。”玉梯”二句一转，望远生愁。”天涯”三句再一转，有花有酒，可争清愁。”酒”承前”汉 “，”花”承前”姝丽”，又归入”落成”本题。”西山”三句，晚晴气象，微露期望振作之意。上片写炊庆的盛况和楼观的堂皇壮丽。下片写登楼感情，抒写”花消英气”的愁情和对盛衰迭变的历史人生的慨叹。全词由大到小，由远及内，从外面环境写到楼，再写楼中之人。下片则写主体感受，切合崔颢《黄鹤楼》诗的意境，全词凄婉悲壮。”宜有词仙”既有自负之意，也有叹息之情。”玉梯”以下则抒发不为时重的满腔怨愤之情。许昂霄译曰：”‘月冷龙沙’五句，题前一层，即为题后铺叙，手法最高。‘玉梯凝望久’五句，凄婉悲壮，何减王粲《登楼赋》”（《词综偶评》）。许昂霄是深得白石之心的。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【作者介绍】

　　姜夔（jiāng kuí 1154—1208），字尧章，别号白石道人，与姜石帚并非一人。汉族，饶州鄱阳(今江西鄱阳县）人。南宋词人。他少年孤贫，屡试不第，终生未仕，一生转徙江湖。早有文名，颇受杨万里、范成大、辛弃疾等人推赏，以清客身份与张镃等名公臣卿往来。人品秀拔，体态清莹，气貌若不胜衣，望之若神仙中人。工诗词、精音乐、善书法、对词的造诣尤深。有诗词、诗论、乐书、字书、杂录等多种著作。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。

　　今存词八十多首，多为记游、咏物和抒写个人身世、离别相思之作，偶然也流露出对于时事的感慨。其词情意真挚，格律严密，语言华美，风格清幽冷隽，有以瘦硬清刚之笔调矫婉约词媚无力之意。代表作《暗香》、《疏影》，借咏叹梅花，感伤身世，抒发郁郁不平之情。王国维《人间词话》说：“古今词人格调之高，无如白石，惜不于意境上用力，故党无言外之味，弦外之响。”其《扬州慢》（淮左名都）是较有现实内容工作，它通过描绘金兵洗劫后扬州的残破景象，表现对南宋衰亡局面的伤悼和对金兵暴行的憎恨。词中“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！”几句颇受人们称道。他晚年受辛弃疾影响，词风有所转变，如《永遇乐》（云隔迷楼）、《汉宫春》（云日归欤）等，呈现出豪放风格。《白石道人歌曲》中有十七首自度曲，并注有旁谱，是流传至今的唯一完整的南宋乐谱资料。姜夔上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派，是格律派的代表作家，对后世影响较大。其诗初学黄庭坚，后学晚唐陆龟蒙，虽精心刻意词句，但较少纤巧之痕，诗风清妙秀远，如《除夜自石湖归苕溪》十首等。所著《诗说》颇有独到见解。生平详见夏承焘《姜白石编年笺校》等。卒年据《姜夔卒年新考》。有《白石道人歌曲》、《白石道人诗集》、《诗说》、《绛帖平》、《续书谱》和琴曲《古怨》。



【宋词英译】

JIANG Kui – A Recital of the Magnificent Edifice (Prologue omitted)



Cold is the moon that over the desert shines,

Washed of dust seem the palisades that surround the castle,

It was only this year that Han emperor special rewards granted.

They rearranged some foreign melodies

For all to appreciate Hun's melodies and songs at banquets.

This tower we are on soars high, its crimson balustrades meander and wind,

And its green eaves seem like flying jadeite.

Many beauties gather within, their fragrant powder comes off to drift

On this cold night with a light breeze.



Right here, it would be fitting to have the presence a heavenly poet,

Who rides a yellow crane through white clouds to share with us pleasant time.

I've long hoped for stairs to heaven,

Yet all that I could see is the verdure that spreads for thousands of miles.

The taste of wandering the world

Relies on wine and spirits to melancholy relieve

Or immersion among beauties to ambitions loosen.

From mountains in the west

Comes autumn's evening freshness after a rain passing a rolled-up screen.



【词牌简介】

　　翠楼吟：词牌名，姜夔自度“双调”曲。其小序云：“淳熙丙午冬，武昌安远楼成，与刘去非诸友落之，度曲见志。予去武昌十年，故人有泊舟鹦鹉洲者，闻小姬歌此词，问之，颇能道其事；还吴，为予言之。兴怀昔游，且伤今之离索也。”（见《白石道人歌曲》卷四）一百一字，前片六仄韵，后片七仄韵。前后片第七句第一字是领格，宜用去声。后片第二句是上一、下四句式。



【格律】

　　仄仄平平，平平仄仄，平平仄仄平仄（韵）。

　　平平平仄仄，仄平仄平平平仄（韵）。

　　平平平仄（韵）。

　　仄仄仄平平，平平平仄（韵）。

　　平平仄（韵），仄平平仄，仄平平仄（韵）。

　　仄仄（韵），平仄平平，仄仄平平仄，仄平平仄（韵）。

　　仄平平仄仄，仄平仄平平平仄（韵）。

　　平平平仄（韵）。

　　仄仄仄平平，平平平仄（韵）。

    平平仄（韵），仄平平仄，仄平平仄（韵）。



   【格律例】

    ○平声 ●仄声 ⊙可平可仄 △平韵 ▲仄韵

　　月冷龙沙，尘清虎落，今年汉酺初赐。

　　●●○○，○○●●，○○●○○▲

　　新翻胡部曲，听毡幕元戎歌吹。

　　○○○●●，⊙○●○○○△

　　层楼高峙。看栏曲萦红，檐牙飞翠。

　　○○○▲。⊙○●○○，○○○▲

　　人姝丽，粉香吹下，夜寒风细。

　　○○⊙，●○⊙●，●○○▲

　　此地，宜有词仙，拥素云黄鹤，与君游戏。

　　●●，○●○○，●●○○●，●○○△

　　玉梯凝望久，叹芳草萋萋千里。

　　●○⊙⊙●，⊙○●○○○▲

　　天涯情味，仗酒祓清愁，花销英气。

　　○○○●，●●⊙○○，○○○▲

　　西山外，晚来还卷、一帘秋霁。

　　○○●，●○○⊙、●○○▲

枯枝牡丹

杏花天影·绿丝低拂鸳鸯浦|姜夔|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《杏花天影·绿丝低拂鸳鸯浦》由姜夔创作，被选入《宋词三百首》。这首词为思念远方恋人之作。上阕由“桃叶”而触动思念远人的愁思，“待去”写出欲去未去的踌躇。下阕向恋人表白身不由己的隐痛。文笔细腻，深情动人。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【原文】

　　《杏花天影·绿丝低拂鸳鸯浦》

　　作者：姜夔

　　（丙午之冬，发沔口。丁未正月二日，道金陵。北望惟楚，风日清淑，小舟挂席，容与波上。）

　　绿丝低拂鸳鸯浦。想桃叶、当时唤渡。又将愁眼与春风，待去。倚兰桡、更少驻。

　　金陵路、莺吟燕舞。算潮水①、知人最苦。满汀芳草不成归，日幕，更移舟、向甚处？



【注释】

①“潮水”句：引李益诗：“早知潮有信，嫁与弄潮儿。”这里指相思之苦。



【翻译】

　　鸳鸯浦口，绿柳丝条低垂飘逸，我想起桃叶，她曾呼唤小舟摆渡。杨柳又将含愁的柳眼送与春风，我正待扬帆上路。倚着木兰船桨，又泊舟稍作停驻。金陵的道路，处处有莺歌燕舞。我想那无情的潮水，知道我心情最苦。芳草长满汀洲，归去合肥的打算尚未成行，此刻已黄昏日暮。重新移舟漂泊，何处是归宿？



【赏析】

　　这首词是思念旧日情人的情词，白石年轻时曾在合肥与两位歌女（姊妹二人）有过一段艳故事，后来“相去万余里，各在天一涯”（《古诗十九首》）。从白石词中大量存在的记梦词、咏物词等与“合肥情事”有关的词作来看，白石与旧日情人虽佳期难会，前缘不再，但他在旧日情人的缠绵悱恻之情与刻骨相思之念是终其一生的。词序中所说丁未，为公元1187年（宋孝宗淳熙十四年）。白石于上年冬自汉阳随萧德藻乘船东下赴湖州，此年正月初一抵金陵，泊舟江上。当夜有所梦，感而作《踏莎行》（燕燕轻盈）词，次日又写了这首《杏花天影》。此词句律，比《杏花天》多出“待去”、“日暮”两个短句，其上三字平仄亦小异，系依旧调作新腔，故名曰《杏花天影》。

　　起首三句写当地实有之物，咏当地曾有之事。然所云“绿丝”，却非眼中之柳，而是心中之柳。因为江南虽属春早，但正月初头决不能柳垂绿丝，惟青青柳眼，或已依约可见。故首句因青青柳眼而想到垂垂绿丝，而念及巷陌多种柳的合肥。引起怀人之思此因柳起兴，而非摹写实景，但也不是凭空落笔；金陵自古多柳，南朝乐府《杨叛儿》云：“暂出白门前，杨柳可藏乌”，是其明证。“鸳鸯浦”，江边船泊之地。以鸳鸯名浦，不仅使词藻华美，亦借以兴起怀人之思。

　　“想桃叶、当时唤渡”，明点所思之人。桃叶是东晋王献之的妾。献之曾作歌送桃叶渡江云：“桃叶复桃叶，渡江不用楫。但渡无所苦，我自来迎接。”此借指合肥情侣。古桃叶渡在金陵秦淮河畔，也是本地风光。见渡口青青杨柳，想前朝桃叶典故，再“北望淮楚”，益动怀人之思，这是非常符合生活逻辑的。“又将愁眼与春风”一句，又回到柳眼，与起句“绿丝”相呼应。这一句有两重含意：愁人所见的柳眼，自然也成为“愁眼”；春风乍到，柳眼欲绽还闭，恍似含愁。王国维曰：“以我观物，故物皆着我之色彩。”（《人间词话》），这是一种移情作用。词人此处所云之愁，盖寓柳可再见而人难重觅景物犹在，情事已非之恨也，故着一“愁”字，可见含蓄得妙。“待去；倚兰桡，更少驻”，先是一纵，继而一收，波折顿生，感情极其婉曲。白石此番到金陵本是路过，所谓“解鞍少驻初程”（《扬州慢》）；但此行一路所经，以金陵距合肥为最近，一经解缆，即将愈驶愈远，故而情势上是“待去”，而行动上则是“少驻”。其心之痴，其意之苦，其情之深，其思之切，虽未明言，已然“尽在不言中”了。这几句刻画极其之细，心理极其微妙。

　　过片“金陵路”句又一提顿。自然界的“莺吟燕舞”，于此尚非其时，所指的当然是秦淮佳丽的妙舞清歌。词人北望淮楚，心系伊人，在想象中，“金陵路”遂幻化为合肥杨柳依依的巷陌，眼前的“莺吟燕舞”也幻化为他魂牵梦萦的往日情人（白石于前一日所作《踏莎行》有“燕燕轻盈，莺莺娇软”，似与此有关）。然回首处已是前缘不再，旧俗难逢了。“算潮水、知人最苦”，着力一跌，与上句若不相承，一金陵一波上，空间不同；一欢乐，一悲苦，悲欢异趣，这是白石词中的一种暗线结构。“最苦”二字，用语最明白，最平淡，写其此际心情亦最深刻。“此恨谁知”？有“潮水”知。盖此时词人“小舟挂席，容与波上”，唯与潮水为最近。此“潮”，是刘禹锡《金陵五题·石头城》“潮打空城寂寞回”之潮。它阅历千百年业事沧桑，无所不察，无所不知。词人认为唯潮水能知其“最苦”处，亦兼以潮声呜咽，好像与自己交流心声。一“算”字亦非虚下，其意即“算唯有”，包含了除此以外别无知他心者之意。但“潮水”是词人给予人格化了的自然物，然则当前真无知他心之人矣！托喻微妙，感慨亦深。“满汀”一句推想将来。 更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　此行千里依人，而此时小泊金陵，行将东边，去心心相系之合肥亦将日远，归计难成，故曰“不成归”。“汀”指江中小洲，写舟中所见：“芳草不成归”，用《楚辞》含思凄恻，离散之愁，漂泊之感，一时毕观。结尾三句，衬足“苦”字。“日暮”二字，依律为短句叶韵，连上读；然依文意当属下。天已向晚，暮色四合，然心中惘然，今宵移舟何处？此化用崔颢“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”（《黄鹤楼》）而又有所不同。

　　“向甚处”，此问非问，乃表现心中惘然若有所失的神态。盖虽小驻，为时亦已无多，势成欲不去而不能，欲去又不忍，徘徊回顾，有不知身寄何处之概。无限痛楚，均注于词意转折之中，神情刻画之内。

　　张炎称姜白石等数家之词“格调不侔，句法挺异，俱能特立清新之意，删削靡曼之词”（《词源》卷下）。这首词怀念合肥情侣，以健笔写柔情，托意隐微，情深调苦，而又格高语健，空灵清远，读后但觉清空骚雅，无一点尘俗气。此词为小令，然布局与慢词相似，在有限的五十八个字中，笔意纵横，繁音促节，回环往复，曲折多变，令人一唱三叹。



【讲解】

　　《杏花天影》以写景、咏物及叹息身世飘零为基调，情调感伤，同时也折射了对国家命运和现实的关心。姜夔在1186年冬天乘船由沔口(汉口)出发，于1187年初路过金陵，泊舟于秦淮河上。此时的他怀想起东晋王献之和桃叶的恋爱故事，看着眼前桃叶渡的春景，联想到自己漂泊的生活，心中不禁生发出感伤的愁思，于是写下了这不朽的传世之作。

　　本词分为上、下阙，每阙四句。上阙第一句“咏物”：节律上突出了“绿”、“拂”、“浦”三字，旋律作连续向上的大跳后回落，表达了作者感触金陵春色之后内心的激越之情。第二句“借古喻今”：借王献之作歌送桃叶的典故，以喻自身，曲调是对前句的变化模仿。第三句“移情”：与首句的“绿丝”相呼应，用“愁眼”以对“春风”来抒发内心的苦闷与忧郁。在曲调上节律紧缩，落音有变，调式很不稳定，音乐情绪激动。第四句“纵情”：感情细腻而婉转，波折顿生。情势上是“待去”，行动上为“少驻”，将其心痴意苦、情深思切之感，表现得淋漓尽致。曲调则是以上扬为主，与首句的旋律在节奏上得以呼应，在方向上形成了倒影的关系，落于主音。

　　下阙第一句看到“金陵路”上的“莺吟燕舞”，想起秦淮佳丽的妙舞清歌，其曲调与上阙第一句差异较大，以上扬为主，停落在主音上。第二句急转直下，唯潮水能知其内心“最苦”处，曲调与上阙第二句完全相同，形成了段落之间的呼应。第三句借“满汀芳草”， 抒发了离散之愁和漂泊之苦，曲调也取上阙第三句。第四句则是全曲感情的升华，天已向晚，暮色已近，今宵“移舟”何处?孤寂、郁闷之情油然而生。无限痛楚，倾注于词意转折之中，神情刻画之内。发问道：此恨谁知，此情谁诉?更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　作品在追忆昔日缠绵悱恻的真情实感的同时，从曲调形态及风格上感叹了自己身世的飘零和情场的失意，也影射了南宋时中原山河破碎而统治者偏安一隅的社会现实。其创作技巧在格律、旋法、结构、调式转换等方面都做过精心安排，形成一种独特的抒情风格，富有激情与活力。



【作者介绍】

　　姜夔（jiāng kuí 1154—1208），字尧章，别号白石道人，与姜石帚并非一人。汉族，饶州鄱阳(今江西鄱阳县）人。南宋词人。他少年孤贫，屡试不第，终生未仕，一生转徙江湖。早有文名，颇受杨万里、范成大、辛弃疾等人推赏，以清客身份与张镃等名公臣卿往来。人品秀拔，体态清莹，气貌若不胜衣，望之若神仙中人。工诗词、精音乐、善书法、对词的造诣尤深。有诗词、诗论、乐书、字书、杂录等多种著作。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。

　　今存词八十多首，多为记游、咏物和抒写个人身世、离别相思之作，偶然也流露出对于时事的感慨。其词情意真挚，格律严密，语言华美，风格清幽冷隽，有以瘦硬清刚之笔调矫婉约词媚无力之意。代表作《暗香》、《疏影》，借咏叹梅花，感伤身世，抒发郁郁不平之情。王国维《人间词话》说：“古今词人格调之高，无如白石，惜不于意境上用力，故党无言外之味，弦外之响。”其《扬州慢》（淮左名都）是较有现实内容工作，它通过描绘金兵洗劫后扬州的残破景象，表现对南宋衰亡局面的伤悼和对金兵暴行的憎恨。词中“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！”几句颇受人们称道。他晚年受辛弃疾影响，词风有所转变，如《永遇乐》（云隔迷楼）、《汉宫春》（云日归欤）等，呈现出豪放风格。《白石道人歌曲》中有十七首自度曲，并注有旁谱，是流传至今的唯一完整的南宋乐谱资料。姜夔上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派，是格律派的代表作家，对后世影响较大。其诗初学黄庭坚，后学晚唐陆龟蒙，虽精心刻意词句，但较少纤巧之痕，诗风清妙秀远，如《除夜自石湖归苕溪》十首等。所著《诗说》颇有独到见解。生平详见夏承焘《姜白石编年笺校》等。卒年据《姜夔卒年新考》。有《白石道人歌曲》、《白石道人诗集》、《诗说》、《绛帖平》、《续书谱》和琴曲《古怨》。



【宋词英译】

JIANG Kui – Lyrics to the Melody of Sky-shading Apricot Blossoms

(Prologue omitted)



Willow strands droop low to stir the pond with mandarin ducks,

It reminds me of a lady called Peach Leaf who once asked to cross the river here.

I shall be casting my melancholy eyes to follow the spring breeze,

As we are about to part, I lean against the paddle to linger a little longer.



Sailing pass Jinling, I pass by many soft spoken ladies and their dancing figures.

I guess tides know best that most toilsome is our obligation to life endure.

The verdure spreads to the entire sandbar cover leaving no way home,

In the sunset, I steer the boat along, but where towards?

