|
|
其实随着大唐谢幕，诗之的盛宴也就差不多接近尾声，该上甜点了——如果说宋诗还有几道能入口可心的甜点的话，那么首席点心师便非苏东坡莫属！
唐朝末年军阀四起、战火纷纷——战火烧到的地方是一片焦土民不聊生、战火没烧到的地方则是惶惶不可终日，这种大环境之下，如何再有“天生我材必有用，万金散去还复来”的豪情？所以唐末经历五代十国这么一通折腾，到宋初时，唐诗的风华早已荡然无存，留给大宋的只有一个病态的、矫情的西昆体还能提提。西昆体上承李商隐，下开宋诗工谨、严整之风气，除了形式的精致细密之外，无论是主题、格调、气韵、情感等等，全无可取之处，无非就是一群偏安一隅的趁俩糟钱儿的文人的无聊呻吟！
北宋初年，文坛领袖欧阳修力挺苏舜钦、梅尧臣，一扫西昆绮靡之风，上追韩愈、下启东坡，开宋诗革新之先河，亦定下宋诗重说理轻文采之基调。其实欧阳修本人的诗作留下的并不多，亦不是特别出色，但他的诗中有情、平实疏畅，极为上口。挑一首《别滁》：
花光浓烂柳轻明，酌酒花前送我行。我亦且如常日醉，莫教弦管作离声。
我们都知道欧阳修在滁州任职两年多，写下了著名的《醉翁亭记》，他对滁州是有着深厚感情的。这首离别的诗没有写惜别、没有写难过，只说“我亦且如常日醉”，我还跟平常一样，该怎么喝怎么喝，但要注意这个“且”字，承上启下全在这一字之中。强颜看花、强颜进酒，我姑且就当跟平常那样的纵情一醉——只是，你们千万别让乐队演奏送别的曲子啊！诗中之情明白了么？
梅尧臣的诗名很盛，留下来的诗作很多，但前有唐诗之灿烂、后有苏子之高才，梅诗的风采被掩盖了许多。大体后世陆游特别推崇他，再往后就是清末又有人学宋诗才又把他挖出来。其实他对宋诗的意义巨大的、深远的，苏子亦出自其门下。梅诗“覃思精微、深远闲淡”（欧阳修语），不仅格调清迈、情感真挚而且关注社会底层民生，比如流传较广的这首《陶者》 ：
陶尽门前土，屋上无片瓦。十指不沾泥，鳞鳞居大厦。
其作平实如话，替劳动者作歌，大有元白遗风。
还有一首《书哀》给我印象十分深刻：
天既丧我妻，又复丧我子！两眼虽未枯，片心将欲死。
雨落入地中，珠沉入海底。赴海可见珠，掘地可见水。
唯人归泉下，万古知已矣！拊膺当问谁，憔悴鉴中鬼。
其悼妻伤子的哀恸之情溢于言表，珠沉雨落尚有复得之时，唯人，死了便再也没有了。。。结句“憔悴鉴中鬼”，用韵字极险而极精巧，大家手笔。
还有首七律《难知》我也蛮喜欢：
自古难知不遇人，朝为蛇鼠暮龙鳞。——到底什么样的是人才，真是蛮难知道的。
魏齐客溺箦中死，亭长妻轻胯下贫。——用魏齐、韩信两典，再申被人知之难。
白石夜歌谁与进，黄金怀印自能伸。——以白石先生不肯飞升与苏秦怀印不示之典，说明时人容易被表面现象所惑，影响对人才的认知。
丈夫只患无才业，何恨区区逐路尘。——总结：大丈夫只有要才华，不必担心道路的坎坷。此句看似轻描淡写见其“平淡”之性，其实内里不知道咬了多少回牙了
此作用典精辟、结构巧妙，虽步步深入、层次丰富，却能归于平淡之心，是梅诗很有代表性的作品。
苏梅之后，便是苏轼成名了！苏轼，不世之奇才也！其文、诗、词、书、画、禅、道皆为一时之杰，他的文章自不必说，礼部应试的卷子糊着名字也被梅尧臣与欧阳修一眼看上，只是欧阳修误以为是自己的学生曾巩而给安排成了第二。那时的苏轼只有二十一岁，早负才名，科场得意，他的仕途受欧阳修的提携而一片灿烂！然而，时运不济，先是母亲去世丁忧三年、接着父亲去世，又是三年，然后而立之年的苏轼碰上了王安石变法，因为反对新政，苏轼以及他的老师欧阳修都受到排挤，不得不离开京师。再后来，辗转数地为官之后，四十三岁的苏轼碰上了历上最为臭名昭著的文字狱之一“乌台诗案”——若不是在文人地位最受尊重的北宋，苏轼肯定此时早已人头落地，我们压根没有机会见到“东坡居士”这个名字。当时因为名气太大，新党务必要置苏轼于死地；但也因为文名太盛，也有大量的有识之士替他求情，即使连他最大的政治敌人、已经致休的王安石也上疏为他乞命，才算免于一死，贬为黄州副团练使（人武部副部长？），文字狱就是这么可怕！苏轼的人生也仅仅是保住性命而已，他的政治生涯到此为止了，往后走的全是下坡路。。。然而，不得意的官场再加上超凡的才华，终于又磨练出一位不朽的诗人——于是有了后世的苏子、可爱的东坡！
