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中唐时期的诗歌在分成了韩孟和元白这样一深一浅、一文一白、一理一情的两大阵营之后，渐渐风平浪静。唐诗在中唐时期达到了格律化的顶峰：律诗、特别是七律已经取代五律成为主流，而且格律严谨、对仗工整成为七律的基本要求，这一阶段涌现出有“大历十才子”之称一个诗人群体，他们以钱起与郎士元为代表，工于诗律，造意幽深，对当时文坛有相当的影响。
咱们先来看一首钱起的《山中酬杨补阙见访》：
日暖风恬种药时，红泉翠壁薛萝垂。——“日暖风恬”已是成语。“红泉”传说中仙境的泉水，源自东方朔的故事。起句以自然温馨舒服的大环境和色彩斑斓的小环境入手，泛写“山中”之美。
幽溪鹿过苔还静，深树云来鸟不知。——这联太赞了！工整机巧，动静结合。“鹿过”“云来”与“苔还静”“鸟不知”相反相承、相得益彰。从句意上说，紧承首联，进一步写山中之美。
青琐同心多逸兴，春山载酒远相随。——“青琐”最初是指皇宫窗棂上的连环雕花图案，此处应该指漂亮的别业。“同心”二字很妙，一语双关，既说了“青琐”，又说了与杨补阙之间的友谊。春山载着酒远远的跟着我们，这一句的味道竟是无法解说的美。
却惭身外牵缨冕，未信尊前倒接离。——“接离”是古代无官职人员戴的一种头巾，“离”应该是上面个四下面一个离，系统打不出来。“倒接离”让我想里“醉里簪花倒着冠”之意。尾联在前面美景、逸情的铺垫下，轻轻一转，一个“惭”字说明了一切：真是惭愧身外还有公职的牵绊，不信真能抛开尘碌倾杯一醉！
此作作为钱起七律代表之，格律严谨，标准的仄起入韵式，无一字平仄有偏差的，亦无拗救之例，足见作者格律功夫已经修炼到家！此作颔联最妙，清新灵动，令人陶醉！诗中层次清晰的写了作者是多么喜欢或者说珍惜这份出尘的生活，诗中的快乐与超然，令人艳羡！
钱起还有一首五言排律久负盛名，是他参加尚书省考试的试贴诗（高考作文）：
《省试湘灵鼓瑟》：
善鼓云和瑟，尝闻帝子灵。
冯夷空自舞，楚客不堪听。
苦调凄金石，清音入杳冥。
苍梧来怨慕，白芷动芳馨。
流水传湘浦，悲风过洞庭。
曲终人不见，江上数峰青。
在《杜甫绝笔赏析》一文中咱们说过，五言排律在唐朝是属于“应用文”之列的。拜谒官员、国家考试、应制唱和等等，用处相当广泛。此作便是一篇命题作文，五言排律，格律、对仗、用典甚至连六句都是规定死了的，难度那是相当的大。可是钱老兄能在短短应试时间内写出这样婉转、凄楚又空灵隽美的排律，实在是大才。特别是结句，实话说我今天晚上也是第一次看到了此作的全貌，以前只知道这最后两句：曲终人不见，江上数峰青。这样悠远、缥缈的结句，既暗合了前文的情绪，又虚化了笔意，使得情绪宕开，延伸了诗的意境与情感。
钱起这样的大才，知道别人把他与郎士元并称表现出了老大不高兴——觉得自己亏了。其实，他的律诗比起老杜的来，除了工美精密尚可圈点之外，其笔力、意境、沉郁都差之甚远，甚至比起他差不多时期的另一位大家来，也差了不少——下面咱们就说说刘长卿。
刘长卿名列“大历十才子”之外，亦以律诗而成名。他才气有多大我说不好，反正他自己说自己是“五言长城”，这不是一般的自负吧！
其实刘长卿的作品最出名的是一首小绝：《逢雪宿芙蓉山主人》
日暮苍山远，天寒白屋贫。——直接就是一幅淡墨画卷！
柴门闻犬吠，风雪夜归人。——“犬吠”是亮点，全诗由这声狗叫而活了起来！