枯枝牡丹

浣溪沙·钗燕笼云晚不忺|姜夔|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《浣溪沙·钗燕笼云晚不忺》由姜夔创作，被选入《宋词三百首》。这是一首爱情词。上阕由女子之容妆写出女子之心声，笔笔都写出足不出户的古代女子之特征——用情专执。下阕由风中之杨柳说到风中之鸳鸯，语语都见得饱读诗书的古代读书人特征——尔雅温文。女子只是直说，读书人则言必用此兴。但他比兴用得好，以眼前景，喻心中情，又纯似口语。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

【原文】

　　《浣溪沙·钗燕笼云晚不忺》

　　作者：姜夔

　　(辛亥正月二十四日，发合肥 )

　　钗燕笼云晚不忺①。拟将裙带系郎船。别离滋味又今年。

　　杨柳夜寒犹如自舞，鸳鸯风急不成眠。些儿闲事莫萦牵。



【注释】

①钗燕：带有燕子形状装饰之钗。笼云：挽结云鬟。忺：高兴、适意。



【赏析】

　　这是一首与情人依依惜别的情词，作于绍熙二年辛亥正月二十四日离别合肥之际。此一别，很可能就是白石与合肥女子最后之别，至少本年之后，即成生离死别。此后，白石陷入“天不老，情难绝。

　　“心似双丝网，中有千千结”，张先《千秋岁》的“情结”，演化为白石一生的肠断史，生出南宋词中之一段奇情异彩——白石怀人系列词。这是白石与合肥女子分别时，所始料不及的。

　　上片从女子一方写惜别。“钗燕笼云晚不忺。”钗燕者，带有燕子形状装饰之钗。笼云即挽结云鬟。忺，高兴、适意。晚来梳妆，钗燕笼云，然而，打扮起来，却掩饰不住愁容惨淡。起句写女子之美丽容妆，次句写其言为心声。“拟将裙带系郎船。”裙带如何系得住郎船？真是无理而妙。白石论诗有四妙，其一是“理高妙”，即“碍而实通”，看似无理，实真有理，且自然而妙。痴语最见痴情，故妙。用女子之物，道女子之情，又妙。“别离滋味又今年。”“又”说明别离已非一次，只有体味过别离滋味的人，才能在临别之前，体会到即将来临的那种别离滋味。语意从李煜《相见欢》“剪不断，理还乱。是离愁，别有一般滋味在心头”中化出。喃喃一语，辛酸何限。凄凉的情味，与美丽的容妆，自成鲜明对比，无限伤情，尽在其中。

　　下片从自己一面写对情人的劝慰。“杨柳夜寒犹自舞，鸳鸯风急不成眠”，词人说：你看那寒夜之杨柳，树欲静而风不止，柳枝参差飞舞，哪得片刻安宁？你看那水上之鸳鸯，固疾风劲吹也不得安眠。天下事不如意者十之八九，又何止你与我？“些儿闲事莫萦牵。”作者说：离别不会太久，重逢仍旧有期，你不要萦心牵怀，放心不下啊！大有“无为在歧路，儿女共沾巾”（王勃《送杜少府之任蜀州》）的豪情与潇洒。不曾想到，此一刻即为生离死别，“此恨绵绵无绝期”，所以后来才有“当时何时莫匆匆”（《浣溪沙》）的痛悔。鸳鸯风急不成眠，实为离别时不祥之语，实为后来重逢难期的不幸之预谶，白石合肥情遇，后来终成一生悲剧。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　此词不用典实，不假藻饰，纯似口语，而具见性情。上片由女子之容妆写出女子之心声，笔笔都写出足不出户的古代女子之特征——用情专执。下片由风中之杨柳说到风中之鸳鸯，语语都见得饱读诗书的古代读书人特征——温文尔雅。女子只是顺情直说，读书人则言必用比兴。但他比兴用得好，以眼前景，喻心中情，又纯似口语。这纯似口语的艺术语言，源于词人“纯似友情”（夏承焘《合肥词事考》）的真诚爱心，是从词人性灵肺腑之中自然流出。白石爱情词的本原在于此，其价值亦在于此。


　　
【作者介绍】

　　姜夔（jiāng kuí 1154—1208），字尧章，别号白石道人，与姜石帚并非一人。汉族，饶州鄱阳(今江西鄱阳县）人。南宋词人。他少年孤贫，屡试不第，终生未仕，一生转徙江湖。早有文名，颇受杨万里、范成大、辛弃疾等人推赏，以清客身份与张镃等名公臣卿往来。人品秀拔，体态清莹，气貌若不胜衣，望之若神仙中人。工诗词、精音乐、善书法、对词的造诣尤深。有诗词、诗论、乐书、字书、杂录等多种著作。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。

　　今存词八十多首，多为记游、咏物和抒写个人身世、离别相思之作，偶然也流露出对于时事的感慨。其词情意真挚，格律严密，语言华美，风格清幽冷隽，有以瘦硬清刚之笔调矫婉约词媚无力之意。代表作《暗香》、《疏影》，借咏叹梅花，感伤身世，抒发郁郁不平之情。王国维《人间词话》说：“古今词人格调之高，无如白石，惜不于意境上用力，故党无言外之味，弦外之响。”其《扬州慢》（淮左名都）是较有现实内容工作，它通过描绘金兵洗劫后扬州的残破景象，表现对南宋衰亡局面的伤悼和对金兵暴行的憎恨。词中“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！”几句颇受人们称道。他晚年受辛弃疾影响，词风有所转变，如《永遇乐》（云隔迷楼）、《汉宫春》（云日归欤）等，呈现出豪放风格。《白石道人歌曲》中有十七首自度曲，并注有旁谱，是流传至今的唯一完整的南宋乐谱资料。姜夔上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派，是格律派的代表作家，对后世影响较大。其诗初学黄庭坚，后学晚唐陆龟蒙，虽精心刻意词句，但较少纤巧之痕，诗风清妙秀远，如《除夜自石湖归苕溪》十首等。所著《诗说》颇有独到见解。生平详见夏承焘《姜白石编年笺校》等。卒年据《姜夔卒年新考》。有《白石道人歌曲》、《白石道人诗集》、《诗说》、《绛帖平》、《续书谱》和琴曲《古怨》。



【词牌简介】

　　浣溪沙（huàn xī shā），本唐代教坊曲名，因西施浣纱于若耶溪，故又名《浣沙溪》。上下片三个七字句。四十二字。分平仄两体。平韵体流传至今。最早的是唐人韩偓词，是正体。上片三句全用韵，下片末二句用韵。过片二句用对偶句的居多。仄韵体始于南唐李煜。另有《摊破浣溪沙》，又名《山花子》上下片各增三字，韵位不变。此调音节明快，句式整齐，易于上口。为婉约、豪放两派词人所常用。又有《小庭花》、《减字浣溪沙》等二十余种异名。

　　张泌词，有“露浓香泛小庭花”句，名《小庭花》；贺铸名《减字浣溪沙》；韩淲词，有“芍药酴縻满院春”句，名《满院春》；有“东风拂栏露犹寒”句，名《东风寒》；有“一曲西风醉木犀”句，名《醉木犀》；有“霜后黄花菊自开”句，名《霜菊黄》；有“广寒曾折最高枝”句，名《广寒枝》；有“春风初试薄罗衫”句，名《试香罗》；有“清和风里绿荫初”句，名《清和风》；有“一番春事怨啼鹃”句，名《怨啼鹃》。



【格律】

　　浣溪沙 双调四十二字，前段三句三平韵，后段三句两平韵

　　中仄中平中仄平韵中平中仄仄平平韵中平中仄仄平平韵

　　中仄中平平仄仄句中平中仄仄平平韵中平中仄仄平平韵

枯枝牡丹

浣溪沙·丙辰岁不尽五日|姜夔|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《浣溪沙·丙辰岁不尽五日》由姜夔创作，被选入《宋词三百首》。这首词写初夕之夜归家的情景。上阕极写雁怯重云，画船载愁，风浪打头，境象惨淡，笔触沉重，心情亦沉重之至。下阕则极写春浦渐绿，小梅长枝，灯火催归，俨然是一片新天新地，笔致优美空灵，心情则欢愉不已。上阕愈是写得愁苦哀愁，便愈反衬下阕之欢欣鼓舞。上阕是衬托，下阕才是重点。此种意境的营造，实际上反映出词人的身世心态。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【原文】

　　《浣溪沙·丙辰岁不尽五日》

　　作者：姜夔

　　（丙辰岁不尽五日，吴松作）

　　雁怯重云不肯啼。画船愁过石塘西①，打头风浪恶禁持②。

　　春浦渐生迎棹绿③，小梅应长亚门枝。一年灯火要人归。



【注释】

①石塘：在苏州的小长桥。
②头：指船头。恶：猛，厉害。禁诗：摆布。
③浦：水滨。



【赏析】
　　
　　这首词写还家过年之情。过年是中国家庭天伦之乐的重要体现。家往往是中国人人生理想的起点和躲风避雨的港湾。特别是对多年飘泊在外的游子，家的感觉异常温馨。白石一生布衣，以清客身份依人篱下，辗转飘泊，除夕不能回家过年，已是常事。宋宁宗庆元二年丙辰除夕前五日，白石从无锡乘船归杭州（当时白石移家杭州，依张鉴门下），途中经过吴松，遂作此词。

　　“雁怯重云不肯啼。”起笔写向空中。大雁无声，穿过重云，飞向南方。南方温暖，对大雁来说，是一温馨的家。长空彤云重重密布，雁儿心情紧张，故说“怯”字。但雁儿急于回家，一个劲往南飞，故不肯啼。此一画面，恰成词人归心似箭的写照。妙。“画船愁过石塘西”，次句写出自己。石塘，苏州之小长桥所在。句中著一愁字，便似乎此一画船，是载了满船清愁而行。又妙。既是归家，又有何愁？原来是：“打头风浪恶禁持。”歇拍展开水面。头指船头。恶者，甚辞，猛也、厉害也。禁持，摆布也，禁，念阴平。都是宋人口语。满河风浪，猛打船头，阻挡词人归路。人间有风浪猛打船头。天上，有重云遮拦鸟道。又怎得令人不愁！然而，南飞之雁，岂是重云所可遮拦？归家之人，又岂是风浪所能阻挡？“春浦渐生迎棹绿”。过片仍写水面，意境却已焕然一新。浦者水滨，此指河水。河水涨绿，渐生春意，轻拍桨橹。虽云渐生，可是春之一字，冠于句首，便觉已是春波骀荡，春意盎然。歇拍与过片，对照极其鲜明。从狂风恶浪过变而为春波荡漾，从风浪打头紧接便是春波迎桨，画境转变之大，笔力几于回天。

　　真有“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”（陆游诗）的突兀感和欣悦感。笔峰骤转，却不显得生硬，两相对照，只觉笔意轻灵，意境超逸。时犹腊月，词人眼中之河水已俨然是一片春色，则此时词人之心中，自是一片温暖。“小梅应长亚门枝。”下句更翻出想象。离家已久之词人，揣想此时之家中，门前小梅，新枝生长，几乎高与门齐了。此一意境，何其馨逸，又何其温柔。小梅之句，颇似有一番喻意，暗示儿女之生长。经年飘泊在外之人，每一还家，乍见儿女又长高如许，其心情之喜慰，可想而知。小梅应长亚门枝，正是这种人生体验之一呈现。“一年灯火要人归。”结笔化浓情为淡语。除夕守岁之灯火，一年一度而已矣。灯火催人快回家，欢欢喜喜过个年。一笔写出家人盼归之殷切，亦写出自己归心之急切。此是全幅词情发展之必然结穴，于淡语中见深情。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　此词的显著艺术特色，是以哀景写欢乐，以淡笔写浓情。上片以雁怯重云，画船载愁，浪打船头等惨淡景象反衬归家之欢欣，下片的春浦渐绿，小梅长枝，灯火催归等淡语写想法的浓情。



【作者介绍】

　　姜夔（jiāng kuí 1154—1208），字尧章，别号白石道人，与姜石帚并非一人。汉族，饶州鄱阳(今江西鄱阳县）人。南宋词人。他少年孤贫，屡试不第，终生未仕，一生转徙江湖。早有文名，颇受杨万里、范成大、辛弃疾等人推赏，以清客身份与张镃等名公臣卿往来。人品秀拔，体态清莹，气貌若不胜衣，望之若神仙中人。工诗词、精音乐、善书法、对词的造诣尤深。有诗词、诗论、乐书、字书、杂录等多种著作。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。

　　今存词八十多首，多为记游、咏物和抒写个人身世、离别相思之作，偶然也流露出对于时事的感慨。其词情意真挚，格律严密，语言华美，风格清幽冷隽，有以瘦硬清刚之笔调矫婉约词媚无力之意。代表作《暗香》、《疏影》，借咏叹梅花，感伤身世，抒发郁郁不平之情。王国维《人间词话》说：“古今词人格调之高，无如白石，惜不于意境上用力，故党无言外之味，弦外之响。”其《扬州慢》（淮左名都）是较有现实内容工作，它通过描绘金兵洗劫后扬州的残破景象，表现对南宋衰亡局面的伤悼和对金兵暴行的憎恨。词中“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！”几句颇受人们称道。他晚年受辛弃疾影响，词风有所转变，如《永遇乐》（云隔迷楼）、《汉宫春》（云日归欤）等，呈现出豪放风格。《白石道人歌曲》中有十七首自度曲，并注有旁谱，是流传至今的唯一完整的南宋乐谱资料。姜夔上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派，是格律派的代表作家，对后世影响较大。其诗初学黄庭坚，后学晚唐陆龟蒙，虽精心刻意词句，但较少纤巧之痕，诗风清妙秀远，如《除夜自石湖归苕溪》十首等。所著《诗说》颇有独到见解。生平详见夏承焘《姜白石编年笺校》等。卒年据《姜夔卒年新考》。有《白石道人歌曲》、《白石道人诗集》、《诗说》、《绛帖平》、《续书谱》和琴曲《古怨》。



【宋词英译】

Homecoming

-- to the tune of Huanxisha

By Jiang Kui



The wild geese daren’t cry in face of the blocking clouds,

West of the Xitang Bridge veered the grief-laden boat,

The breakers ragingly hurled themselves on the prow.



But the swelling green waters have set spring aglow,

The little plum must be as tall as the gate now,

The lamplight of the New Year’s Eve reckons me home.



【词牌简介】

　　浣溪沙（huàn xī shā），本唐代教坊曲名，因西施浣纱于若耶溪，故又名《浣沙溪》。上下片三个七字句。四十二字。分平仄两体。平韵体流传至今。最早的是唐人韩偓词，是正体。上片三句全用韵，下片末二句用韵。过片二句用对偶句的居多。仄韵体始于南唐李煜。另有《摊破浣溪沙》，又名《山花子》上下片各增三字，韵位不变。此调音节明快，句式整齐，易于上口。为婉约、豪放两派词人所常用。又有《小庭花》、《减字浣溪沙》等二十余种异名。

　　张泌词，有“露浓香泛小庭花”句，名《小庭花》；贺铸名《减字浣溪沙》；韩淲词，有“芍药酴縻满院春”句，名《满院春》；有“东风拂栏露犹寒”句，名《东风寒》；有“一曲西风醉木犀”句，名《醉木犀》；有“霜后黄花菊自开”句，名《霜菊黄》；有“广寒曾折最高枝”句，名《广寒枝》；有“春风初试薄罗衫”句，名《试香罗》；有“清和风里绿荫初”句，名《清和风》；有“一番春事怨啼鹃”句，名《怨啼鹃》。



【格律】

　　浣溪沙 双调四十二字，前段三句三平韵，后段三句两平韵

　　中仄中平中仄平韵中平中仄仄平平韵中平中仄仄平平韵

　　中仄中平平仄仄句中平中仄仄平平韵中平中仄仄平平韵

枯枝牡丹

一萼红·古城阴|姜夔|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《一萼红·古城阴》由姜夔创作，被选入《宋词三百首》。这首词是作者写自己客居长沙时登高所见。上阕依次写来，色彩纷呈，极富兴趣。下阕开头“南去北来何事”紧承上阕游览，而引发出以下“伤心”。“朱户”、“金盘”又接“空叹”，流露备受压抑的忿懑，全篇以伤春作结，使人嗟叹伤感。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【原文】

　　《一萼红·古城阴》

　　作者：姜夔

　　（丙午人日，余客长沙别驾之观政堂，堂下曲诏，沼西负古垣，有卢橘幽篁，一径深曲。穿径而南，官梅数十株，如椒如菽，或红破白露，枝影扶疏。著屐苍苔细石间，野兴横生，亟命驾登定王台，乱湘流入麓山；湘云低昂，湘波容与，兴尽悲来，醉吟成调。）

　　古城阴，有官梅几许，红萼未宜簪。池面冰胶，墙腰雪老，云意还又沉沉。翠藤共、闲穿径竹，渐笑语、惊起卧沙禽。野老林泉，故王台榭，呼唤登临。

　　南去北来何事，荡湘云楚水，目极伤心。朱户粘鸡，金盘簇燕，宽叹时序侵寻。记曾共、西楼雅集，想垂柳、还袅万丝金。待得归鞍到时，只怕春深。



【注释】

①人日：旧称夏历正月初七日为“人日”。《北史·魏收传》引晋议郎董勋《答问礼俗说》：“正月一日为鸡，二日为狗，三日为猪，四日为羊，五日为牛，六日为马，七日为人。”杜甫《人日》诗：“元日到人日，未有不阴时。”

②别驾：官名，汉置别驾从事使，为刺史的佐吏，刺史巡视辖境时，别驾乘驿车随行，故名。宋于诸州置通判，近似别驾之职，后世因沿称通判为别驾。

③卢桔：金桔。李时珍《本草纲目》云：“此桔生时青卢色，黄熟时则如金，故有金桔、卢桔之名。”并说：“注《文选》者以枇杷为卢桔，误矣。司马相如《上林赋》云：‘卢桔夏熟，枇杷橪柿，’以二物并列，则非一物明矣。”

④屐：木鞋，底有二齿，以行泥地。引申为鞋的泛称。

⑤乱：横渡。《诗·大雅·公刘》：“涉谓为乱。”疏：“水以流不顺，横渡则绝其流，故为乱。”《书·禹贡》：“乱于河。”孔传：“绝流曰乱。”

⑥山：一名岳麓山，在长沙城西，下临湘江。

⑦与：舒缓貌，见姜夔《杏花天影》注。

⑧野老：村野老人。此指隐者。

⑨故王台榭：在长沙城东，汉长沙定王所筑。指定王台。

⑩鸡：古代风俗，人日把画的鸡贴在门上，旁插符，用以避邪。见《岁时记》《荆楚岁时记》：“人日贴画鸡于户，悬苇索其上，插符于旁，百鬼畏之。”

⑾盘：金盘，指春盘，古俗于立春日，取生菜、果品、饼、糖等，置于盘中为食，取迎新之意谓之春盘。周密《武林旧事》立春条云：立春前一日“后苑办造春盘供进，及分赐贵邸宰臣巨珰，翠缕红丝，金鸡玉燕，备极精巧，每盘值万钱。”

⑿簇燕：宋时立春供春盘，有金鸡玉燕，备极精劳动局。见《武林旧事》。

⒀寻：渐进，消逝。

⒁万丝金：白居易《杨柳枝》十二首其九：“一树春风万万枝，嫩于金色软于丝。”



【翻译】

　　丙午年的人日，我客居在长沙观政堂。堂下有一个曲形的池沼，池沼西是古墙。生长着卢橘和青竹，一条小径曲折幽篁。穿过小径南行，有官府种的几十株梅花。有的花蕾像花椒，有的花蕾像豆粒，有的稍露浅红，有的微显白色，开放得美丽动人。走在长满苍苔的小石间，顿时兴趣大发，我于是立即决定登古老的定王台，又横渡流湘江，登上岳麓山，站在高处望见湘江上楚水山水相绕。不禁悲从心起，我醉吟成此词。一片官府的梅树林，倚傍着古老的城墙。花苞刚刚露出，尚无法摘下。池塘上的冰凝固如胶，墙角的积雪要化去了。天空中轻云浮荡，意气沉沉。我们曾共同拄着翠竹的手杖，愉快地在竹间小道漫步，一路上笑声不断，惊起了睡在沙滩上的鸥鹭鸳鸯。我们这些流连于山间的老人，有心去问候故王的台榭回廊。我究竟为什么要四处飘泊？就像眼前的湘云楚水，不住地向远方流荡？我极目远望，只见一片烟水迷茫，令我生出无限感伤。眼见人家的大门上贴了金鸡的图样，春盘中把应节的玉燕盛上，人们都正在团圆，节日的气氛越来越浓厚。可我却漂泊在外，只能为时光不再而独自伤心。我还清楚地记得，当初与恋人相聚幽会的幸福时光。可以想象到那里的垂柳，如今又是春天柳丝飘扬，一派新鲜的春色盎然。可等我骑马返回的时候，想与她再见面，只怕春天已过，一切一去不会回头。



【点评】

　　《一萼红》，词调名，始见于《乐府雅词》载北宋无名氏词。毛先舒《填词名解》云：“太真初妆，宫女进白牡丹，妃捻之，手脂未洗，适染其瓣，次年花开，俱绛其一瓣，明皇为制《一捻红》曲，词名沿之，曰《一萼红》。”《乐府雅词》所载北宋无名氏词上片结句云：“未教一萼红开鲜艳”，《词谱》三十五谓调名曲此而得。

　　据夏承焘《姜白石词编年笺校》，这首词“托兴梅柳，以梅起柳结”当是继《浣溪沙》（客山阳）之后第二篇记合肥情事的词章，为淳熙十三年（1186年）客居长沙游岳麓山时所作。上片纪游，描写作者与友人在早春的寒冷中赏梅、登临的雅兴，生动有致。“池面冰胶，墙腰雪老”二句状严寒景象，用语生新瘦硬，属对精工。过片如奇峰突起，笔锋陡转，发兴尽悲来的深深喟叹。作者时年已三十有二，尚无进身机会，浪迹天涯，寄人篱下，登高临远之际，不觉触景伤情，便借眼前流荡的楚水湘云作譬、寄慨，巧妙自然而情味凄苦。“朱户”三句切合节令，并叹时序更迭，含他人欢乐已独悲的伤感。“记曾共”以下抒怀远之情，蕴籍深婉。此词奖纪游、抒慨、叙别熔为一炉，感情层层递进，曲折动荡，脉络分明，章法井然，语言锤炼功夫很深，却不失生香真色。



【讲解】

　　姜夔（jiāng kuí 1155？-1221）字尧章，别号白石道人，又号石帚。据夏承焘《姜夔系年》，这是姜夔词是最早的怀念合肥女子之作，时年32岁，当时客居长沙。词中抒写怀人之思及飘泊之苦。据夏承焘《姜夔系年》，这是姜夔词中最早的怀念合肥情侣之作。姜夔青年时在合肥曾结识姊妹二人相交情深，后来却演化为一场爱情悲剧，使姜夔从此郁郁寡欢，刻骨相思。姜夔与合肥情侣初识合肥赤兰桥，其地多种柳，分手时为梅开时节，故姜夔词写及梅、柳，均与此一段“合肥情事”有关，由梅、柳而忆及旧日情侣，抒发一种绵绵不尽之相思之情，成为姜夔的一种思维定势和其词的一种惯性情绪。