苏轼的诗作相当不少，内容广泛、题材丰富、风格多样。以豪迈论，其夸张恣意可直追太白；以婉转论，其轻灵袅娜不让李商隐；以诗说理，有韩愈的意味。天赋、努力、睿智、坎坷人生、活跃的思想再加上那一肚皮的不合时宜，成就了苏诗的清新豪健、别开生面，成为宋诗中的柱石！
先来一首说理的：《题西林壁》——题在庐山西林寺墙壁上的诗
横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。
字面没什么要解释的，前两句写景，虚实相生，高度概括而且极其形象；后两句则是千古名句了：是看山、看景，亦是看世事、看人生，这两句诗往往被后世借用作“当局者迷”的注解。这种以诗说理的风格，明显受韩愈的影响，苏轼是极其推崇韩愈的，曾经在潮州替韩愈写过祭文，而我们惯常说的对韩愈的最高评价便出自东坡之手：文起八代之衰、道济天下之溺！另外作为庐山题咏的名作，这首诗常常被人与《望庐山瀑布》相提并论。但我觉得《望庐山瀑布》从字句上固然雄奇精彩为不世之作，但其立意比老苏这个到底差了一阶：李白看瀑布写瀑布，只此一景一事；老苏这是看了一群山，写了一个人生、一个世界啊！
再来个温婉的：《春宵》
春宵一刻值千金，花有清香月有阴。歌管楼台声细细，秋千院落夜沉沉。
起句“春宵一刻值千金”流传甚广，多被用于男女之事上（凡沾了“春”字儿的都被“涉黄”了），其实本意只是一个心情不错的男人，在一个花香月影的春夜，享受着春天的美好，完全不涉黄！他的心情是愉快的，他的生活是滋润的，他的内心却还有着那么一点点的孤寂，所以最终以“夜沉沉”这样清泠之句收束。此作字句清新，情绪起伏、一波三折！老苏真的太有才了！
再来个七律吧： 《和子由渑池怀旧》
人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。——“鸿泥雪爪”一词的出处，厉害吧。
泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。——此联不大工，但确是不以律害意，这两句自然流畅，不工就不工吧！
老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。——此联又极工切，呵呵。由现在拉回从前。
往日崎岖还记否，路长人困蹇驴嘶。——以前他们兄弟俩因为马死了，是骑着驴到渑池的，所以说“往日崎岖”，现在回头看看，当时路长人困，那头倒霉的驴还叫个没完。。。
这是一首应和之作，认识老苏这种才气太大的人总是些弊端，比如你好容易写首诗送他，原本还挺得意的。他按照礼节给你步韵回一首，你一看，原来那首直接撕了生炉子去了。苏辙的原作也算工整好律了，情绪亦十分得当，但给老苏这个一比，完了！后世只有读这首的时候产生好奇，才会想起来去找找子由那原玉看一眼，放下就忘了。苏辙是这个命、章质夫也是这个命，他们费了半天劲写出来的，不过是给苏轼提供了一组韵脚，仅此而已。
此作精华所在，是其中的禅意，是其中对人生不定的慨叹、对往事旧景的怀念，内涵十分的丰富，令人思索、回味无穷。
最后再来一首老苏的七古吧： 《游金山寺》
我家江水初发源，宦游直送江入海。——生于岷山、宦游至镇江。