　　小序记作词缘起。丙午即宋孝宗淳熙十三年（1186），人日是正月初七。长沙别驾指湖南潭州通判萧德藻，当时姜夔客居其观政堂。堂下有曲池，池西背靠古城墙，池畔植有枇杷竹林，曲径通幽。穿径南行，忽见梅花成林，满枝花蕾，小的如花椒，大的如豆子，少许花蕾乍开，有红梅，也有白梅。头上枝影扶疏，脚下苍苔细石，词人与朋友们漫步其间，不觉动了游兴，于是立即动身，出游城东的定王台，又渡过城西的湘江，登上岳麓山。俯眺湘云起伏，湘水慢流，终于游兴已尽，悲从中来，遂醉吟成词。

　　上序片词序相表里，主写游赏心情。“古城阴”。有官梅几许，红萼未宜簪。“古城墙下，些许官梅，红萼尚小，还不到摘花插发的时候呢。官梅即官府种的梅花，杜甫《和裴迪登蜀州东亭》诗，有”东阁官梅动诗兴“之句，何况梅花与柳树一样，最能钩起姜夔的伤心心事呢。句中几许、未宜簪等语，流露出一片爱怜护惜之情。序中既描写出梅花的各种姿态，故词中便着意于抒发情意，词较序翻进一层。”池面冰胶，墙阴雪老“，二句对仗极工整。以胶状冰，以老状雪，写出凝冰难化、积雪不融，字面生新硬瘦的是姜夔词笔。姜夔诗法江西诗派，以拗折瘦硬为追求，给人一种刚劲的感觉，形成一种深远清苦的意境。寒意犹深，解冻何时。”云意还又沉沉。“彤云沉沉，欲雪大时，加倍写出寒意。词境之幽深清苦，正暗示着词人心境之沉郁。词人有意无意，也想舒散一下郁解的情怀。”翠藤共、闲穿径竹，渐笑语、惊起卧沙禽。“于是与友人一起，闲步穿过翠藤、竹径，来到林园能幽之处。一路行来，兴致渐高，不觉谈笑风生，惊起水边栖鸟。这两句很好地表达了此时词人野兴横生，乐以忘忧的心情。下一渐字，尤能传出心境由郁闷而趋向开朗。这是大自然对人心的感发。这几句与前几句境界迥异，一边是官梅红萼，一边是冰雪寒寒，一边又是翠藤径竹和沙禽，移步换景，情随景移，真有”野云孤飞，去留无迹“（张炎《词源》）的妙处。

　　“野老林泉，故王台榭，呼唤登临。”歇拍以简练生动之笔，写出偕友登定王台、渡湘江、登岳麓之一段游赏。故王台榭，指汉长沙定王刘发所筑之台。野老林泉，虽然泛指，但或者也不无怀昔感今之意。以前名人流寓长沙者不少，如唐末韩侂便曾避地于此，其《小隐》诗云：“借得茅斋岳麓西，拟将身世老锄犁。”投入大自然怀抱，兴林泉之逸趣，发思古之幽情，词人一时乐以忘忧。呼唤登临四字，写出一片欢闹场景，试比较“云意又还沉沉”，前后心情已迥然不同。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　下片从序言兴尽悲来四字翻出，写出追远怀人的深深悲慨。“南去北来何事，荡湘云楚水，目极伤心。”岳麓山上，词人极目天际，看湘云起伏，湘水缓流，顿时伤心无限，自己年年南去北来，飘泊江湖，竟为何事？姜夔《玲珑四犯》云：“文章信美知何用，漫赢得、天涯羇旅。”可作此词换头之诠释。陈锐《袌碧斋词话》云：“换头处六字句有挺接者，如‘南去北来何事’。”上片以呼唤登临之乐歇拍，换头挺接南去北来之悲，笔峰骤转，突兀峭拔，两相对比，大能突出词人悲怀之年深日久，以致刻骨铭心，于欢乐处犹不解释怀于往日悲情。此处有岭断云连之势。荡湘云楚水一句亦妙，写尽词人平生浪迹江湖无所归依之感。“朱户粘鸡，金盘簇燕，空叹时序侵寻。”朱门贴上画鸡，写人日民俗。《荆楚岁时记》云：“人日贴画鸡于户，悬苇索其上，插符于旁，百鬼畏之。”金盘即春盘，金盘所盛之燕，乃生菜所制，此写立春风俗。

　　《武林旧事》云：“春前一日，后苑办造春盘，翠缕红丝，金鸡玉燕，备极工巧。”此三句，慨叹转眼又是新年，时光徒然流逝。空叹二字，呼应换头何事二字，流露出光阴虚掷而又无可奈何的悲苦。词人所伤心空叹者何？“记曾共、西楼雅集，想垂柳、还袅万丝金。”全词主旨，至此才转折显现出来。忘不了，曾与伊人在西楼的美好集会，窗外，万缕嫩黄的柳丝，在春风中袅袅起舞。想垂柳、还袅万丝金，堪称佳句。

　　此句用一想字、一还字，便将回忆中昔日之景与想象中今日之景粘连叠合，灵思妙笔，浑融无迹。美好的回忆不过一刹而已。“待得归鞍到时，只怕春深。”等到回到旧地，只怕已是春暮。结笔由过去想到未来，春初想到春深，时空转换处更显其情极悲伤，含不尽之意于言外。从字面上看，是应合此时红萼未宜簪的早春时节而言，而其意蕴实为无计可归，归时人事已非的隐痛。姜夔怀念合肥女子诸词，如《淡黄柳》“恐梨花落尽成秋色”，《点绛唇》“淮南好。甚时重到。陌上青青草”，《鬲溪梅令》“又恐春风归去绿成阴。玉钿何处寻”，与此词结笔同一语意。

　　此词与序是一整体。序主要写景物、游赏，上片与之相映照。但序以写景为主，词上片则融情入景，如“云意又还沉沉”。下片摆脱序文笼罩，托出伤心人之别有怀抱，另辟一境。但亦融景入情，如“记曾共、西楼雅集，想垂柳、还袅万丝金”。下片既是核心层次，上片及序文所写景物、游赏，便成为下片所写悲怀难遣之反衬。此词结构安排可谓严谨。词中意境，先由狭而广，即由城阴竹径而故王台榭，再由广而狭，而深，即由湘云楚水而写出种种悲怀。词境的迤逦展开，也反映出词人心灵由郁闷而希求解脱但终归于悲沉的一段变化历程。此词营造意境亦可谓精心。

　　这是姜夔词的一大特点：善用暗线结构，时空的转换，意境的切换，情绪的变换均笔断意连，看似无迹可求实，则有暗脉潜通。构思之妙，无如姜夔。



【作者介绍】

　　姜夔（jiāng kuí 1154—1208），字尧章，别号白石道人，与姜石帚并非一人。汉族，饶州鄱阳(今江西鄱阳县）人。南宋词人。他少年孤贫，屡试不第，终生未仕，一生转徙江湖。早有文名，颇受杨万里、范成大、辛弃疾等人推赏，以清客身份与张镃等名公臣卿往来。人品秀拔，体态清莹，气貌若不胜衣，望之若神仙中人。工诗词、精音乐、善书法、对词的造诣尤深。有诗词、诗论、乐书、字书、杂录等多种著作。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。

　　今存词八十多首，多为记游、咏物和抒写个人身世、离别相思之作，偶然也流露出对于时事的感慨。其词情意真挚，格律严密，语言华美，风格清幽冷隽，有以瘦硬清刚之笔调矫婉约词媚无力之意。代表作《暗香》、《疏影》，借咏叹梅花，感伤身世，抒发郁郁不平之情。王国维《人间词话》说：“古今词人格调之高，无如白石，惜不于意境上用力，故党无言外之味，弦外之响。”其《扬州慢》（淮左名都）是较有现实内容工作，它通过描绘金兵洗劫后扬州的残破景象，表现对南宋衰亡局面的伤悼和对金兵暴行的憎恨。词中“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！”几句颇受人们称道。他晚年受辛弃疾影响，词风有所转变，如《永遇乐》（云隔迷楼）、《汉宫春》（云日归欤）等，呈现出豪放风格。《白石道人歌曲》中有十七首自度曲，并注有旁谱，是流传至今的唯一完整的南宋乐谱资料。姜夔上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派，是格律派的代表作家，对后世影响较大。其诗初学黄庭坚，后学晚唐陆龟蒙，虽精心刻意词句，但较少纤巧之痕，诗风清妙秀远，如《除夜自石湖归苕溪》十首等。所著《诗说》颇有独到见解。生平详见夏承焘《姜白石编年笺校》等。卒年据《姜夔卒年新考》。有《白石道人歌曲》、《白石道人诗集》、《诗说》、《绛帖平》、《续书谱》和琴曲《古怨》。



【宋词英译】

JIANG KUI – Lyrics to the Melody of a Red Corolla (Prologue omitted)



At the back of this town, there are a few mature plum trees,

They haven't fully blossomed for use as hairpins.

The surface of the pond has iced over, by the walls snow has piled waist high,

Heavy are the clouds that are growing heavier still.

Green vines traverse paths in bamboo groves at ease,

As laughters approach, fowls resting on the sand take off startled.

These wild woods and springs that have long been here,

And terraces and halls of bygone eras call to me to them mount and visit.



I've ventured to the south and to the north, yet whatever for?

Now I have come to roam the waters of Chu under the clouds of Xiang,

Everywhere I look it grieves me.

Stuck on crimson doors are figures of roosters on January the seventh,

And there are gilded platters of swallows to spring greet,

Evoking sentimental sighs over the passage of time.

I remember the day when we had a nice gathering in the west chamber,

There were drooping willows swaying millions of golden strands.

By the time I there return on the saddle,

I'm afraid spring would probably have long vanished.



【词牌简介】

　　一萼红，词牌名，双调一百零八字。有平韵、仄韵两体：仄韵体有见《乐府雅词》中的北宋无名氏词。毛先舒《填词名解》云：“太真初妆，宫女进白牡丹，妃捻之，手脂未洗，适染其瓣，次年花开，俱绛其一瓣，明皇为制《一捻红》曲，词名沿之，曰《一萼红》。”《乐府雅词》所载北宋无名氏词上片结句云：“未教一萼红开鲜艳”，《词谱》三十五谓调名由此而得。平韵体始见于南宋姜夔词。此调仄韵格使用者极少。两体字数相同。平韵体上片十一句五平韵，下片十句四平韵。上下片第二句是领字格，第六句例为拗句。歇拍前一句，可平收也可仄收。



【格律】

　　108字，平韵，上、下片不同调。

　　○△▲，○◎△◎○，◎○○△▲。

　　◎○△△，◎△◎○，◎○◎○△▲。

　　○◎○、◎△◎○，◎◎◎、△○○△▲。

　　◎○△△，◎△◎○，◎○△▲。

　　◎○◎△◎○，○◎△◎○，◎○△▲。

　　◎○△△，◎△◎○，◎◎◎○△▲。

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　　◎○◎△◎◎，◎○△▲。

枯枝牡丹

霓裳中序第一|姜夔|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《霓裳中序第一》由姜夔创作，被选入《宋词三百首》。这首词写游子客中的幽怨。上阕即景抒情。见双燕同飞而倍感自己的孤独。“一帘淡月”二句转写思人离愁。下阕开头应秋气渲染悲情，“附红”二句承上阕哀叹自己飘零的身世，发出“醉卧酒楼”的无可奈何之叹。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【原文】

　　《霓裳中序第一》

　　作者：姜夔

　　（丙午岁，留长沙，登祝融，因得其祠神之曲曰：《黄帝盐》，《苏合香》。又于乐工故书中得商调《霓裳曲》十八阕，皆虚谱无辞。按沈氏乐律《霓裳》道调，此乃商调。乐天诗云”散序六阕”，此特两阕，未知孰是？然音节闲雅，不类今曲；余不暇尽作，作《中序》一阕传于世。余方羁游，感此古音，不自知其辞之怨抑也。）

　　亭皋正望极，乱落江莲归未得。多病却无气力，况纨扇渐疏，罗衣初索。流光过隙，叹杏梁、双燕如客。

　　人何在？一帘淡月，仿佛照颜色。幽寂，乱蛩吟壁，动庾信、清愁似织。沉思年少浪迹，笛里关山，柳下坊陌。坠红无信息，漫暗水、涓涓溜碧。飘零久，而今何意，醉卧酒垆侧。



【注释】

①     霓裳中序第一：此调乃姜夔据《霓裳曲》“中序”改编而成。

②     祝融：指祝触峰。衡山七十二峰之最高者。

③     黄帝盐、苏合香：均指祭神乐曲。

④     散序六阕： 白居易《霓裳羽衣歌》：”散序六奏未动衣，阳台宿云慵不飞”。

⑤     沈氏乐律：指沈括《梦溪笔谈》论乐律。

⑥   亭皋：水边的平地上。

⑦   纨扇渐疏：秋天渐近，逐渐疏远团扇。

⑧   杏梁：文杏木做的屋梁。

⑨   仿佛照颜色：杜甫《梦李白》：“落月满屋梁，犹疑照颜色。”

⑩     坠红：落花。

11    醉卧酒垆侧：形容豪饮一醉方休。



【翻译】

　　丙午年，我留在长沙。我登上衡山祝融峰，因而得到当地祭祀山神的曲谱。又在乐工的旧书中得到商调《霓裳曲》十八阕，都只有曲谱而没有歌辞。按沈括《梦溪笔谈·乐律》，《霓裳》为道调，而这次得的却是商调。白乐天诗云”散序六阕”，这里只有两阕，不知谁是谁非。然而音韵节律闲雅悠远，不像如今的曲调。我没有时间全部配上歌辞，只作《中序》一阕。我正处在在外漂泊之时，对古乐曲产生了不少感想，因此写下这首怨愤之作。我在岸边的亭台上向远处望去，久久不肯离去，只见红莲飘零，我却无法归去。如今多愁多病，境地凄凉。夏天即将过去，团扇马上就不用，又要换下夏衣。时光匆匆如而去，可叹文杏梁上的双燕，也像我一样在这里客居。可我的心上人又在哪里？满屋都是淡淡的月光，我只愿意在梦境里见到她，却是那样的朦胧。我是多么幽独孤寂，壁间蟋蟀的哀鸣一声一声。引动我像古人一样，心中的无限伤感。回顾自己年少时处处飘泊，在《关山月》的笛声中踏遍关山，在垂柳下与她相遇。而今又见莲花纷纷，旧日暮途穷风景，却没有她的消息，只见那河水仍然浩荡向东流去。而今长年漂泊无依，再也没有当年的那种心绪，像阮籍那样在酒垆旁狂放大醉。



【赏析】
　　
　　公元1186年（宋孝宗淳熙十三年丙午），姜白石客游于湖南长沙，登南岳衡山七十二峰之最高峰祝融峰，发现了献神曲《黄帝盐》、《苏合香》乐谱。两曲原来都是唐代乐曲。继而又从乐师旧书之中，发现了商调《霓裳羽衣曲》乐谱。《霓裳羽衣曲》，原为盛唐著名宫廷音乐，其乐、舞、服饰皆着力描绘仙境与仙女形象，调属黄钟商，乃唐乐之代表作。姜白石所发现之谱，调属夷则商（俗名商调），虽与唐乐原貌不尽相同，但毕竟是煌煌唐乐之遗响。白石，是南宋大音乐家妙解音律。一年之中而两度发现稀世乐谱，岂非货遇识家！于是，他采用了《霓裳羽衣曲》中序部分之第一阕乐曲，填入此词。

　　此词之主题，是怀念合肥情侣。白石一生爱情的悲剧根源乃在于其爱情之始终无法如愿以偿与词人对爱情之始终忠贞不渝的强烈冲突；这是白石一生的高峰式情感体验之一。采用描绘仙女仙境的稀世唐乐《霓裳羽衣曲》谱写此词，实为其心灵之中所奉献出对爱情对爱人的一片馨香祷祝之至诚。

　　“亭皋正望极。”起笔便展开一高远之境界。亭皋指水边平地。正望极，极写望尽天涯。其情之深，意之切，其所怀之遥其所念之远，尽收入极之一字。此句与晏殊之“独上高楼，望尽天涯路”（《蝶恋花》），柳永之“望极春愁，黯黯生天际”（《凤栖语》），吴文英之“危亭望极，草色天涯，叹鬓侵半亭”（《莺啼序》），各尽其妙，然意境更空灵蕴藉。望极何所见，何所思？“乱落江莲归未得。”江莲指水乡之红莲，下片所写“坠红”即此。词人望极天涯，但见满目红莲，一片凋零而已。此暗喻所怀之人，已韶颜渐老，容光憔悴，而自己却当归不得归。难以言喻之隐痛，苍凉凄恻之情感，全融于归未得三字。上四字景，下三字情，情景交融，浑然一体。为何“归来得”？“多病却无气力。”此句一笔双关。既是暗示无力归去，亦是实写忧思成疾。“况纨扇渐疏，罗衣初索。”纨扇是细绢制成之团扇。前人常用夏去秋来纨扇收藏，比喻恩爱断绝。相传汉成帝时，班婕妤失宠，作《怨歌行》：“新裂齐纨素，皎洁如霜雪。载为合欢扇，团团似明月。”“常恐秋节至，凉风夺炎热。弃捐箧笥中，恩情中道绝。”（《文选》卷二七）罗衣指细绢缝之夏衣。索与疏互文见义，亦疏远义。词人在此只是克服眼前夏去秋来之时令变化，词境则暗转为室内。“流光过隙。”点明光阴飞逝，离别苦久。此句语出《庄子·知北游》：“人生天地之间，若白驹之过隙，忽然而已。”“叹杏梁、双燕如客。”杏梁，屋梁之美称。语出司马相如《长门赋》：“刻木兰以为榱兮，饰文杏以为梁。”清秋燕子又将南飞，此杏梁双燕正如客子，何能久栖。不言客如双燕，反言双燕如客，造语新奇。

　　清真《满庭芳》“年年。如社燕，漂流瀚海，来寄修椽”，是正言之，白石则反言之各极其妙。再比较陶渊明《读山海经》“众鸟欣有托，吾亦爱吾庐”，是写人与鸟各得其所之乐，白石则写出人与燕同悲飘零如寄。并且双燕反衬自己孤独，由此直逼出歇拍。“人何在，一帘淡月，仿佛照颜色。”上文欲吐还咽，层层蓄势，至此终于明明白白倾诉出怀人之主题，词情涌起高潮。伊人何在？想象一窗淡月，仿佛照见了她惨淡的容颜境界逼真，语意惨淡。此是上片之题眼。词句从杜甫《梦李白》“落月满屋梁，犹疑照颜色”化出。杜诗姜词，皆一片精诚凝聚。这一想象中的幻境，不仅写出了所怀之人的深情高致，意态闲远，更暗示了自己对所怀之人的刻骨相思。语淡而意深。幻境恍惚，一霎而已。换头又跌回现实。“幽寂”二字挽尽离散孤独羁旅飘泊之悲感。“乱蛩吟壁。动庾信、清愁似织。”蛩即蟋蟀。庾信曾作《愁赋》，有“谁知一寸心，乃有万斛愁”之句。（见《海录碎事》卷九。今本庾集不载。）庾信由梁朝出使西魏被扣留，长期不得当，又曾作《哀江南赋》，抒发故国之思。此言壁下蟋蟀乱吟，使我愁绪如织。“沉思年少浪迹。笛里关山，柳下坊陌。”此三句直写出当年情事，乃反为“人何在”一节张本。白石本年三十二岁，年少浪迹正指二三十岁时漫游江淮，与合肥情侣相知相爱之情事。笛里关山，语出杜甫《洗兵马》：“三年笛里关山月。”古横吹曲有《关山月》，关山一语双关，既指笛声、音乐，又指跋涉关山。柳下坊陌暗指合肥情遇。白石《凄凉犯》序云“合肥巷陌皆种柳”，可以印证。杜诗原是写战乱流浪，此则以柳下坊陌对笛里关山，极为刺眼。也许，白石合肥情遇本来就与那一乱离时代有关系。应知合肥当时乃是边城，正当淮河前线。“坠红无信息。漫暗水、涓涓溜碧。”此三句与“乱落江莲”前后照应。上句从杜甫《秋兴》“露冷莲房坠粉红”化出。漫，空也。暗水，语出杜甫《夜宴左氏庄》“暗水流花径。”涓涓，水缓缓流动貌。红莲坠落无声无息，随着一片碧水暗暗流淌而去。“坠红无信息”与前“乱落江莲”都是喻指所怀之人杳无音信，不知流落何处。“漫暗水，涓涓溜碧”则暗示年光流逝，想思日久，仍无法确知伊人消息。情人离散，四海茫茫，纵有鸿燕，可托何处？其间无限悲慨，都化于具体意象中。由此遂直推出结笔：“飘零久，而今何意，醉卧酒垆侧。”酒垆是安置酒瓮之土台子。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　结笔用典，寄托幽微。《世说新语。任诞》：“阮公（籍）邻家妇有美色，当垆沽酒。阮……常从妇饮酒，阮醉，便眠卧其妇侧。夫始殊疑之，伺察，终无他意。”词人实取此故事之精髓以寄托自己之情意。语意是：飘零离散久矣，当年醉卧酒垆侧之豪情逸兴，从此已无。喻说少年情遇之纯洁美好，亦表明此后更绝无他念矣。全幅词情至此掀起最高潮，爱情境界亦提升至超凡脱俗之圣境。以清空骚雅之笔写至情至爱，是此词特色之一。

　　整首词写景空灵，写情遥深，意象玲珑清彻，意境超旷深远，正如刘熙载所说：“姜白石词，幽韵冷香，令人挹之无尽；拟诸形客，在乐则琴，在花则梅也。”（《艺概》）声情韵律高度配合情感高潮，是此词又一特色。两处高潮，声情亦最吃紧。“一帘淡月，仿佛照颜色”，九字连下七仄（除帘、颜二字）。“而今何意，醉卧酒垆侧。”九字连下五仄（除前三字及垆字）。尤其两结下句皆五字四仄声间一平声，声情极其拗峭。

　　总览全幅词体，则词韵用激越凄楚之入声字，乐调属“凄怆怨慕”之商调（《中原音韵》），对于词情亦无不高度配合。姜白石词多兼具情感、文采、声情、音乐全幅之美，此词是一典范。



【作者介绍】

　　姜夔（jiāng kuí 1154—1208），字尧章，别号白石道人，与姜石帚并非一人。汉族，饶州鄱阳(今江西鄱阳县）人。南宋词人。他少年孤贫，屡试不第，终生未仕，一生转徙江湖。早有文名，颇受杨万里、范成大、辛弃疾等人推赏，以清客身份与张镃等名公臣卿往来。人品秀拔，体态清莹，气貌若不胜衣，望之若神仙中人。工诗词、精音乐、善书法、对词的造诣尤深。有诗词、诗论、乐书、字书、杂录等多种著作。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。

　　今存词八十多首，多为记游、咏物和抒写个人身世、离别相思之作，偶然也流露出对于时事的感慨。其词情意真挚，格律严密，语言华美，风格清幽冷隽，有以瘦硬清刚之笔调矫婉约词媚无力之意。代表作《暗香》、《疏影》，借咏叹梅花，感伤身世，抒发郁郁不平之情。王国维《人间词话》说：“古今词人格调之高，无如白石，惜不于意境上用力，故党无言外之味，弦外之响。”其《扬州慢》（淮左名都）是较有现实内容工作，它通过描绘金兵洗劫后扬州的残破景象，表现对南宋衰亡局面的伤悼和对金兵暴行的憎恨。词中“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！”几句颇受人们称道。他晚年受辛弃疾影响，词风有所转变，如《永遇乐》（云隔迷楼）、《汉宫春》（云日归欤）等，呈现出豪放风格。《白石道人歌曲》中有十七首自度曲，并注有旁谱，是流传至今的唯一完整的南宋乐谱资料。姜夔上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派，是格律派的代表作家，对后世影响较大。其诗初学黄庭坚，后学晚唐陆龟蒙，虽精心刻意词句，但较少纤巧之痕，诗风清妙秀远，如《除夜自石湖归苕溪》十首等。所著《诗说》颇有独到见解。生平详见夏承焘《姜白石编年笺校》等。卒年据《姜夔卒年新考》。有《白石道人歌曲》、《白石道人诗集》、《诗说》、《绛帖平》、《续书谱》和琴曲《古怨》。



【宋词英译】

JIANG Kui – Interlude No. One to the Rainbow Robe Melody (Prologue omitted)



From the hall on the terrace I gaze at the faraway,

Lotuses have withered and I haven't been able to return home.

I've been stricken with illnesses and lacking in strength,

Especially as the need for a white silk fan grows rare,

I'm beginning to feel the need to put on more clothes.

Time slips like sand through the fingers,

How fleeting it is like swallows' visits in pairs to beams made from apricot trees.

Where could she be? A screened window frames a pale moon,

On which I seem to see her lovely features.



Deep must have been the silence, accompanied by crickets' disorderly chirps

That disturbed Yu Xin's spirit causing his melancholy to multiply and complicate.

I dwell in memories of my youth and those roaming days,

Music from a flute used to a dividing range cross,

And peaceful was life by the willows in the countryside.

Yet I've heard no more of those fallen blossoms,

Hushed is the murmur of the flowing water that let go its lucid green.

For so long I've been adrift, yet what else is there to prompt me

To lie drunk by a little burner used for warming up spirits?



【词牌简介】

　　《霓裳中序第一》，词牌名，是姜夔所填“商调”曲。其小序云：“丙午岁，留长沙，登祝融，因得其祠神之曲，曰《黄帝盐》、《苏合香》；又于乐工故书中得《商调·霓裳曲》十八阕，皆虚谱无辞。按沈氏（括）《乐律》（《梦溪笔谈》），《霓裳》‘道调’，此乃‘商调’。乐天诗（白居易《霓裳羽衣歌曲》）云：‘散序六阕’，此特两阕，未知孰是？然音节闲雅，不类今曲。予不暇尽作，作‘中序’一阕，传于世。予方羁游，感此古音，不自知其辞之怨抑也。”（《白石道人歌曲》卷三）双调一百零一字，前片七仄韵，后片八仄韵，例用入声部韵。前片第四句第一字是领格，宜用去声。



【格律】

　　平平仄仄仄（韵）。

　　亭皋正望极，

　　仄仄平平平仄仄（韵）。

　　乱落江莲归未得。

　　平仄仄平仄仄（韵）。

　　多病却无气力，

　　仄平仄仄平，平平平仄（韵）。

　　况纨扇渐疏，罗衣初索。

　　平平仄仄（韵），仄仄平平仄平仄（韵）。

　　流光过隙，          叹杏梁双燕如客。

　　平平仄，仄平仄仄，仄仄仄平仄（韵）。

　　人何在？一帘淡月，仿佛照颜色。

　　平仄（韵），仄平平仄（韵）。

　　幽寂，          乱蛩吟壁，

　　仄仄仄平平仄仄（韵）。

　　动庾信清愁似织。

　　平平平仄仄仄（韵），仄仄平平，仄仄平仄（韵）。

　　沉思年少浪迹，          笛里关山，柳下坊陌。

　　仄平平仄仄（韵），仄仄仄平平仄仄（韵）。

　　坠红无信息，          漫暗水涓涓溜碧。

　　平平仄，平平平仄，仄仄仄平仄（韵）。

　　飘零久，而今何意？醉卧酒垆侧。

　　（说明：词牌格律与对照词交错排列。格律使用宋体字排印，对照词使用斜体字排印。词牌符号含义如下：

　　平：填平声字；仄：填仄声字（上、去或入声）；中：可平可仄。逗号“，”和句号“。”：表示句；顿号“、”：表示逗。粗体字：表示平声或仄声韵脚字，或可押可不押的韵脚。下划线：领格字。『』：例作对偶；〖〗：例作叠韵。）

枯枝牡丹

小重山·柳暗花明春事深|章良能|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《小重山·柳暗花明春事深》由章良能创作，被选入《宋词三百首》。这首词写春日感怀。上阕写春景。芍药抽簪，鸣禽声声，日色迟迟而带一分阴，韵味隽永。下阕抒情。不沉吟往事而择晴日登临，在大自然中放松情绪，实长寿秘诀。“旧游”三句是对人生的大彻大悟，其哲理意味，颇令人深思。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【原文】

　　《小重山·柳暗花明春事深》

　　作者：章良能

　　柳暗花明春事深，小阑红芍药，已抽簪。雨馀风软碎鸣禽。迟迟日，犹带一分阴。

　　往事莫沉吟。身闲时序好、且登临。旧游无处不堪寻。无寻处、惟有少年心。



【注释】

①抽簪：拔出像玉簪似的花蕾。

②碎：鸟鸣声细碎。碎鸣禽：唐杜荀鹤诗：“风暖鸟声碎，日高花影重。

③迟迟：和舒貌。

④少年心：少年时的豪情壮志。



【译文】

　　柳色春花明丽清新，春意已深。小花栏里的红芍药，已经露出了尖尖的小小花苞，如同美人头上的美丽饰物。雨后的春风，更显得温柔轻盈，到处响着各种鸟雀宛啭的迎接春天的歌声。太阳缓缓升起，晴空中尚有一点乌云。以往的事情，再也不必回顾思索。趁着美好的春景，赶快去大好河山好好游览。旧日游玩过的迹印，如今处处都可找寻。但无处可寻的，就是一颗少年时的心。



【讲解】

　　这首词是重游旧地之作。是在他乡做官多年，终于久游归来，或者少年时曾在某地生活过，而今又亲至其地，重寻旧迹。季节正当春深，又值雨后。柳暗花明，花栏里的红芍药抽出了尖尖的花苞（其状如簪）。这不光由于季节的原因，也由于雨水的滋润。“雨余”二字，虽然到第四句才点出，但这一因素，实际上贯串着整个景物描写。由于春雨之后，天气稳定，风和日丽，鸟雀唤晴，鸣声也格外欢快。一个“碎”字，见出鸟雀声纷繁，乃至多样。春日迟迟，由春入夏，白天越来越长。而湿润的春天，总爱播阴弄晴，“犹带一分阴” ，正显出春天雨后景色的妩媚。总之，词人抓住春深和雨后的特点，写出眼前风物的令人流连忘返。换头“往事莫沉吟”，起得很陡，从心理过程看，它是经过一番盘旋周折才吐出的。“莫沉吟”，正见作者面临旧游之地对往事有过一番沉吟，但又努力加以排遣，用“身闲时序好”劝自己登临游赏。“时序好”，并非宽慰自己的泛泛之词，从上片写景中，已显示了这一点。而“旧游无处不堪寻”，登临之际，往日的踪迹，又一一能寻访得见，这照说是令人欣慰的，但遗憾的是，往昔在此地游赏所怀有的那一颗少年心，再也寻找不到了。

　　词所表现的情绪是复杂的。年光流逝，故地重游之时，在一切都可以复寻、都依稀如往日的情况下，突出地感到失去了少年时那种心境，词人自不能免于沉吟乃至惆怅。但少年时代是人生最富有朝气、心境最为欢乐的时代，那种或是拏云般的少年之志，或是充满着幸福憧憬的少年式的幻想，在人一生中只须稍一回首，总要使自己受到某种激发鼓舞。人生老大，深情地回首往昔，想重寻那一颗少年心，这里又不能说不带有某种少年情绪的余波和回漩，乃至对于老大之后，失去少年心境的不甘，不满。“回来吧，少年心！”词人茫然若失之际，在潜意识里似乎有这种呼唤。可以说，词人的情绪应该是既有感恨，又不无追求，尽管他知道这种追求是不会有着落的。

　　词的上片写春深雨后的环境气氛，切合人到中年后复杂的心境意绪，它令人赏心悦目，也容易惹起人感恨。换头“往事莫沉吟”，对于上片写景来说，宕出很远。而次句“身闲时序好”，又转过来承接了上片关于景物时序的描写，把对于往事的沉吟排遣开了。“ 旧游无处不堪寻”，见出登临寻访，客观环境并没有惹人不愉快之处，但语中却带出“旧游”二字，再次落到“往事”上。“无寻处，唯有少年心”，“无寻处”，三字重叠，以承为转，并且大大加强了转折的力量。过去的人生轨迹虽然还能找到，但少年时代那种天真烂漫的活泼之心已无法找到，找得到的东西反而增添，找不到东西的怅惘之情，使读者也不免感慨万分。词就这样一次次地铺展开来，又一次次地收转回来，使诗词既有气势，又把作者通过写词表达的忠情逐步深化了。



【赏析】

　　周密《齐东野语》云：“外大父文庄章公……间作小词，极有思致。”与其他咏春之作相较，本词写得自具一格，既非“须愁春漏短，莫诉金杯满”的及时行乐，亦有异于“坐看落花空叹息，罗袂湿斑红泪满”的深闺伤春，且与一般文士那种“愿花更不谢，春且长住，只恐花飞又春去”的惜春之意也不一致。全词对景遣怀，笔调纡徐起伏、韵味深长而又有所寄托，可以说是“极有思致”了。

　　首句着眼于“春事深”三字，吴文英词有“燕来晚。飞入西城，似说春事迟暮。”“深”和“迟暮”意思接近；“柳暗花明”是实写春深景色，“柳暗”指出眼前已是“绿暗长亭，归梦趋风絮”的暮春季节，“花明”形容花朵盛放时的光采和色泽，接下去便是描绘“春事深”的几个特写镜头。
　　“小阑”两句，画出那小阑干围着的花圃，红芍药长得枝叶繁茂，花儿已经含苞，好似一支支玉簪，这亦即是晁补之笔下所描写的春末夏初的景象，“春回常恨寻无路，试向我、小园徐步。一栏红药，倚风含露，春自未曾归去。”（《金凤钩》）

　　“雨余”句写风声，鸟鸣声，用杜荀鹤《春宫怨》诗意：“风暖鸟声碎，日高花影重。”正当雨后初晴，风软烟淡，空气温润和暖。“碎鸣禽”即鸟鸣之声细碎，秦观词亦有“花影乱，莺声碎”之句。鸣声随暖风送入耳际，似挽留、似惋惜，真是“留春不住，费尽莺儿语。”这里写出春将逝去而光阴犹足可流连。

　　“迟迟日”两句，点明季节特征，是白昼渐长，日影阑珊，即所谓“春欲尽，日迟迟。”“一分阴”，言偶有浮云，瞬即消逝。“犹带”两字，使语气显得宛转，对春欲尽不无怅触而情调并不低沉。

　　换头“往事”两句，作者感慨平生，但不用直抒而故作顿挫。周密记其“一日，大书素屏云，‘陈蕃不事一室而欲扫除天下，吾知其无能为矣，’识者知其不凡。”可见其襟抱脱俗。曹操《短歌行》有云：“青青子衿，悠悠我心，但为君故，沉吟至今。”诗中流露渴慕贤才之意。可见“沉吟”暗寓着对明时和贤才的企求，也即对国事的关怀，这里从眼前光景犹可流连，亦即“时序好”、自己又“身闲”，而拟且莫沉吟，要想登临揽胜，一快胸襟。
　　“旧游”三句，语意忽又一转，写登临以后触景伤神，心情转向惆怅。刘过《唐多令》结末有云：“欲买桂花同载酒，终不似、少年游。”是说美景当前，载酒泛舟江上，但已无法回复到昔日同舟游乐的心情，李攀龙云其“因黄鹤楼再游而追忆故人不在，遂举目有江上之感，词意何等凄怆。”与之相较，本词末尾虽亦写今昔之感，却不用直叙而用深一层写法，先说旧地风光，历历可寻，但仍怅然若有所失，自己所寻求的究竟是什么呢？“惟有”两字一转指出纵使风景不殊，但年少登临时那种豪情壮怀，却已随流光而消逝，无从寻觅。放眼四望，春光将尽，不禁百感交集，如今国事日非，虽欲有所作为而不可能。词意至此，显得起伏摇曳，感慨无已，不仅是在叹息岁月催人老，而且还含有抱负未伸的隐恨。



【作者介绍】

　　章良能（？—1214）字达之，处州丽水（今属浙江）人。少好雅洁，性滑稽，居一室必泛扫圬饰，陈列琴书。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。

　　良能于宋淳熙五年中进士。庆元元年（1195）二月，以枢密院编修官兼实录院检讨官。六年二月，迁著作佐郎。嘉泰元年（1201）九月，擢起居舍人。四年，以朝散郎知泉州，开禧元年（1205）除江西运判。因受司谏宇文绍节指为右丞相谢深甫的同党，外放泉州任知州。二年，任宗正少卿。五月被免职。外放为江南东路转运判官。三年八月，以权兵部侍郎兼同修国史、实录院同修撰。同年十二月，迁礼部侍郎，兼侍讲和修玉牒官。嘉定元年（1208）五月迁吏部侍郎。当年又擢升为御史中丞兼侍读。二年正月，又从御史中丞迁为同知枢密院事。六年四月，自同知枢密院事除参知政事，诏书称其：“学博而守约，才大而用周。”七年正月，卒于任上，谥文庄。宁宗下诏，除资政殿大学士、守参知政事致仕。工词章，有《嘉林集》百卷。现仅存《小重山》一首。见《绝妙好词》卷一。



【宋词英译】

ZHANG Liangneng – Lyrics to the Melody of Overlapping Hills



In the shade of willows and in the presence of bright blossoms long dwells spring,

Those crimson peonies by the balustrade have budded and ready to bloom.

Light is the rain and soft the breeze as birds chirp and twitter away,

On a day that arrives overcast, carrying a shade of grey.



Mention not the bygone times.

If health and weather permit, let us make a climb.

There is no places we've been before that cannot be found and revisited,

Yet never ever reacquired is a person's innocence.


【词牌简介】

　　《小重山》是词牌名，又称小重山一名《小冲山》、《柳色新》、《小重山令》。唐人常用此调写宫女幽怨。《词谱》以薛昭蕴词为正体。五十八字。上下片各四句，四平韵。换头句较上片起句少二字，其余各句上下片均同。另有五十七字、六十字两体，是变格。双调，上片六句，押四平韵，三十字；下片六句，押四平韵，二十八字。共五十八字。也可押入声韵。


【格律】

定格：

[平]仄平平[仄]仄平，[平]平平仄仄、仄平平。

[仄]平[平]仄仄平平，平平平，[平]仄仄平平。

[平]仄仄平平,[仄]平平仄仄，仄平平。

[仄]平[平]仄仄平平，平[平]仄，[平]仄仄平平。

枯枝牡丹

小重山·柳暗花明春事深|章良能|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《小重山·柳暗花明春事深》由章良能创作，被选入《宋词三百首》。这首词写春日感怀。上阕写春景。芍药抽簪，鸣禽声声，日色迟迟而带一分阴，韵味隽永。下阕抒情。不沉吟往事而择晴日登临，在大自然中放松情绪，实长寿秘诀。“旧游”三句是对人生的大彻大悟，其哲理意味，颇令人深思。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【原文】

　　《小重山·柳暗花明春事深》

　　作者：章良能

　　柳暗花明春事深，小阑红芍药，已抽簪。雨馀风软碎鸣禽。迟迟日，犹带一分阴。

　　往事莫沉吟。身闲时序好、且登临。旧游无处不堪寻。无寻处、惟有少年心。



【注释】

①抽簪：拔出像玉簪似的花蕾。

②碎：鸟鸣声细碎。碎鸣禽：唐杜荀鹤诗：“风暖鸟声碎，日高花影重。

③迟迟：和舒貌。

④少年心：少年时的豪情壮志。



【译文】

　　柳色春花明丽清新，春意已深。小花栏里的红芍药，已经露出了尖尖的小小花苞，如同美人头上的美丽饰物。雨后的春风，更显得温柔轻盈，到处响着各种鸟雀宛啭的迎接春天的歌声。太阳缓缓升起，晴空中尚有一点乌云。以往的事情，再也不必回顾思索。趁着美好的春景，赶快去大好河山好好游览。旧日游玩过的迹印，如今处处都可找寻。但无处可寻的，就是一颗少年时的心。



【讲解】

　　这首词是重游旧地之作。是在他乡做官多年，终于久游归来，或者少年时曾在某地生活过，而今又亲至其地，重寻旧迹。季节正当春深，又值雨后。柳暗花明，花栏里的红芍药抽出了尖尖的花苞（其状如簪）。这不光由于季节的原因，也由于雨水的滋润。“雨余”二字，虽然到第四句才点出，但这一因素，实际上贯串着整个景物描写。由于春雨之后，天气稳定，风和日丽，鸟雀唤晴，鸣声也格外欢快。一个“碎”字，见出鸟雀声纷繁，乃至多样。春日迟迟，由春入夏，白天越来越长。而湿润的春天，总爱播阴弄晴，“犹带一分阴” ，正显出春天雨后景色的妩媚。总之，词人抓住春深和雨后的特点，写出眼前风物的令人流连忘返。换头“往事莫沉吟”，起得很陡，从心理过程看，它是经过一番盘旋周折才吐出的。“莫沉吟”，正见作者面临旧游之地对往事有过一番沉吟，但又努力加以排遣，用“身闲时序好”劝自己登临游赏。“时序好”，并非宽慰自己的泛泛之词，从上片写景中，已显示了这一点。而“旧游无处不堪寻”，登临之际，往日的踪迹，又一一能寻访得见，这照说是令人欣慰的，但遗憾的是，往昔在此地游赏所怀有的那一颗少年心，再也寻找不到了。