闻道潮头一丈高，天寒尚有沙痕在。——“闻道”二字很准确，听说，并非实景。
中泠南畔石盘陀，古来出没随涛波。——中泠泉南边那块大礁石，随波隐没。
试登绝顶望乡国，江南江北青山多。——站到山顶看风景。
羁愁畏晚寻归楫，山僧苦留看落日。——“苦留”，呵呵，名气大了有好处吧。
微风万顷靴文细，断霞半空鱼尾赤。——落日江景，大中见细、色彩斑斓。
是时江月初生魄，二更月落天深黑。——入夜了，据查那天是十一月初三，新月。
江心似有炬火明，飞焰照山栖乌惊。——这个“江心炬火”神秘了一千多年，无解。
怅然归卧心莫识，非鬼非人竟何物？——老苏心里也“怅然”的，开始胡琢磨。
江山如此不归山，江神见怪惊我顽。——这里的“如此”值得玩味。
我谢江神岂得已，有田不归如江水。——“谢”是告诉之意：对不起啦江神，我现在还在官场上混着实在是不得已啊，等我有田了就回去，我若还不回去，便如同这江水一般！
此作作为一首游记诗，写作角度独特、层次丰富，在游览金山寺的作品中算是极佳的了。从起句到“青山多”，前四句写看风景，但并没有真的着实去写风景，而只有“江南江北青山多”这一句很概括的描写算是风景；接着六句到“天深黑”是写景，按照语文老师解鲁迅文章的抠法，“愁、畏、断、黑”等字眼很能透露老苏的心情。再下面八句则是说看到了奇怪的江心炬火，他也在猜测这到底是什么而未果。总之不是人力所为啦，对于那个时代的人来说，这种东西真的可能给人带来惊讶。后面的牢骚很重，流露归隐之意。要知道，这时候的老苏43岁，他是在被排挤出京城去杭州任通判的路上游寺写的词，理想的失落、政治的担忧、心中的怨怼，都不小心流露了出来。
诗作围绕“金山寺”来写，却于风景本身着墨不多，而着重写寺以外的东西，写江、写月、写炬火、写心事，纵横捭阖、雄健清奇。还是看的是景，写的是事儿，是人生。他诗中连续用了十个“江”字，并不避重字，为的是突出“江”的意义。这条大江是联系着他的生地与宦游的纽带；这条大江的滚滚洪流冲刷着石盘陀，如同政治漩涡折磨着老苏；大江有落日、大江有新月，大江昭示着全部的日月轮转；而且大江中有神灵，在看着老苏、敦促着老苏——不如归去啊。。。可惜，仕途之于老苏真的是条不归路，而且他此后的仕途悲摧得不行：官儿越做越小、工作地点越来越远，最终客死他乡，果然应了此愿！
苏轼以其不世之才，带着“苏门四学士”，竖起一座“元佑体”的丰碑，推动宋诗达到顶峰。“苏门四学士”之一的黄庭坚家学渊源、诗名亦盛，他的代表作有 《登快阁》：
痴儿了却公家事，快阁东西倚晚晴。——以“痴儿”自嘲，可爱！“倚晚晴”虚实结合，晚晴是真，却不可能身倚，只有心倚，妙不可言。
落木千山天远大，澄江一道月分明。——这一联立足诗坛，千年不倒！出句源自老杜“无边落木萧萧下”，对句源自谢谢眺的“澄江静如练”。但化用自然无痕且有所创新。
朱弦已为佳人绝，青眼聊因美酒横。——再用两典，此句“佳人”是指钟子期而不是女子；青眼则用阮籍旧事。一是山水知音、一是美酒青眼。
万里归船弄长笛，此心吾与白鸥盟。——前面铺垫足了，一句抖出归隐之意：万里归舟里我吹着长笛，我的心啊，早已与白鸥成了盟友！
这首诗极富代表性，有豪情有诗情、有实景有愿景，快意恣肆，是宋诗诗中的精华，备受后人（特别是清人）推崇。后来以黄庭坚、陈师道等人为主，形成一种风格，史称“江西诗派”，对后来清诗的影响还是蛮大的。清朝的文学理论家翁方纲评价说：“坡公之外又出此一种绝高之风骨，绝大之境界，造化元气发泄透矣！”
苏黄之外，同时期的王安石、陈师道等人的诗亦不乏佳作，限于篇幅不再一一赘述。北宋时期诗作的精华大体如此，后面到南宋以下，好诗就更少啦！
|
|
发表于 2015-12-23 23:18
发表于 2015-12-30 20:00
楼主