　　词所表现的情绪是复杂的。年光流逝，故地重游之时，在一切都可以复寻、都依稀如往日的情况下，突出地感到失去了少年时那种心境，词人自不能免于沉吟乃至惆怅。但少年时代是人生最富有朝气、心境最为欢乐的时代，那种或是拏云般的少年之志，或是充满着幸福憧憬的少年式的幻想，在人一生中只须稍一回首，总要使自己受到某种激发鼓舞。人生老大，深情地回首往昔，想重寻那一颗少年心，这里又不能说不带有某种少年情绪的余波和回漩，乃至对于老大之后，失去少年心境的不甘，不满。“回来吧，少年心！”词人茫然若失之际，在潜意识里似乎有这种呼唤。可以说，词人的情绪应该是既有感恨，又不无追求，尽管他知道这种追求是不会有着落的。

　　词的上片写春深雨后的环境气氛，切合人到中年后复杂的心境意绪，它令人赏心悦目，也容易惹起人感恨。换头“往事莫沉吟”，对于上片写景来说，宕出很远。而次句“身闲时序好”，又转过来承接了上片关于景物时序的描写，把对于往事的沉吟排遣开了。“ 旧游无处不堪寻”，见出登临寻访，客观环境并没有惹人不愉快之处，但语中却带出“旧游”二字，再次落到“往事”上。“无寻处，唯有少年心”，“无寻处”，三字重叠，以承为转，并且大大加强了转折的力量。过去的人生轨迹虽然还能找到，但少年时代那种天真烂漫的活泼之心已无法找到，找得到的东西反而增添，找不到东西的怅惘之情，使读者也不免感慨万分。词就这样一次次地铺展开来，又一次次地收转回来，使诗词既有气势，又把作者通过写词表达的忠情逐步深化了。



【赏析】

　　周密《齐东野语》云：“外大父文庄章公……间作小词，极有思致。”与其他咏春之作相较，本词写得自具一格，既非“须愁春漏短，莫诉金杯满”的及时行乐，亦有异于“坐看落花空叹息，罗袂湿斑红泪满”的深闺伤春，且与一般文士那种“愿花更不谢，春且长住，只恐花飞又春去”的惜春之意也不一致。全词对景遣怀，笔调纡徐起伏、韵味深长而又有所寄托，可以说是“极有思致”了。

　　首句着眼于“春事深”三字，吴文英词有“燕来晚。飞入西城，似说春事迟暮。”“深”和“迟暮”意思接近；“柳暗花明”是实写春深景色，“柳暗”指出眼前已是“绿暗长亭，归梦趋风絮”的暮春季节，“花明”形容花朵盛放时的光采和色泽，接下去便是描绘“春事深”的几个特写镜头。
　　“小阑”两句，画出那小阑干围着的花圃，红芍药长得枝叶繁茂，花儿已经含苞，好似一支支玉簪，这亦即是晁补之笔下所描写的春末夏初的景象，“春回常恨寻无路，试向我、小园徐步。一栏红药，倚风含露，春自未曾归去。”（《金凤钩》）

　　“雨余”句写风声，鸟鸣声，用杜荀鹤《春宫怨》诗意：“风暖鸟声碎，日高花影重。”正当雨后初晴，风软烟淡，空气温润和暖。“碎鸣禽”即鸟鸣之声细碎，秦观词亦有“花影乱，莺声碎”之句。鸣声随暖风送入耳际，似挽留、似惋惜，真是“留春不住，费尽莺儿语。”这里写出春将逝去而光阴犹足可流连。

　　“迟迟日”两句，点明季节特征，是白昼渐长，日影阑珊，即所谓“春欲尽，日迟迟。”“一分阴”，言偶有浮云，瞬即消逝。“犹带”两字，使语气显得宛转，对春欲尽不无怅触而情调并不低沉。

　　换头“往事”两句，作者感慨平生，但不用直抒而故作顿挫。周密记其“一日，大书素屏云，‘陈蕃不事一室而欲扫除天下，吾知其无能为矣，’识者知其不凡。”可见其襟抱脱俗。曹操《短歌行》有云：“青青子衿，悠悠我心，但为君故，沉吟至今。”诗中流露渴慕贤才之意。可见“沉吟”暗寓着对明时和贤才的企求，也即对国事的关怀，这里从眼前光景犹可流连，亦即“时序好”、自己又“身闲”，而拟且莫沉吟，要想登临揽胜，一快胸襟。
　　“旧游”三句，语意忽又一转，写登临以后触景伤神，心情转向惆怅。刘过《唐多令》结末有云：“欲买桂花同载酒，终不似、少年游。”是说美景当前，载酒泛舟江上，但已无法回复到昔日同舟游乐的心情，李攀龙云其“因黄鹤楼再游而追忆故人不在，遂举目有江上之感，词意何等凄怆。”与之相较，本词末尾虽亦写今昔之感，却不用直叙而用深一层写法，先说旧地风光，历历可寻，但仍怅然若有所失，自己所寻求的究竟是什么呢？“惟有”两字一转指出纵使风景不殊，但年少登临时那种豪情壮怀，却已随流光而消逝，无从寻觅。放眼四望，春光将尽，不禁百感交集，如今国事日非，虽欲有所作为而不可能。词意至此，显得起伏摇曳，感慨无已，不仅是在叹息岁月催人老，而且还含有抱负未伸的隐恨。



【作者介绍】

　　章良能（？—1214）字达之，处州丽水（今属浙江）人。少好雅洁，性滑稽，居一室必泛扫圬饰，陈列琴书。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。

　　良能于宋淳熙五年中进士。庆元元年（1195）二月，以枢密院编修官兼实录院检讨官。六年二月，迁著作佐郎。嘉泰元年（1201）九月，擢起居舍人。四年，以朝散郎知泉州，开禧元年（1205）除江西运判。因受司谏宇文绍节指为右丞相谢深甫的同党，外放泉州任知州。二年，任宗正少卿。五月被免职。外放为江南东路转运判官。三年八月，以权兵部侍郎兼同修国史、实录院同修撰。同年十二月，迁礼部侍郎，兼侍讲和修玉牒官。嘉定元年（1208）五月迁吏部侍郎。当年又擢升为御史中丞兼侍读。二年正月，又从御史中丞迁为同知枢密院事。六年四月，自同知枢密院事除参知政事，诏书称其：“学博而守约，才大而用周。”七年正月，卒于任上，谥文庄。宁宗下诏，除资政殿大学士、守参知政事致仕。工词章，有《嘉林集》百卷。现仅存《小重山》一首。见《绝妙好词》卷一。



【宋词英译】

ZHANG Liangneng – Lyrics to the Melody of Overlapping Hills



In the shade of willows and in the presence of bright blossoms long dwells spring,

Those crimson peonies by the balustrade have budded and ready to bloom.

Light is the rain and soft the breeze as birds chirp and twitter away,

On a day that arrives overcast, carrying a shade of grey.



Mention not the bygone times.

If health and weather permit, let us make a climb.

There is no places we've been before that cannot be found and revisited,

Yet never ever reacquired is a person's innocence.


【词牌简介】

　　《小重山》是词牌名，又称小重山一名《小冲山》、《柳色新》、《小重山令》。唐人常用此调写宫女幽怨。《词谱》以薛昭蕴词为正体。五十八字。上下片各四句，四平韵。换头句较上片起句少二字，其余各句上下片均同。另有五十七字、六十字两体，是变格。双调，上片六句，押四平韵，三十字；下片六句，押四平韵，二十八字。共五十八字。也可押入声韵。


【格律】

定格：

[平]仄平平[仄]仄平，[平]平平仄仄、仄平平。

[仄]平[平]仄仄平平，平平平，[平]仄仄平平。

[平]仄仄平平,[仄]平平仄仄，仄平平。

[仄]平[平]仄仄平平，平[平]仄，[平]仄仄平平。

枯枝牡丹

木兰花·春风只在园西畔|严仁|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《木兰花·春风只在园西畔》由严仁创作，被选入《宋词三百首》。这首词虽为伤春但却写得较为轻松明快。上阕写春景。绘制出一幅色彩斑斓、充满生机的春景图。下阕抒情，写春长无聊；写愁极消瘦；胖瘦美丑，镜中全现。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【原文】

　　《木兰花·春风只在园西畔》

　　作者：严仁

　　春风只在园西畔。荠菜花繁蝴蝶乱。冰池晴绿照还空，香径落红吹已断。

　　意长翻恨游丝短。尽日相思罗带缓，宝奁如月不欺人，明日归来君试看。



【注释】

①冰池晴绿：指池水碧绿。

②罗带缓：因体瘦而衣带松。

③奁（lian）：镜匣。这里指镜子。

④晴绿：指池水。



【翻译】

　　暮春的风光只在庭园的西边，荠菜花开得正好，蝴蝶也飞来飞去忙乱着。冰清澄澈的池塘一汪碧绿。香径上的花儿已经落尽，就连落在小路上的花瓣也被风吹得老远。我的相思太深，竟怨摇曳的游丝太短。整日里为相思煎熬，以致体瘦而衣带渐渐松缓。打开梳妆镜，镜如明月，不会骗人，镜中的人容颜已憔悴，等明日君归来看镜，亲自看一看我憔悴的容颜，便知我的一片深情。



【赏析】

　　这首词描绘春景，抒写春愁。上片写庭园春色。西园春风，花繁蝶乱，池水晴绿，落红满径。下片写春闺怀人。尽日相思，罗带渐缓，明镜照愁，盼君速归。通篇构思精巧，婉丽清新。为历代词家所赞赏。

　　黄升《花庵词选》：次山词极能道闺闱之趣。

　　陈廷焯《白雨斋词话》：深情委婉，读之不厌百回。

　　俞陛云《唐五代两宋词选释》：明镜照愁，常语也。作者“宝奁”七字，古意深思，独标新警。

　　在现存的词作里，严仁有词三十首，其中一半以上写闺情。“闺情”，在唐宋词里是写作量占多数的一种题材。这种词的表现手法多样，或雕琢，或白描，但有创意，新颖别致的倒为数不多。而本词却有其独到之处。

　　本词采用常见的上景下情的写法。但其写景却在动与静对比的同时，用暗示衬托出思妇的情怀。小园内春光烂漫，杂花竞放，但思妇的视线却只有小园西畔的一片荠菜花，此时荠菜开出繁密的白色小花，引来许多上下纷飞的蝴蝶。“繁”和“乱”是以荠菜花和蝴蝶的形态和活动反映出春事已深。“只在”两字暗示春风仅仅在园中停留，却不光顾寂寞的深闺。

　　荠菜本是可食之野菜，而她无心踏青挑菜，以致听任荠菜长得遍地都是：“花繁”，不仅形容荠菜长得茂密，又从另一角度暗示了思妇因思春而无意游赏的心情。

　　词人借思妇的目光，将关注点转移到池塘和花径上。“冰池”指水面光洁如冰，莹澈清碧。“照还空”，形容冰池在阳光之下显得透明无比。“香径”写落花堆满小路，送来阵阵芳馨。“吹已断”，是说枝头花瓣都已被风吹落在地。从这一泓碧水、一条花径的静景场面中，衬托出思妇幽闺寂寞、尽日凝望的神态。这种以写景为主而景中有情的写法，过渡到下片抒情，使得全词融为一体。

　　下片所写的相思之情，主要是以间接而曲折的手法来反映的。游丝，是飘荡于空中的昆虫之丝，说“恨游丝短”是用以反衬自己情意之长。由于相思而日益消瘦，亦不直接说出，只用“罗带缓”来暗示。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　这种写法在《古乐府歌》：“离家日已远，衣带日趋缓。”中有表现。《古诗十九首。行行重行行》亦有“相去日已远，衣带日已缓”之句，不过前者是游子口吻，后者是思妇之辞。这里间接地刻画出由于离别日久相思不已而渐趋消瘦的思妇形象。

　　结尾两句设想新奇，以构思别出心裁而为人称道，是承上面“罗带缓”而进一步悬拟他日归来相见时的情景。这样的手法更显示出相思之苦。词人并未使用直接诉陈因怀人而憔悴之语，而是曲折地说：梳妆匣里的圆镜不会欺人，待你归来之日可以看到思妇消瘦的容颜。这种间接的写法看似痴语，其实是至情的流露。本词运用反衬、暗示、间接等手法，使词意婉转层深，独具韵致。



【作者介绍】

　　严仁（约公元1200年前后在世）字次山，号樵溪，邵武（今属福建）人。生卒年均不详，约宋宁宗庆元末前后在世。好古博雅。杨巨源诛吴曦，安丙惎而杀之，仁为作长愤歌，为时传诵。与同族严羽、严参齐名，人称“三严”。仁工词，有《清江欸乃集》不传，《文献通考》行于世。存词30首。

　　黄升《中兴以来绝妙词选》卷五载其词三十首，并云：词集名《清江欸乃集》杜月渚为之序。其词极能道闺阁之趣。杨慎《词品》卷四称他“长于庆寿 、赠行，洒然脱俗”。况周熙《蕙风词话》卷二谓其《醉桃源》词“描写芳春景物，极娟妍鲜翠之致，微特如画而已。政恐刺绣妙手，未必能到”。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。



【宋词英译】

YAN Ren – Magnolia Lyrics



Spring breezes waft only in the garden's western corner,

Over a ground of shepherd's purse butterflies flit between its flourishing flowers.

Icy is the viridescent pond that reflects with its abyss,

Paved are garden paths with scattered petals blown to their fall.



Sentiments grow provoking regrets when my hair becomes wispy and short,

As I dwell in thoughts of you, my robes seem loose as I thin and pallid become.

The precious mirror box offers reflections clear as moonlight that deceive not,

You can have a look for yourself on your return tomorrow.


【词牌简介】

　　唐教坊曲，《金奁集》入“林钟商调”。《花间集》所录三首各不相同，兹以韦庄词为准。五十五字，前后片各三仄韵，不同部换叶。《尊前集》所录皆五十六字体，北宋以后多遵用之。《乐章集》及《张子野词》并入“林钟商”。其名《木兰花令》者，《乐章集》入“仙吕调”，前后片各三仄韵（平仄句式与《玉楼春》全同，但《乐章集》以《玉楼春》入“大石调”，似又有区别）。别有《减字木兰花》，《张子野词》入“林钟商”，《乐章集》入“仙吕调”。四十四字，前后片第一、三句各减三字，改为平仄韵互换格，每片两仄韵，两平韵。又有《偷声木兰花》，入“仙吕调”。五十字，只两片并于第三句各减三字，平仄韵互换，与《减字木兰花》相同。宋教坊复演为《木兰花慢》，《乐章集》入“南吕调”，一百一字，前片五平韵，后片七平韵。兹列五格，以见一曲演化之由，他可类推。

枯枝牡丹

风入松·一春长费买花钱|俞国宝|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《风入松·一春长费买花钱》由俞国宝创作，被选入《宋词三百首》。此词写西湖春景。上阕由买花赏春开头，写醉游西湖。“红杏”、“绿杨”一联从声、色、味、影、动、静等诸多角度，表现了春的音色。绿杨影中的秋千，又引出下阕有人情味的春天之盛。春天之美与“丽人之美”相呼应。“花压鬓云偏”，春意盎然。与开头的“一春长费买花钱”呼应，情韵无穷。结尾写“赏花”人的心理活动，一片痴情无限。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【原文】

　　《风入松①·一春长费买花钱》

　　作者：俞国宝



　　一春长费买花钱。日日醉花边。玉骢惯识西湖路②，骄嘶过、沽酒垆前。红杏香中箫鼓，绿杨影里秋千。

　　暖风十里丽人天，花压髻云偏。画船载取春归去，馀情寄、湖水湖烟。明日重扶残醉，来寻陌上花钿③。



【注释】

①风入松：古琴曲有《风入松》，唐僧皎然有《风入松歌》，调名源于此。
②玉骢：毛色青白相间的马。
③花钿：女子头饰。



【讲解】

　　据周密《武林旧事》卷三，这首词是太学生俞国宝题写在西湖一家酒肆屏风上的。已作太上皇的宋高宗一次偶然的机会看见了这首词，“称赏久之”，认为“甚好”，还将其中“明日再携残酒”句改为“明日重扶残醉”，俞国宝也因而得到即日解褐授官的优待。

　　公元1164年（隆兴二年），宋金签订“隆兴和议”，此后的三十年内双方都挂起了免战牌。暂时的和平麻痹了人们的意志，也为上流社会提供了醉生梦死的可能性。

　　这首词写于淳熙年间，正是这种社会现实和心理状态的反映。因此，读者一定要用批判的眼光来看待这幅“西湖游乐图”。

　　词篇由描写词人的自我形象开头。这里虽然没有直接描摹西湖的美景，可是“一春”“长费”“日日”“醉”等词语却传达了作者对西湖的无比留恋：“玉骢”两句写马，然而马的“惯识”是由于人的常来，马的“骄嘶”是由于人的惬意，所以三、四句是借马写人，再因人写湖，最后达到了人与境、情与景的高度融合。总之，开头四句是用作者浓烈的情绪感染读者，使人对西湖产生“未睹心先醉”式的向往，因此下文描写的游湖盛况，也就预先被蒙上了一层美的面纱。再说，词人、玉骢、酒楼都是西湖游乐图的组成部分，因之这四句所表现的词人情致有以小见大的作用，并使词篇“起处自然馨逸”（明沈际飞《草堂诗余正集》评）。

　　“红杏”以下四句是游乐图的主体。这里仅仅二十余字，可是所含的信息量是极丰富的：有繁盛的红杏，浓密的绿柳，如云的丽人；有抑扬的箫鼓，晃荡的秋千，漂亮的簪花；有氤氲的香气，和暖的春风。——作者抓住了西湖游春的热点，浓墨渲染，为读者提供了再造想象的最佳契机，词人旺盛的游兴，也借此得到了充分的表现。

　　“画船”两句为暮归图，是游乐的尾声。在这里，作者把“春”写成有形有质、可取可载的物事，不仅使词句贴切生动，也写出了西湖春天的特色：春在游舟中。“馀情付湖水湖烟”，在热闹浓烈之后补充幽悄淡远，在载春归去的满足之后补充馀情，表现的是西湖的另一面目和作者游兴中高雅的一面。人去湖空，论理词篇也该收尾了。不料作者别出心裁，反以来日之事相期，收得别致而又耐人寻味，也更加突出了当日之尽兴欢乐。陈廷焯说：“结二句馀波绮丽，可谓‘回头一笑百媚生’。”（《白雨斋词话》）“重扶残醉”是说前一日醉得很深，隔日余醉尚不解。不过到底是酒醉呢，还是景醉呢，还是情醉呢，还是三者兼而有之，读者可以自己判断。这一句的原文作“明日再携残酒”，是一个尚未解褐的太学生清寒潇洒、忘情山水的性格的反映，未必不工，只是没有高宗那种皇帝派头就是了。

　　这首词受前人喜爱，还有一个原因是词风香艳绮丽，情致浓而近雅。在我国文学史上，词，很长一个阶段是作为歌馆酒筵间的佐料而存在的。因此旧日的词人们，对于香丽流美型的词风就有着特殊的偏爱。 更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　这首词的结构也颇别致，归纳言之，大约有三个特点：一、完整。从概说醉心西湖叙起，次写玉骢近湖，继写全天游况，再写画船归去，终以来日预期，可谓严密得滴水不漏。二、分片。根据填词的通常规矩，前后两片总应有个分工。《古今词论》引毛稚黄的话说：“前半泛写，后半专叙，盖宋词人多此法。”但是这首词上下两片的意思是成一个整体的，过片的地方不仅没有大的转折，反而同前半阕的后两句结合得更紧。三、照应。比如：“日日醉湖边”之与“明日重扶残醉”，“玉骢”之与“画船”，“西湖路”之与“陌上”，“花压鬓云偏”之与“花钿”等等。这种结构形式的选用，使得词中所描绘的西湖游乐图更加浑然一体密不可分了。



【赏析】

　　这是一幅西湖春游图。是淳熙间作者为西湖断桥畔小酒家所作，并书写在酒家的素色屏风上面。

　　上片写春景。一起两句：“一春长费买花钱，日日醉湖边。”自然香逸。“玉骢惯识西湖路，骄嘶过、沽酒楼前。”盛况非凡。先写游人之豪兴，花边买醉，席上听歌；次记车马之纷繁，白马如玉，骄嘶湖边。一个“醉”字，直贯篇末。“惯识”句，从晏几道《鹧鸪天》“梦魂惯得无拘检”脱胎，紧承“日日”，细致生动。“红杏香中歌舞，绿杨影里秋千。”描绘湖上之美景，摹写歌舞欢乐之实情，香茜芳隽，嬉春景象，形容殆尽。短短六句，勾勒出一幅西湖春光图；红杏飘香，绿杨婆娑，湖边人山人海，车水马龙，买花、沽酒，歌舞、秋千，把一片大好春光和人们争相赏春的情形，描绘得淋漓尽致。

　　下片写恋春惜春的情绪。换头：“暖风十里丽人天，花压云鬓偏。”仍承上片，写游人之钗光鬓影，绵延十里之长。丽人天，指踏青游春的时节。杜甫《丽人行》：“三月三日天气新，长安水边多丽人。”花压云鬓，花插满头，杭州习俗，三月三日，男女皆戴荠花。当地俗语说：“三春戴荠花，桃李羞繁华。”这两句，描写西湖的春色，是上片的承接，又是下片的铺垫。

　　“画船载春归去，余情付、湖水湖烟。”写人们恋惜春光的情绪，绵渺多姿，风致妍秀，十分动人。这是这首词的核心，是画龙点睛之笔！
　　歇拍“明日重扶残醉，来寻陌上花钿。”起应篇首，结束全篇，余波袅袅，饶有韵味，绮丽动人！“重扶残醉”，原本作“再携残酒”，据《武林旧事》载：高宗（赵构）笑曰：“此词甚好，但末句未免儒酸。因为改定云：‘明日重扶残醉，则迥不同矣。即日命解褐云。”更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　这首词的可贵之处，在于它通过写西湖春游，将南宋时期偏安一隅，贪图享乐的社会风气，写得淋漓尽致，俨然如见！



【点评】

　　这是一首描写西湖旖旎春光、点写歌舞升平的游乐词。此词曾得到南宋临安最高统治者的赏识，并经过御笔改定。从这首词中，我们可以看到偏安一隅的南宋统治阶级仍不思进取、安于现状的醉生梦死的奢靡生活。 全词主写西湖春景，上下一气贯通。词的前四句写人也写马。而其意在渲染西湖的美不胜收。西湖放游，日日如此。以至于到了人“日日醉湖边”，而马则“惯识西湖路”的境地。“惯识”承“日日”，“沽酒楼”承“西湖边”，马经此而“骄嘶”，而写马正为了写人。一个“醉”字已将人带入那神往的画中。故沈际飞《草堂诗余正集》有云：“起处自然馨逸”。通过侧面渲染，西湖魅力已然足见。“红杏”而下四句实写西湖美景。“红杏”、“绿柳”予人以花香，配之以暖风，自然之美令人赏心悦目；继之以悠扬飘荡的“萧鼓”和隐约可见的“秋千”，加上青春靓丽、珠光宝气的出游丽人，人文景观热闹非凡，令人陶醉。有山、有水、有花、有人、有声、有色，此等美景只应天上有，如今却在人间西湖边现，难怪西湖有“人间天堂”之美称。如此美不胜收的胜景，谁能不陶醉于其中呢？末四句则写日暮人归，湖水山色幽悄淡远，风光依然妩媚，词人余兴未尽，独自赏玩之余，相期明日扶醉重来。既是与前“日日醉湖边”相呼应，也表达了词人对西湖春景的无限留恋。此词笔调轻快流丽，如行云流水，读来令人心无远虑。但词局限于风光如画、香绮浓艳的描写，故篇外并无多少深意可言。



【作者介绍】

　　俞国宝，生卒年不详。号醒庵，临川（今江西抚州）人。宋淳熙间太学生。《武林旧事》卷三载，宋高宗一日游西湖，御舟经断桥，有小酒肆，中饰素屏，书《风入松》一词于上，孝宗驻目称赏久之，问何人所作，乃太学生俞国宝醉笔也。其词云：“明日再携残酒，来寻陌上花钿。”孝宗笑曰：此词甚好，但末句未免儒酸。因为改定云“明日重扶残醉”，则迥不同矣。即日命解褐云。况周熙《蕙风词话》卷二谓俞词“第流美而已。顾当时盛传，以其句丽可喜，又谐适便口诵，故称述者多”。《全宋词》辑其词五首。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。



【宋词英译】

Pines in the Wind                                       

Yu Guo-Bao



Spring comes and I spend lavishly on flowers;

And by the lakeside everyday,

I get myself drunk most of the hours.

To and fro West Lake, my horse knows its way,

Neighing, when passing the shop selling liquor.

In the aroma of the red almond flowers,

Musicians are playing drums, flutes and strings.

Under the shade of the green willow trees,

People are enjoying the swings.



In a warm breeze, a ten-mile walk by the lakeside,

Filled with beauties under a blue sky.

You see flowers everywhere,

Even up the side of the ladies’ hair.

Let’s bring home the air of spring

In a dream-boat, leaving

Behind, for the misty lake,

Our hidden feelings.

Tomorrow, I can return with a left hangover,

And retrieve on the path any lost hairpin flowers.



【词牌简介】

　　《风入松》，词牌名之一。一说出于唐代诗僧皎然《风入松》歌；一说古琴曲有《风入松》。传为晋嵇康作，见于郭茂倩《乐府诗集》。又名《远横山》《风入松慢》。双调74或76字，上下阕各6句4平韵。《宋史·乐志》入“林钟商”。《词谱》收有4种体式，以北宋晏几道词和南来吴文英词为正体，另有变格。



【格律】

　　中平中仄仄平平(韵)，中仄仄平平(韵)。

　　中平中仄平平仄，中平中、中仄平平(韵)。

　　中仄平平平仄，中平中仄平平(韵)。

　　中平中仄仄平平(韵)，中仄仄平平(韵)。

　　中平中仄平平仄，中平中、中仄平平(韵)。

　　中仄平平平仄，中平中仄平平(韵)。

枯枝牡丹

满庭芳·促织儿|张镃|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《满庭芳·促织儿》由张镃创作，被选入《宋词三百首》。这首词开头写深秋之景。宁宗庆之二年（1196）秋天的一个晚上，作者与姜夔一起在张达可家饮酒，听见蟋蟀叫声，于是便约姜夔以蟋蟀为题，各写一词。全词前五句刻画环境，后五句叙述静听蛩唱以及由此引起的联想。下阕转写人事与蟋蟀的对应关系。一气呵成，从蟋蟀而人，由“儿时”而老大，触动悲怀满腹。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【原文】

　　《满庭芳·促织儿》

　　作者：张镃

　　月洗高梧，露漙幽草，宝钗楼外秋深。土花沿翠，萤火坠墙阴。静听寒声断续，微韵转、凄咽悲沉。争求侣、殷勤劝织，促破晓机心。

　　儿时，曾记得，呼灯灌穴，敛步随音。任满身花影，独自追寻。携向华堂戏斗，亭台小、笼巧妆金。今休说、问渠床下，凉夜伴孤吟。



【注释】

①溥：唐床时咸阳古楼名。

②土花：青苔。

③劝：催促。

④敛步：脚步很轻。

⑤华堂：精美的厅堂。

⑥笼巧妆金：因笼子小巧而涂金色。《天宝遗事》记载：“每秋时，宫中妃妾皆以小金笼闭蟋蟀，置枕函畔，夜听其声，民间争效之。”

⑦促织：蟋蟀。

⑧渠：它。指蟋蟀。



【译文】

　　月光清澈如水，沐浴着高高的梧桐林。夜露润湿幽暗的秋草，宝钗楼外秋意正深。青苔沿着墙根伸展，忽见一个萤火虫坠下墙阴。静静地听着蟋蟀的叫声，断断续续，声声凄凉。它并不是为了寻求伴侣，而是殷勤地督促妇女织布做衣，可谓费尽了苦心。曾记得孩提时，小伙伴相互招呼着，提着灯笼四处搜寻蟋蟀。端水灌进蟋蟀的洞穴里，又放轻脚步仔细听着，追寻逃跑蟋蟀的声音。任凭月光花影铺了满身，独自一个人也要追踪。将逮到的蟋蟀兴致勃勃地带到精美的厅堂参加戏斗，与他人的蟋蟀决一雌雄，亭台般的小笼小巧而涂金色。而今不必再度提起幼年趣事，雅兴已经没了。蟋蟀正在我的床下发出低吟，在寒冷的夜里陪伴着我这孤独的人哀叹悲吟。



【赏析】

　　张镃字功甫，名门之后，祖张俊原为与韩世忠、岳飞齐名的大将，后改变抗金立场。镃官奉议郎，直秘阁，画家、诗人。此词为宁宗庆元二年（1196）秋与姜白石饮于其昆仲张达可堂时所作。张镃一挥而就，姜评说“功甫先成，辞甚美”者，即此词。词成立即付歌者歌唱。姜亦旋即写成一首著名的《齐天乐》。

　　这正是南渡后士大夫阶层诗酒留连选声征色的场景。朱弦弹绝，玉笙吹遍，能不令人痛感衣冠渡，使人愁？然而诗词也就此显出池塘春草般的一抹幽碧。

　　主要贯串线索是促织的哀音。不能说功甫没有忧国之心，在“萤火堕?阴”的森冷环境中，“微韵转凄咽悲沉”的断续寒声逼近到了床下，诗经《七月》意境。但词人在闪避逃脱现实的压力和心中的痛苦，他有宝钗楼外月洗高梧的一角宁静，于是寒声断续中也能找到温暖的回忆。下片主要回忆了儿时夜捉蟋蟀的乐趣，“呼灯灌穴，敛步随音。任满身花影，犹自追寻”活灵活现地再现了一个逮蛐蛐儿的孩子形象，写生妙手。然而，“携向华堂戏斗、亭台小，笼巧妆金”的权贵生涯已成为姜白石《齐天乐》小序中的讽刺对象，张镃这位公子哥儿无意中成了诗友说的中都“好事者”了。功甫对豪华生活似也有忏悔，故歇拍无限惆怅：“今休说。”当然，更惆怅于国力的衰微。

　　《满庭芳•促织儿》使我们清楚地感知到良知尚未泯灭的南宋士大夫痛苦而矛盾的心灵和脉膊。



【讲解】

　　咏物词主要是借物抒情或托物言志，把个人的情感体验和志向选择寄寓在所咏的具体可感的形象中，化抽象为具体，化无形为有体，而且要使词人的主观情志与听咏的客观物象浑然一体，密不可分。张鎡这首词就达到了这一境界。

　　据姜夔《齐天乐》咏蟋蟀的小序，张鎡这首词是宋宁宗庆元二年（1196）在张达可家与姜夔会饮时，听到屋壁间蟋蟀声，两人同时写来交给歌者演唱的。

　　两人词各有特色。郑文焯校《白石道人歌曲》提到：“功父《满庭芳》词咏蟋蟀儿，清隽幽美，实擅词家能事，有观止之叹。白石别构一格，下阕寄托遥深，亦足千古矣。”

　　上片写听到蟋蟀声的感受。

　　“月洗”五句，蟋蟀声发出的地方。词人首先刻画庭院秋夜的幽美环境。夜空澄明，高大的梧桐沐浴在月光之中。“洗”字传出秋月明净之美用字传神。

　　《诗·郑风·野有蔓草》：“野有蔓草，零露漙兮。”毛《传》：“漙漙然盛多也。”“漙”字传出露水凝聚之美。宝钗楼，本是咸阳古迹，邵博曾饯客于楼上，歌李白《忆秦娥》词（《邵氏闻见后录》卷十九），这里借指杭州张达可家的楼台。张鎡字功甫、功父，旧字时可，祖籍西秦，张达可当是他的兄弟辈，所以信手拈来，寄寓对故乡的怀念之情。秋深，点出时令，这是一个多么美好的月皎露漙的秋夜啊！土花，指苔藓。墙下的苔藓顺着墙脚铺去。“沿”字化静态为动态，用字极生动巧妙。突然一点萤火，飘坠墙根，这就是蟋蟀发出声音的地方。许昂霄《词综偶评》云：“萤火句陪衬。”所谓陪衬，用视觉里的萤火衬托出听觉里的蟋蟀鸣声，用萤火坠落的无关情节，衬托出蟋蟀鸣声的中心题材。看萤火，听蟋蟀，富有生活情趣，而这种生活情趣是从闲适的生活中领略到的。《武林旧事》卷十录载了张鎡自己记叙的一年十二月燕游次序，题名《张约斋赏心乐事》，自序云：“余扫轨林扃，不知衰老，节物迁变，花鸟泉石，领会无余。每适意时，相羊小园，殆觉风景与人为一。”由于长期过着优游舒适生活的王孙，张鎡对这种情趣有很深的体会。

　　“静听”五句写蟋蟀的鸣声和听者的感受。“断续”、“微韵”是蟋蟀鸣声的特点，“转”则有音调抑扬顿挫之致。“寒”与“凄咽悲沉”是词人听来的主观感受。“争求侣”与“殷勤劝织”，是词人对蟋蟀鸣声的理解和想象：蟋蟀鸣，一是为了求侣，二是为了促织。《太平御览》卷九百四十九引陆玑《毛诗疏义》谓蟋蟀：“幽州人谓之促织，督促之言也。里语曰：趣织（即促织）鸣，懒妇惊。”破，尽也，煞也，与杨万里《题朝英进斋》诗“用破半生心”的破字用法相同，犹言促尽、促煞用词精当。蟋蟀的鸣声伴随和推动着织女纺织到晓。

　　下片追忆儿时捕蟋蟀、斗蟋蟀的情趣，反衬今日的孤独悲苦情怀，充满不胜今昔之感。“儿时”五句，写捕蟋蟀，最为后代词人所激赏。“呼灯”二句，刻画入微。“任满身”二句，尤为工细。贺裳《皱水轩词筌》评论说：“形容处，心细入丝发。”它将儿童的天真活泼以及带着稚气的小心和淘气，纯用白描语言，细细写出，给人以身临其境之感，周密称之为“咏物之入神者”（《历代诗余。词话》引）。“携向”二句，写斗蟋蟀。王仁裕《开元天宝遗事》：“每秋时，宫中妃妾皆以小金笼闭蟋蟀，置枕函畔，夜听其声。民间争效之。”亭台，指盛蟋蟀的笼子。从捕蟋蟀写到斗蟋蟀，补足当时情事，笔势连贯，一气呵成，为下面的感慨蓄势。

　　“今休说”三句，今昔相较，感慨深远。《诗·豳风·七月》：“十月蟋蟀入我床下。”杜甫《促织》诗：“促织甚微细，哀音何动人。草根吟不稳，床下夜相亲。”今日的寂寞凄苦与儿时的欢乐情趣形成鲜明的对比，在这种对比的刺激下，正是欲扬还抑，欲展还收，欲说还休啊。张鎡于淳熙十四年（1187）自直秘阁、临安通判称疾去职，在家闲居，“畅怀林泉”，“安恬嗜静”（见《武林旧事》卷十所载《约斋桂隐百咏自序》），不免有孤寂之叹，所以末句也非浮泛之语。

　　这首词采用明线结构，所以线索明晰，结构平实，虽运用了几个典故，但并不晦涩难懂。



【作者介绍】

　　张镃（1153—1221？）原字时可，因慕郭功甫，故易字功甫，号约斋。先世成纪（今甘肃天水）人，寓居临安（现浙江杭州），卜居南湖。出生显赫，张镃为宋南渡名将张俊曾孙，刘光世外孙。张镃又是宋末著名诗词家张炎的曾祖，是张氏家族由武功转向文阶过程中的重要环节。隆兴二年（1164），为大理司直。淳熙年间直秘阁通判婺州。庆元初为司农寺主簿，迁司农寺丞。开禧三年（1207）与谋诛韩侂胄，又欲去宰相史弥远，事泄，于嘉定四年十二月被除名象州编管，卒于是年后。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。

　　张镃〔Zhāng zī 〕出身华贵，能诗擅词，又善画竹石古木。尝学诗于陆游。尤袤、杨万里、辛弃疾、姜夔等皆与之交游。《齐东野语》载“其园池声妓服玩之丽甲天下”，又以其牡丹会闻名于世。今传《南湖集》十卷，《仕学规范》四十卷。

　　杨万里《约斋南湖集序》云：“初予因里中浮屠德璘谈循王之曾孙约斋子有能诗声，余固心慕之，然犹以为贵公子，未敢即也。既而访陆务观于西湖之上，适约斋子在焉。则深目颦蹙，寒肩臞膝，坐于一草堂之下，而其意若在岩岳云月之外者，盖非贵公子也，始恨识之之晚。”又《进退格寄张功父姜尧章》云：“尤萧范陆四诗翁，此后谁当第一功。新拜南湖为上将，更差白石作先锋。”

　　张镃著有《玉照堂词》一卷。《全宋词》存词八十四首。与辛弃疾有唱和，词风亦稍近之。好作咏物词。



【宋词英译】

ZHANG Zi – Lyrics to the Melody of a Garden Full of Blossoms


Lofty phoenix trees washing in moonlight and grasses moist with dew

Depict late autumn that surrounds the House of Precious Hairpins.

Like wild flowers blooming in the green, fireflies flit by the wall.

In the still of the night I hear a intermittent dreary noise,

There is little change to the notes that are doleful and dismal.

Vying for a partner, it eagerly murmurs and whirs,

Urging wholeheartedly for a new day to dawn.


I remember when I was little, I'd carry a lantern to water its hole,

Then I'd tiptoe and follow its sound.

I'd brush by flowers as I search by myself for its whereabouts.

Then I'd bring it to the front of the hall for fighting games,

Although small was our place, I had a delicate showy cage.

I shall say no more, its hum from a groove under my bed

Accompanies my lonely sigh on this chilly night.





【词牌简介】

　　《满庭芳》是词牌名，又名《锁阳台》、《满庭霜》、《潇湘夜雨》等。《清真集》入“中吕调”。双调九十五字，前片四平韵，后片五平韵。过片二字，亦有不叶韵连下为五言句者。


【格律】

　　中仄平平，中平中仄，仄中平仄平平（韵）。

　　仄平平仄，平仄仄平平（韵）。

　　中仄平平仄仄，中中仄、中仄平平（韵）。

　　平平仄，中平中仄，中仄仄平平（韵）。

　　平平（韵），平仄仄，平平仄仄，中仄平平（韵）。

　　仄平仄平平，中仄平平（韵）。

　　中仄中平仄仄，中中仄、中仄平平（韵）。

　　平平仄，中平中仄，中仄仄平平（韵）。

枯枝牡丹

宴山亭·幽梦初回|张镃|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《宴山亭·幽梦初回》由张镃创作，被选入《宋词三百首》。这首词上阕开头以“幽梦初回”切入，第二句转而写景：浓云未开，酿成“疏雨”，伊人心情，也是阴沉沉的。接着续写闺中人眼中之景。下阕开头“追忆曾游”，伊人曾伴荡秋千，今日却仅存绳、柱！引起无限惆怅与孤独。然后突作假想，与伊人幽会小堂，再不让伊离去。真到了痴迷之境，但语直情真。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【原文】

　　《宴山亭·幽梦初回》

　　作者：张镃

　　幽梦初回，重阴未开，晓色吹成疏雨。竹槛气寒，蕙畹声摇，新绿暗通南浦。未有人行，才半启、回廊朱户。无绪，空望极霓旌，锦书难据。

　　苔径追忆曾游，念谁伴秋千，彩绳芳柱。犀奁黛卷，凤枕云孤，应也几番凝伫。怎得伊来，花雾绕、小堂深处。留住，直到老、不教归去。



【注释】

① 蕙畹：种香花兰草的园圃。蕙：香草名。畹：面积单位，此处有畦之意。屈原《离骚》：“余既滋兰之九畹兮，又树蕙之百亩。”玉逸注：“十二亩为畹。”《说文》以三十亩为畹。

②南浦：本指南边水滨；又常用作送别之地，此处泛指别处通水口。浦，河流注入江海的地方。

③霓旌：云旗。这里指女子乘坐车子。原为皇帝出行时仪仗的一种。《汉书·司马相如传上》：“拖霓旌，靡云旗。”此处借指云霓。

④锦书：情书。

⑤犀奁黛卷：把用犀牛角为装饰的黛色帘子卷起，而盼人归。④凝神伫：凝神伫望。花雾：白居易《花非花》诗：“花非花，雾非雾，夜半来，天明去，来如春梦不多时，去似朝云无觅处。”此化用其意。

⑥凤枕云孤：绣凤凰的枕上云雨梦孤，伊人不在身边。

⑦伊：她。



【翻译】

　　刚从幽深的梦境返回，厚重的阴云尚未散开，拂晓的曙光催得落下一阵稀雨。竹栏上寒气漫溢，花圃里风声摇曵，一条新淌的绿溪暗暗通向南浦。还不见有人来往，只推开半扇，回廊上朱红的窗户。我毫无情绪，徒然地极目伫望，企盼着远方的云霞，空有相思书信也难作凭据。

　　踏过生活苔藓的小径，追忆旧日游赏的踪迹。我总想而今谁是秋千伴侣，芳柱上彩绳空自摇曵。卷起犀角帘钩的青黛色帷帘，绣凤枕上云梦孤栖，想他也应几次凝神远望，寄托情意。怎能够等到他的回来，在小小堂屋深处，花香如雾气缭绕，芳馥迷离。留住他，一直到老，再不教他回去。



【赏析】

　　本篇为抒写相思离情之词，题材陈旧，选用的意象也很传统，称不上名作精品，但从对本词的分析中，却能看出南宋密丽一派的长调在意象营构上的普遍特点。一是意象更为密集。表现在全词，不再是简单的上片景下片情，或上片情下片景，却往往以景代情，景中寓情；表现在词句中，不是一句一象，而是一句多象。二是意象更加精细。每个形象的中心词前面常用另一个词来修饰。这些修饰词往往来自作者对景物的敏锐感受，从中可以窥见主人公内心颤动着的深沉情思。三是意象更有层次。密集、精细容易“质实”而“凝涩晦味”，故需要恰当的层次节奏使其具有流美之感。本词从起处“幽梦”、“重阴”的抑郁，到结处自立盟誓式的率直，情感体现出一种向外扩张的趋势，与之相适应，句式往往是先短后长，使语势如浪阵阵外涌。另外，动词的选择也颇为讲究，如“初回”、“未开”、“暗通”、“半启”、“空望”，以程度副词来表现情绪的细微变化，耐人寻味。



【作者介绍】

　　张镃（1153—1221？）原字时可，因慕郭功甫，故易字功甫，号约斋。先世成纪（今甘肃天水）人，寓居临安（现浙江杭州），卜居南湖。出生显赫，张镃为宋南渡名将张俊曾孙，刘光世外孙。张镃又是宋末著名诗词家张炎的曾祖，是张氏家族由武功转向文阶过程中的重要环节。隆兴二年（1164），为大理司直。淳熙年间直秘阁通判婺州。庆元初为司农寺主簿，迁司农寺丞。开禧三年（1207）与谋诛韩侂胄，又欲去宰相史弥远，事泄，于嘉定四年十二月被除名象州编管，卒于是年后。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。

　　张镃〔Zhāng zī 〕出身华贵，能诗擅词，又善画竹石古木。尝学诗于陆游。尤袤、杨万里、辛弃疾、姜夔等皆与之交游。《齐东野语》载“其园池声妓服玩之丽甲天下”，又以其牡丹会闻名于世。今传《南湖集》十卷，《仕学规范》四十卷。

　　杨万里《约斋南湖集序》云：“初予因里中浮屠德璘谈循王之曾孙约斋子有能诗声，余固心慕之，然犹以为贵公子，未敢即也。既而访陆务观于西湖之上，适约斋子在焉。则深目颦蹙，寒肩臞膝，坐于一草堂之下，而其意若在岩岳云月之外者，盖非贵公子也，始恨识之之晚。”又《进退格寄张功父姜尧章》云：“尤萧范陆四诗翁，此后谁当第一功。新拜南湖为上将，更差白石作先锋。”

　　张镃著有《玉照堂词》一卷。《全宋词》存词八十四首。与辛弃疾有唱和，词风亦稍近之。好作咏物词。



【宋词英译】

ZHANG Zi – Lyrics to the Melody of a Pavilion in the Yan Mountains


I've just woken from a dream to a heavily overcast sky,

Light is the shower rushed here by daybreak.

Cold air pervades the bamboo groves, acres of trees sough and sway,

Fresh green has spread all over to reach the southern waterways.

There hasn't been anyone coming by,

So I let ajar the crimson doors that a cloister face.

Disconsolate I feel, casting at the clouds an empty gaze,

A letter from him is something I've yet to obtain.


I'm reminiscent of our excursion along this mossy path,

Who else could accompany me on the swing?

Colourful are the ropes and polished the posts.

I roll up the screens made of rhinoceros skin,

To look at clouds that seems lonely like my pillow embroidered with a phoenix,

There must have been many times I've stood long to gaze.

How could I bid him to come hither?

A flowery mist the little courtyard pervades.

How I'd like to keep him here until we are grey and never let him go away.


【词牌简介】

　　《宴山亭》，词牌名。一作《燕山亭》。与《山亭宴》无涉。以宋徽宋赵佶词为准。双片九十九字。上片十一句五仄韵，下片十句五仄韵。上片第八句为上三下四句式。第九句二字，多为感叹词语，第十句首字领格，引领两个四言句。下片第二句首字领格。下片第八句为上三下四句式。下片第九句多为感叹词语。第十句为上三下四句式。此调有宋徽宋、毛圱、王之道、张雨诸词可校。


【格律】

　　定格对照例词：【北宋】赵佶《宴山亭·北行见杏花》（《燕山亭·北行见杏花》）

　　（上片）

　　中仄平平，平仄仄平，仄仄平平平仄（韵）。

　　裁剪冰绡，轻叠数重，淡着燕脂匀注。

　　平仄仄平，仄仄平平，中仄仄平平仄（韵）。

　　新样靓妆，艳溢香融，羞杀蕊珠宫女。

　　仄仄平平，仄平仄、中平平仄（韵）。

　　易得凋零，更多少、无情风雨。

　　平仄（韵），仄仄仄平平，仄平平仄（韵）。

　　愁苦！问院落凄凉，几番春暮？

　　（下片）

　　平仄平仄平平，仄中仄平平，仄平平仄（韵）。

　　凭寄离恨重重，这双燕何曾，会人言语？

　　平平仄仄，仄仄平平，平平仄平平仄（韵）。

　　天遥地远，万水千山，知他故宫何处？

　　仄仄平平，中中仄、中平平仄（韵）。

　　怎不思量，除梦里、有时曾去。

　　平仄（韵），

　　无据，

　　平仄仄、平平仄仄（韵）。

　　和梦也，新来不做。

　　说明：词牌格律与对照例词交错排列。格律使用宋体字排印，例词使用斜体字排印。词牌符号含义如下：

　　平：填平声字；仄：填仄声字（上、去或入声）；中：可平可仄。逗号“，”和句号“。”：表示句；顿号“、”：表示逗。粗体字：表示平声或仄声韵脚字，或可押可不押的韵脚。下划线：领格字。『』：例作对偶；〖〗：例作叠韵。

枯枝牡丹

绮罗香·咏春雨|史达祖|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《绮罗香·咏春雨》由史达祖创作，被选入《宋词三百首》。这是一首咏春雨之作，全篇虽未提及雨字，但春雨意象贯穿全篇。上阕先用拟人手法，写春雨带来寒冷，花柳也畏惧。接着从正面描写春雨的阴暗朦胧，然后写物与人对迷蒙春雨的感受。下阕集中写春雨中的别怨。先写作者傍晚眺望雨中江上景色，渡口春潮，没有人迹，远山如美女之眉。“梨花”句用李重元《忆王孙》“雨打梨花深闭门”境界；“剪灯”句用李商隐《夜雨寄北》诗意，余韵袅袅富有情致。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【原文】

　　《绮罗香·咏春雨》

　　作者：史达祖

　　做冷欺花，将烟困柳，千里偷催春暮。尽日冥迷，愁里欲飞还住。惊粉重、蝶宿西园；喜泥润、燕归南浦。最妨他、佳约风流，钿车不到杜陵路。

　　沉沉江上望极，还被春潮晚急，难寻官渡。隐约遥峰，和泪谢娘眉妩。临断岸，新绿生时，是落红、带愁流处。记当日、门掩梨花，剪灯深夜语。



【注释】

①西园：泛指园林。

②钿车：用珠宝装饰的车，古时为贵族妇女所乘。

③做冷欺花：春天寒冷，妨碍了花儿的开放。

④冥迷：迷蒙。

⑤粉重：蝴蝶身上的花粉，经春雨淋湿，飞不起来。

⑥官渡：公用的渡船。

⑦谢娘：唐代歌妓名，后泛指歌妓。



【翻译】

　　春雨挟着冷气，欺凌早开的花朵，雾气漫着烟缕，困疲垂拂的柳树，千里烟雨暗暗地催促着晚春的迟暮。整日里昏暗迷蒙，像忧愁满腹，想要飘飞又忽然停住。蝴蝶吃惊自己的翅膀湿重，落在西园栖息；春燕喜欢用湿润的春泥筑巢，飞来飞去。最无奈，是道路的泥泞，妨碍了风流男女的约会佳期，使他们华丽的车辆到不了杜陵路。

　　极目眺望，江面上烟雾沉沉。再加上春潮正在迅急，令人难以找到官家的渡口。远山全都隐隐约约，宛如佳人那含情的眼睛和眉峰。临近残断的河岸，可见绿绿的水波涨起，使水面上漂着片片落红，带着幽愁漂流向东。记得当日，正是因为有你，我怕梨花被吹打才掩起院门。正是因为有你，我才和那位佳人在西窗下秉烛谈心。



【赏析】
　　
　　这首《咏春雨》，因词人见过多次春雨，感受过它，心有所领悟，乃将雨声化为词声。春雨“偷”走了盛开的鲜花，美好的时光，情人的约会，但还有美好的回忆长存，结尾“剪灯深夜语”句，是李商隐《巴山夜雨》中名句“何当共剪西窗烛，共话巴山夜雨时”的精炼，一样的情怀。多少人的心中存有“剪灯深夜语”的甜美回忆啊！

　　这首咏春雨词向被推为咏物的上乘之作。本篇写得出神入化，极为精彩。全篇没有一个“雨”字，而是从多方面，由远到近、由小到大描写了春雨的特色，表现绵绵丝雨编织成的迷蒙境界，抒写惜花伤春之情，春雨的意象贯穿始终，处处可感。上片先用拟人的手法，从几个侧面描写春雨，其寒气摧残百花，困住娇柳，催送春光。及写物与人对春雨的感受，但不曾牵入自己。下片便转到自己身上，侧重写春雨中无限怅惘和思绪，情寓景中，写难寻渡口的船，透出自己难以归家的感伤情怀及替妻子着想的怀人之情。前人多有赞此词者，而《词诘》所评最为精当：“无一字不与题相依，而结尾始出雨字，中边皆有。前后两段七字句，于正面尤著到。如意宝珠，玩弄难于释手”。



【讲解】

　　这首词题为“咏春雨”，但全篇不出现一个“雨”字，“雨”的形象却鲜明地呈现于读者面前；而且在写春雨中贯注着浓郁的怀人情思，情景交融，韵味隽永。上片从描绘春雨中写怀人，下片从写怀人中摹春雨。全篇紧扣“春雨”，中心突出；且抓住春雨特征，多侧面、多角度来开展，写景层层烘托，抒情步步深入。

　　“做冷欺花，将烟困柳”，本来雨中看花观柳是别有情致的，但这里花是被欺的，柳是被困的！这实际上隐藏着作者的心灵重压。这两句从感觉和视觉上绘出浓密的雨意。“千里偷催春暮”，更从空间上扩展出春雨绵绵，迷漫广阔，阻沉郁闷的意境，与词人的心情是调协的。“尽日冥迷，愁里欲飞还住”，“冥迷”与“做冷”“将烟”照应，“尽日”与“千里”对举，“千里”写空间广，“尽日”写时间长。在这阵日阴沉的气氛里，人的心境怎样？这里明点出个“愁”字来了。这一层从大背景来总写春雨造成的氛围。下面就从物与人对春雨的反应感受来写。“惊粉重，蝶宿西园，喜泥润，燕归南浦”，“粉重”“泥润”都是春雨给的；“宿西园”“归南浦”是蝶与燕的不同反应，乃物性；一“惊”一“喜”却是赋予人情。第一层写春雨中的花和柳，这一层写春雨中的蝶和燕，从不同侧面铺叙描写了这幅斑斓多彩的春雨图。第三层写到人了。“最妨它，佳约风流，钿车不到杜陵路”，一个“最”字，道出心中秘奥。上两层都不过是衬托，这层才讲到点子上。词人最怕的是绵绵春雨阻碍了蜜约佳期。这正是心灵重压的由来。这真象花被欺、柳被困一样难受。上片就是这样从春雨写到怀人的。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　下片开头紧承上意，“沉沉江上望极，还被春潮晚急，难寻官渡”，约会不成，则向江上遥望。“沉沉”比上片的“冥迷”显出更深更浓的阴暗，这正反映着词人心情沉重。“春潮带雨晚来急”，连“官渡”也没了，还有什么希望！这层写向水上望产生之情，下一层则写向山上望触发之感。“隐约遥峰，和泪谢娘眉妩”，透过迷茫昏暗的雨暮，远山隐隐约约，就好象带泪的佳人那妩媚的眉黛。由山想到人，而且是“和泪”的，为什么？一方面固然是眼前雨暮锁群峰之实景，一方面更重要的是作者想到情人也一定因约会不成而伤心流泪。以上两层，一水一山，皆遥望所见，接下一层则是近看所及。“临断岸、新绿生时，是落红、带愁流处。”春雨密，春潮急，带愁的落花随着流水片片飘去。一幅多么令人触目伤心的“催春暮”的图景啊？“流水落花春去也”，时光暗流，青春偷逝，人生有几个春天！是落红带愁还是词人带愁？融在一起了，正如姜夔说的“融情景于一家，会句意于两得”。近看这一层比远望那一层情感又深化了一步。而这个“愁”字与上片的“愁”字遥相呼应，但愁绪更浓了。到结尾来个“记当日、门掩梨花，剪烛深夜语”的甜蜜回忆，把怀人愁绪推向高潮。这句大概是从“寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门”与“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”化用过来另立新意的吧。这样结尾，把读者引入一个更深邃的意境。



【点评】

　　史达祖，字邦卿，号梅溪，是南宋著名婉约词人，有《梅溪词》传世。史达祖工于描摹景物，以咏物词见长。这首咏春雨的《绮罗香》构思巧妙，摹写生动，情致深婉，也是他的咏物佳作之一。

　　南宋后期，词坛上的咏物词，存在两种不同的写作倾向。一种是：并不对所咏之物进行细致、逼真的描摩，有时甚至根本不对“物”的形貌加以刻画，而是竭力写出所咏之物的“品格”，借物的“品格”来表现作者的人格、精神。比如姜夔的《卜算子》：“月上海云沉，鸥去吴波迥，行过西泠有一枝，竹暗人家静”。此词系咏梅花，但对梅的色香、形貌，词人全然没有着笔，而是以明月、海鸥、竹等高洁之物作为背景，侧面衬托西泠的一棵梅树，暗示此梅之“孤”与“洁”，从而表达出作者的性情人格。这种遗去形貌、专取品格的写作倾向，虽有助于深化作品的意蕴，但由于其艺术表现的中心是物的品格，而非具体的形貌，因此难以给读者具体、鲜明、生动的感受。王国维说读这类作品如“雾里看花，终隔一层。”(《人间词话》)道着了这类作品的弱点。

　　咏物词写作的另一种倾向，重物象形貌的刻画，在力求形似的同时兼求神似。通过对所咏之物细腻、准确的描绘，努力造成一种逼真、生动的画面，并由此传达作者的情感。史达祖此词即是如此。

　　上片一下笔，词人就把读者带入一种烟雨迷离昏沉的境界之中。濛濛春雨，带来寒意，使性喜温暖的花儿受到摧残，凄迷的雾气笼罩柳树，天空昏沉黯淡，一片暮色，仿佛是春雨偷偷促使而成。“做冷欺花”，给人以触觉上的感受；“将烟困柳”，给人以视觉上的感受；“偷催春暮”，更是巧妙地调动了人们的听觉器官，使人如闻春雨那沙沙的步履声。起笔三句，不同凡响，摄住了春雨之魂，使纸面上的绵绵春雨，变成可感可触、可见可闻的对象。

　　接下来的“尽日”两句，进一步描写春雨的特有面貌。上句是说春雨极细极密，一片迷糊，满布空间，着重刻画的是春雨的静态；下句说春雨忽起忽止，下下停停，总下个没完，重点表现的是雨的动态。动静结合，使春雨形象更为鲜明、具体地呈现读者面前。同时，又用一“愁”字，点染气氛，奠定了全词的感情基调。

　　以上五句，作者紧扣春雨特征加以摹写已到尽态极妍的地步。进一步刻画，已难措笔，所以作者笔锋一转，写了燕子、蝴蝶的行动。春雨沾湿蝶翅，影响它展翅飞行，故云蝶惊。春雨润湿泥土，便于燕子衔泥筑巢，故云燕喜。迷漾灰黯的春雨图经紫燕素蝶点缀，色彩有所改观，呈现一种凄丽的境界。燕、蝶的作用不仅侧面衬托春雨，扩大了词境，而且，蝶惊燕喜的气氛还反衬出作者寂寞黯然的心境。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　“最妨它”两句，写春雨对自己约会的影响。“佳约风流”，指男女约会。钿车，以金为饰的华丽车子。杜陵，在长安附近，汉宣帝陵墓所在地，附近多富贵人家，这里借指与情人约会之地。春雨连绵，道路泥泞，心爱之人所乘之钿车受阻，约会之事也就成为泡影了。

　　这两句因咏物而融入闺情。“佳约”的一方，或是作者自己。雨妨佳约，钿车难至，怀人不见，愁情可知。这两句，遥应前面“愁”字。作者融一片愁情于雨景之中，借春雨冥迷暗淡之境现作者怀人不见之情，情景两者融洽无间，堪称绝妙。

　　下片，作者继续把咏雨和抒情结合一起。上片重在描写春雨而兼寓愁绪，下片则主要抒发怀人之情而仍关合雨意。

　　前三句写天色渐晚，潮随雨涨，江水汹涌，作者站在江边，极目远望，但见烟波迷茫，渺无边际，官方所设之渡口(官渡)隐没于烟雨之中，难以寻觅。“还被春潮晚急，难寻官渡”，化用唐朝韦应物七绝名作《滁州西涧》：“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”两句诗而自成意境。韦诗通过雨天潮急，野渡无人，小舟自横的景色描写，表现出一种悠然自得的闲情逸趣。史词则承“最妨他佳约风流，钿车不到杜陵路”两句，更进一步、更深一层表现了他的愁绪：陆路不通，则觅水道，官渡亦不见，则其愁转浓，可以想见。写来曲折细致、笔法多变。官渡既不见，映入眼中的，只是远处隐隐约约的几座山峰。 “和泪谢娘眉妩”一句，妙笔突起。谢娘本是唐时歌妓，这里借指作者所思念的女子。眉妩，指女子眉毛妩媚。此句写物拟人，含蕴极深。其一，生动地写出了烟雨迷漾之中的山峰形态；其二，将远山比作谢娘(自己之情人)，可见作者因“雨妨佳约”，心头情丝缭绕，排遣不去。其三，写谢娘含泪，又是作者悬想对方因思念自己而伤心落泪，这种由“对面入笔”的写法，更翻进一层显示出作者相思之深切。这与李商隐“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”的诗句及杜甫“今夜鄜州月，闺中只独看”的诗句写法机杼略同而层折更多、更深，的确是极为难得的佳句。

　　春雨绵绵，怀人不见，伤如之何？“临断岸新绿生时，是落红带愁流处”两句承上进一步写词人之愁。春雨磁润，新绿遍生，花儿却受到摧残，脱离枝叶，带着愁意，随着流水飘向远处。言下之意，春雨隔人，除了相思，别无他法。犹如春雨摧残下的花儿，只有一条路可走，那就是“带将愁去”。无可奈何之情，溢于言表。其愁思之深长，读来真有“一江春水向东流”之感。

　　最后两句以回想从前之事作结，依然不离雨景。“记当日门掩梨花”，化用李重元《忆王孙》词：“欲黄昏，雨打梨花深闭门”。“剪灯深夜语”，则脱胎李商隐《夜雨寄北》：“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨对”诗句。两句回忆往事：也是这样的春日，雨打梨花，院门深闭，自己和心爱的女子欢聚一起，剪着灯花促膝夜语。史词两句的意境，却是作者已经经历过的，是回忆的产物。作者化用前人诗词，灵活通脱，不仅不离咏雨及思人的本旨，而且还借此更为真切地反映了自己的心情。李商隐之诗本系悬想，是想象将来欢聚，而史达祖却用以忆昔，伤叹欢聚长叙已成往事，眼前他只是孤身一人，怅对沉沉大江，绵绵春雨。经过如此组合化用，形成新的境界，和全词所要传达的情绪契合无间，浑然一体。这样用事，达到古人所谓“浑化无迹”的地步。

　　综观全词，我们可以看到，它构思措辞都很工巧，没有一字说出“雨”字，却句句不离春雨。同时，全词发抒愁情，写得婉转层折，情致深厚。张炎认为此词好在； “收纵联密，用事合题，一段意思，全在结句”。这是有一定道理的。俞平伯归纳本词写作特点曰：“本篇为咏物体，写江南烟雨极为工细。有正面描写处，有侧面衬托处，有点缀风华处，有与怀人本意夹写处，而以回忆作结。姜夔称为‘融情景于一家，会句意于两得’。……姜氏此评是恰当的”(《唐宋词选释》)。



【作者介绍】

　　史达祖（1163～1220？年）字邦卿，号梅溪，汴（今河南开封）人。一生未中第，韩侂胄当国时，他是最亲信的堂吏，负责撰拟文书。自韩侂胄柄权，事皆不逮之都司，初议于苏师旦，后议之史邦卿，而都司失职。韩侂胄为平章，事无决，专倚堂吏史邦卿，奉行文字，拟帖撰旨，俱出其手，权炙缙绅。侍从简札，至用申呈。开禧三年，韩侂胄被杀，雷孝友上言乞将史达祖、耿柽、董如璧送大理寺根究，遂贬死。传有《梅溪词》一卷。存词112首。黄升《中兴以来绝妙词选》卷七：“史邦卿，名达祖， 号梅溪，有词百馀首。张功父、姜尧章为序。“张序今存，末署嘉泰元年（1201）。序谓：“盖生之作，辞情俱到。织绡泉底，去尘眼中。妥帖轻圆，特其馀事。至于夺苕艳于春景，超悲音于商素，有瑰奇警迈、清新闲婉之长，而无荡污淫之失。端可以分镳清真，平睨方回，而纷纷三变行辈，几不足比数。“姜序仅存片段，称其“奇秀清逸，有李长吉之韵。盖能融情景于一家，会句意于两得”。张炎《词源》赏其咏物、节序诸作，如《东风第一枝》咏春雪，《绮罗香》咏春雨， 《双双燕》咏燕， “皆全章精粹，所咏了然在目，且不留滞于物“。李调元《雨村词话》卷三有《史梅溪摘句图》，谓“史达祖《梅溪词》，最为白石所赏，炼句清新，得未曾有，不独《双双燕》一阕也。余读其全集，爱不释手，间书佳句，汇为摘句图“。周济《介存斋论词杂著》云：“梅溪甚有心思，而用笔多涉尖巧，非大方家数，所谓一钩勒即薄者。“刘熙载《艺概》卷四云：“周美成律最精审，史邦卿句最警炼，然未得为君子之词者，周旨荡而史意贪也。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。



【宋词英译】

Perfume of Silk Dress



You breathe the cold to chill the flower’s heart,

And shroud the willows in mist grey;

Silent for miles and miles, you hasten spring to part.

You grizzle all the day;

Your grief won’t fly but stay.

Surprised to find their pollen heavy,

The butterflies won’t leave the garden in the west;

The moistened clods of clay make happy

The swallows building on the southern pool their nest.

But what is more, you prevent the gallant to meet

In golden cab his mistress sweet.



With straining eyes I gaze on the stream vast and dim,

With spring time flood at dusk its waters overbrim,

The ferry can hardly be found.

Half-hidden peaks like Beauty’s brows in tears are drowned.

On broken bank where new green grows,

The fallen red with saddened water flows.

I still remember how outdoors you beat

On the pear blossoms white,

I trimmed lamp-wick and whispered to my sweet

At the dead of a night.



【词牌简介】

　　绮香罗：词牌名。据传为史达祖所创制。双调，上片九句，押四仄韵，五十二字，下片同。共二百0四字。



【格律】

仄仄平平，平平仄仄，[平]仄平平平仄（韵）。

●●○○，○○●●，⊙●●○○▲。

[仄]仄平平，[平]仄仄平平仄（韵）。

⊙●○○，⊙●●○○▲。

[平][仄]仄、[仄]仄平平，仄[平][仄]、仄平平仄（韵）。

　●⊙⊙，⊙●○○，●⊙●，⊙○○▲。

平平平仄[仄]耠，平仄平平[仄]仄，[平]平平平仄（韵）。

●○○，●●○○，⊙○⊙●●○▲。

[仄]仄平平，[平]仄仄平平仄（韵）。

○○○●●▲。○●○○⊙●，⊙○○▲。

[仄][仄]仄、[平]仄平平，仄[仄][平]、仄平平仄（韵）。

⊙●○○，⊙●●○○▲。●⊙⊙，⊙●○○，●⊙●，⊙○○▲。

[仄]平[仄]、[平]仄平平，仄平平（去）仄（上）（韵）

●○○，●●○○，●○○●▲。

下片第一句，也可写作平平仄平平仄，结句最后两字，必须用去声和上声字；第二、三句也可写作四字一句、六字句。

符号：○平声 ●仄声 ⊙可平可仄 △平韵 ▲仄韵

枯枝牡丹

双双燕·咏燕|史达祖|注释|翻译|赏析|讲解
【作品简介】

　　《双双燕·咏燕》由史达祖创作，被选入《宋词三百首》。这首词词牌、词题和内容一致。上阕写春燕归来寻旧巢的过程，将双燕人格化和情绪化，它们由踌躇到安居，由安居到出外衔泥，将其形神姿态刻画得维妙维肖。下阕写双燕在大自然中的欢快，为写与红楼佳人的怨情作对比。红楼人看得双燕出神，更怜自己之孤独，这当然会悉损容颜。最后更将闺怨与双燕的活动加以对比，全篇由此更显得缠绵悱恻。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。



【原文】

　　《双双燕·咏燕》

　　作者：史达祖

　　过春社⑴了，度帘幕中间，去年尘冷。差池⑵欲住，试入旧巢相并。还相⑶雕梁⑷藻井⑸，又软语⑹商量不定。飘然快拂花梢，翠尾⑺分开红影⑻。

　　芳径，芹泥⑼雨润，爱贴地争飞，竞夸轻俊。红楼⑽归晚，看足柳昏花暝。应自栖香正稳，便忘了、天涯芳信。愁损翠黛双蛾⑾，日日画栏独凭。



【注释】

　　⑴春社：古俗，农村于立春后、清明前祭神祈福，称“春社”。

　　⑵差池：燕子飞行时，有先有后，尾翼舒张貌。《诗经· 风·燕燕》：“燕燕于飞，差池其羽。”

　　⑶相（xiàng）：端看、仔细看。

　　⑷雕梁：雕有或绘有图案的屋梁。

　　⑸藻井：用彩色图案装饰的天花板，形状似井栏，故称藻井。

　　⑹软语：燕子的呢喃声。

　　⑺翠尾：燕尾。

　　⑻红影：花影。

　　⑼芹泥：水边长芹草的泥土。

　　⑽红楼：富贵人家所居处。

　　⑾翠黛双峨：指闺中少妇。



【翻译】

　　春社已经过了，燕子穿飞在楼阁的帘幕中间，屋梁上落满了旧年的灰尘，清清冷冷。双燕的尾轻轻扇动，欲飞又止，试着要钻进旧巢双栖并宿。它还又飞去看房顶上的雕梁和藻井，要选地点筑新的巢。她们软语呢喃地商量着。飘飘然轻快地掠过花梢，如剪的翠尾分开了花影。

　　小径间芳香弥漫，春雨滋润的芹泥又柔又软。燕子喜欢贴地争飞，显示自身的灵巧轻便。回到红楼时天色已晚，亦把柳暗花暝的美景尽情赏玩。归到新巢中，相依相偎睡得香甜，以致忘了把天涯游子的芳信传递。使得佳人终日愁眉不展，天天独自凭着栏杆。



【赏析】

　　这首词历来被人推崇为咏物杰作，也是史梅溪的代表作。全篇以白描手法描绘春社过后燕子双双飞回旧巢戏弄春光的神态，进而以燕子的欢乐反衬闺中思妇的孤寂；并寄寓着讽喻南宋朝廷耽于逸乐不图恢复使中原父老望眼欲穿之意。

　　“过春社了”，点明燕子归来的时间。“度帘幕中间，去年尘冷”，燕子揣度高楼深院，“帘幕无重数”之中，经过一个冬天，积下来的尘也冷了。为什么呢？如果这里的主人也成双成对，生活得热乎乎的话，就不至于“尘冷”了。这里从燕子的揣度暗示这里的主人是空闺独守的。这就为末尾写人作了伏笔，又为下文的“欲住”“试入”“还相”“又……商量不定”立了张本。可见开头三句是很重要的铺垫。接着是“差池欲住，试入旧巢相并。”“差池”语出《诗经》，本有成双成对之意，已暗点了题。燕子因见“尘冷”，故只是“欲住”，终于还是“试入”了。这人格化的描写把它们的心理、神情写得维肖维妙。“相并”一词，明点出“双双”来，也绘出它俩亲昵之状，以此反衬闺中人之孤独。这一笔写从巢外入巢内的过程，下一笔则写入巢后的行动。“还相雕梁藻井，又软语、商量不定”，因“尘冷”，有今非昔比之感，故到处相望，又“商量不定”。“商量”一语，内涵丰富，既对旧巢感慨，又对未来筹划。这细腻的描写把这双燕子写得活象一对小夫妻在选择安乐窝。“飘然快拂花梢，翠尾分开红影”，两句把燕子双双飞舞、戏弄春光的情景写得生动极了。“飘然”绘出燕子轻盈的体态与舞姿，加上“快拂”，在花梢上飞快掠过。这“快”字还有快活、无忧无虑意，也反衬了闺中人的忧伤。“红影”紧承“花梢”而来，又与“翠尾”相衬映，色彩十分鲜明。“分开”一词，用得有力而艺术。上句写轻快，下句写矫健。至此，双双燕的形象十分丰满突出。整个上片分四层，层次清楚，动静交错，描写细腻，生动传神。更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　过片紧承上意，继续写燕子在广阔空间嬉戏春光。“芳径”是“花梢”“红影”的续写。“芹泥雨润”是进一步开拓。燕子本爱用芹泥筑巢，但这对贪玩的燕子，却“爱贴地争飞，竞夸轻俊”，这与上片“飘然”二句照应，把燕子的轻盈矫健作进一步的描写。“爱”“争”“竞”等词，又以拟人法写它们简直玩得狂热了，面对“雨润”的“芹泥”也不顾修巢，当然不会记得为人捎信哪！这就为下文作了准备。真是层层铺垫，丝丝入扣。而双燕的活泼顽皮形象可谓写足了！玩够便回巢，“红楼归晚，看足柳昏花暝。”“归晚”是一日时光的概括，“看足”是嬉戏春光的概括。“红楼”照应“帘幕中间”，是“旧巢”所在地，“柳昏花暝”照应“芳径”，前后照应巧妙自然，全无斧凿痕迹。王国维称之为“化工”之笔。玩够了，回巢当然就甜甜地睡一觉哪，“应自栖香正稳”，“应”是“敢情是”之意，猜测也。谁猜测？作者？闺中人？都合理。理解为闺中人猜测的话，那“便忘了、天涯芳信”就是一种埋怨的口气：你这燕了呀，为了贪玩，就连传信这么重大的事都竟忘了！害得我“愁损翠黛双蛾，日日画阑独凭”，这样则更为亲切。“翠黛双蛾”在此指独守空闺的思妇。这两句是由写燕转入写人。全词用了大部分篇幅写燕之相亲相爱，欢快玩乐，反衬最后几句写人之空闺独守，愁盼归鸿。如此结束，韵味悠长。

　　陈匪石认为“红楼归晚”以下六句是“讥不思恢复、宴安鸩毒之非，喻中原父老望眼欲穿之苦”，并说“居然《春秋》之笔”。可见寄托遥深正是本词主要特色，亦梅溪咏物词价值所在。



【讲解】

　　燕子是古诗词中常用的意象，诗如杜甫，词如晏殊等，然古典诗词中全篇咏燕的妙词，则要首推史达祖的《双双燕》了。

　　这首词对燕子的描写是极为精彩的。通篇不出“燕”字，而句句写燕，极妍尽态，神形毕肖。而又不觉繁复。“过春社了”，“春社”在春分前后，正是春暖花开的季节，相传燕子这时候由南方北归，词人只点明节候，让读者自然联想到燕子归来了。此处妙在暗示，有未雨绸缪的朦胧，既节省了文字，又使诗意含蓄蕴藉，调动读者的想象力。“度帘幕中间”，进一步暗示燕子的回归。“去年尘冷”暗示出是旧燕重归及新变化。在大自然一派美好春光里，北归的燕子飞入旧家帘幕，红楼华屋、雕梁藻井依旧，所不同的，空屋无人，满目尘封，不免使燕子感到有些冷落凄情。怎么会有这种变化呢？

　　“差池欲住”四句，写双燕欲住而又犹豫的情景。由于燕子离开旧巢有些日子了，“去年尘冷”，好像有些变化，所以要先在帘幕之间“穿”来“度”去，仔细看一看似曾相识的环境。燕子毕竟恋旧巢，于是“差池欲住，试入旧巢相并”。因“欲住”而“试入”，犹豫未决，所以还把“雕梁藻井”仔细相视一番，又“软语商量不定”。小小情事，写得细腻而曲折，象一对小两口居家度日，颇有情趣。沈际飞评这几句词说：“‘欲’字、‘试’字、‘还’字、‘又’字入妙。”（《草堂诗馀正集》）妙就妙在这四个虚字一层又一层地把双燕的心理感情变化栩栩如生地传达出来。

　　“软语商量不定”，形容燕语呢喃，传神入妙。“商量不定”，写出了双燕你一句、我一句，亲昵商量的情状。“软语”，其声音之轻细柔和、温情脉脉形象生动，把双燕描绘得就像一对充满柔情密意的情侣。人们常用燕子双栖，比喻夫妻，这种描写是很切合燕侣的特点的。恐正是从诗词的妙写中得到的启发吧！果然，“商量”的结果，这对燕侣决定在这里定居下来了。于是，它们“飘然快拂花销，翠尾分开红影”，在美好的春光中开始了繁忙紧张快活的新生活。

　　“芳径，芹泥雨润”，紫燕常用芹泥来筑巢，正因为这里风调雨顺，芹泥也特别润湿，真是安家立业的好地方啊，燕子得其所哉，双双从天空中直冲下来，贴近地面飞着，你追我赶，好像比赛着谁飞得更轻盈漂亮。广阔丰饶的北方又远不止芹泥好，这里花啊柳啊，样样都好，风景是观赏不完的。燕子陶醉了，到处飞游观光，一直玩到天黑了才飞回来。

　　“红楼归晚，看足柳昏花暝”，春光多美，而它们的生活又多么快乐、自由、美满。傍晚归来，双栖双息，其乐无穷。可是，这一高兴啊，“便忘了、天涯芳信”。在双燕回归前，一位天涯游子曾托它俩给家人捎一封书信回来，它们全给忘记了！这天外飞来的一笔，出人意料。随着这一转折，便出现了红楼思妇倚栏眺望的画面：“愁损翠黛双蛾，日日画栏独凭”。由于双燕的玩忽害得受书人愁损盼望。

　　这结尾两句，似乎离开了通篇所咏的燕子，转而去写红楼思妇了。看似离题，其实不然，这正是词人匠心独到之处。试想词人为什么花了那么多的笔墨，描写燕子徘徊旧巢，欲住还休？对燕子来说，是有感于“去年尘冷”的新变化，实际上这是暗示人去境清，深闺寂寥的人事变化，只是一直没有道破。到了最后，将意思推开一层，融入闺情更有馀韵。

　　原来词人描写这双双燕，是意在言先地放在红楼清冷、思妇伤春的环境中来写的，他是用双双燕子形影不离的美满生活，暗暗与思妇“画栏独凭”的寂寞生活相对照；接着他又极写双双燕子尽情游赏大自然的美好风光，暗暗与思妇“愁损翠黛双蛾”的命运相对照。显然，作者对燕子那种自由、愉快、美满的生活的描写，是隐含着某种人生的感慨与寄托的。这种写法，打破宋词题材结构以写人为主体的常规，而以写燕为主，写人为宾；写红楼思妇的愁苦，只是为了反衬双燕的美满生活，给人以耳目一新之感。读者自会从燕的幸福想到人的悲剧，不过作者有意留给读者自己去体会罢了。这种写法，因多一层曲折而饶有韵味，因而能更含蓄更深沉地反映人生，煞是别出心裁。但写燕子与人的对照互喻又粘连相接，不即不离，确是咏燕词的绝境。 更多宋词赏析文章敬请关注习古堂国学网的《宋词三百首》专栏。

　　作为一首咏物词，《双双燕》获得了前人最高的评价。王士祯说：“咏物至此，人巧极天工错矣！”（《花草蒙拾》）这首词成功地刻画了燕子双栖双宿恩爱羡人的优美形象，把燕子拟人化的同时，描写它们的动态与神情，又处处力求符合燕子的特征，达到了形神俱似的地步，真的把燕子写活了。例如同是写燕子飞翔，就有几种不同姿态。“飘然快拂花梢，翠尾分开红影”，是写燕子在飞行中捕捉昆虫、从花木枝头一掠而过的情状。“飘然”，既写出燕子的轻，但又不是在空中漫无目的地悠然飞翔，而是在捕食，所以又说“快拂花销”。正因为燕子飞行轻捷，体形又小，飞起来那翠尾像一把张开的剪刀掠过“花梢”，就好似“分开红影”了。“爱贴地争飞”，是燕子又一种特有的飞翔姿态，天阴欲雨时，燕子飞得很低。由此可见词人对燕子观察异常细腻，用词非常精刻。词中写燕子衔泥筑巢的习性，写软语呢喃的声音，也无一不肖。“帘幕”、“雕梁藻井”、“芳径”、“芹泥雨润”等等，也都是诗词中常见的描写燕子的常典。“差池欲住”，“差池”二字本出《诗经·邶风·燕燕》：“燕燕于飞，差池其羽。”“芹泥雨润”，“芹泥”出杜甫《徐步》诗：“芹泥随燕嘴”。“便忘了天涯芳信”则是化用南朝梁代江淹《杂体诗·拟李都尉从军》“而我在万里，结发不相见；袖中有短愿寄双飞燕”诗意，反从双燕忘了寄书一面来写。

　　这首词刻划双燕，有环奇警迈之长，不愧为咏物词之上品。至于求更深的托喻，则是没有的，有的论者认为，“红楼归晚”四句，有弦外之音隐喻韩侂胄之事，虽可备一说，但总不免穿凿太深，反而损害了这首词深广细致的韵致。



【作者介绍】

　　史达祖1163～1220？年，字邦卿，号梅溪，汴（河南开封）人。一生未中第，早年任过幕僚。韩侂胄当国时，他是最亲信的堂吏，负责撰拟文书。韩败史受黥刑，死于贫困中。史达祖的词以咏物为长，其中不乏身世之感。他还在宁宗朝北行使金，这一部分的北行词，充满了沉痛的家国之感。今传有《梅溪词》。存词112首。更多唐诗宋词赏析敬请关注习古堂国学网（www.xigutang.com）的相关文章。



【宋词英译】

A Pair of Swallows

Spring’s growing old.

Between the curtain and the screen

The dust in last year’s nest is cold.

A pair of swallows bank and halt to see

If they can perch there side by side.

Looking at painted ceiling and carved beams

And twittering, they can’t decide,

It seems.

Clipping the tips of blooming tree,

They shed

The shadow of their forked tails so green

And cleave their way through flowers red.



Along the fragrant way

Where rain has wetted clods of clay,

They like to skim over the ground,

Striving to be fleet

In flight.

Returning late to mansion sweet,

They’ve gazed their fill, till in twilight

Dim willows are drowned,

And flowers fall asleep.

Now they’d be perching deep

In fragrant nest,

Forgetting to bring message from the end of the sky.

Grieved, with eyebrows knit, the lady’s seen to rest

Her elbow on the painted balustrade and sigh.



【词牌简介】

　　此词为史达祖自度曲，内容为吟咏双燕，故称为此名。双调，上片九句，押五仄韵，四十八字；下片十句，押七仄韵，五十字，共九十八字。

　　首句四字，应作仄平仄仄，不可移易。第二句五字，上一下四，第一字可平；亦可作上二下三，吴梦窗词如是。第三句，四字起韵，语气须与上句相贯，而平仄不可移易。第四句四字，一、三两字不拘。第五、六句均六字协，第一字俱可平可仄；惟“相”字应作去声，方谐音律。第七句七字，上三下四，第二字可平；而第六字必当作平。此处“不”字，即以入声作平也。结为六字两句，上句平收，下句仄协，平仄不可移易。后阕换头。起为两字句，协韵，次句四字协韵，为平仄，平平仄仄，不可移易。第三句以下，与前阕相同。（“贴”字作平）。



【格律】

　　过春社了，

　　⊙○●●（句）

　　度帘幙中间，

　　⊙○●○○（句）

　　去年尘冷。

　　●○○▲（仄韵）

　　差池欲住，

　　⊙○⊙●（句）

　　试入旧巢相并。

　　⊙●●○○▲（协仄韵）

　　还相雕梁藻井，

　　⊙●○○●▲（相作去声）（协仄韵）

　　又软语、

　　●⊙●（豆）

　　商量不定。

　　○○○▲（协仄韵）

　　飘然快拂花梢，

　　○○●●○○（句）

　　翠尾分开红影。

　　●●○○○▲（协仄韵）

　　芳径，

　　○▲（协仄韵）

　　芹泥雨润。

　　○○●▲（协仄韵）

　　爱贴地争飞，

　　⊙○●○○（贴字作平）（句）

　　竞夸轻俊。

　　●○○▲（协仄韵）

　　红楼归晚，

　　⊙○⊙●（句）

　　看足柳昏花暝。

　　⊙●●○○▲（协仄韵）

　　应是栖香正稳，

　　⊙●○○●▲（协仄韵）

　　便忘了、


　　●⊙●（豆）

　　天涯芳信。

　　○○⊙▲（协仄韵）

　　愁损翠黛双蛾，

　　○⊙●●○○（句）

　　日日画栏独凭。

　　●●⊙○⊙▲（协仄韵）