这是入选小学语文教材的作品，小诗凝炼精密、字字珠玑。而“风雪夜归人”则是千古名句，说不出来的好！我在这里想讨论两句的是关于“风雪夜归人”的理解。从我儿子的《幼儿唐诗》到网上的一些赏析文字，全说这里的“归人”是指刘长卿这个投宿者，我认为是绝对不对的！首先：“归人”而不是“路人”，题目说的很清楚，《逢雪宿芙蓉山主人》，就是说遇到下雪住到“芙蓉山主人”的家里，那么“芙蓉山主人”才是这个“屋”的主人，只能说他回来了才叫“归人”而不是作者这个投宿者；其二：起句说“日暮”，说的是傍晚时分投宿，而“归人”则是在“夜”里，可见并不是同一个人。所以我认为这句的意思应该是：夜里突然听到柴门那儿传来狗吠的声音，原来是主人在风雪之夜回来了。（这纯是个人之见，没有什么依据，我这么一写，您这么一读 ）
刘长卿还有一首很赞的作品《岳阳馆中望洞庭湖》：
万古巴丘戍，平湖此望长。——岳阳楼的前身其实是三国时期吴国“巴丘戍”的阅军楼。起句点明地点，因用古称故而显得古朴浑厚。“万古”固然有所夸张，但那种苍茫之意一下子就出来了，“秦时明月汉时关”也是差不多的手法，习诗之人当学习一下。
问人何淼淼，愁暮更苍苍。——紧承“长”字，叠字运用得当，一幅烟波浩渺的画面。
叠浪浮元气，中流没太阳。——紧接“暮”字，大气恢宏。
孤舟有归客，早晚达潇湘。——人出现了，还是那话，大家作品如同好画，再美的景致，没有人终究差了一层！现在想象一下画面，广阔的湖面上半落的太阳，烟波里衬着一叶孤舟的剪影。“归客”是作者的猜测或者说想象啦，恰恰是这么一个虚幻的人物，使得全诗有了情感、有了寄托。
诗要想打动别人，不一定要豪放、不一定要悲壮，小诗一定得写出大气象。此作惜字如金、篇幅短小意象却宏大，然而却真的没有雄壮感，相反有一种属于文人的淡淡的哀愁，格外动人。
历史的车轮行进到了晚唐时期，诗歌的辉煌也接近了尾声。晚唐的诗作，基本上只剩下了律绝二体。但顶级佳作亦不多见：要么耽于靡弱，要么就是凄厉瑟缩之态，这与当时的时代背景也是有关系的。继李白与杜甫这对儿“双子星”之后，有着“小李杜”之称的杜牧、李商隐步入我们的视野，正是以他们俩带给了唐诗最后的灿烂——如同落日余晖，虽然短暂、亦不十分耀眼，却有着近乎妖冶的美艳，令人过目难忘。
李商隐以律诗见长，他的律诗典雅华丽、秾艳工稳，是宋初“西昆体”的鼻祖。他很多作品叫《无题》，充满了神秘之感。所以后来有人说“诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺”，就是说李义山的诗看不懂啊猜不透！咱们来看几首他的“无题”七律：
《无题》
重帏深下莫愁堂，卧后清宵细细长。神女生涯元是梦，小姑居处本无郎。
风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香。直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。
这一首说是“无题”，其实主题还是很明确的，大约是不好起名罢了。诗中写了一个女孩对爱情的向往与追求。“神女生涯元是梦，小姑居处本无郎”，这句很有名的。诗句温和柔美，却是柔而不弱，颈联很明显的写出了倔强与不屈，转得漂亮！
《无题》
相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
这一首大概是李商隐所有《无题》诗里最出名的一首，我们的中学课本里面有。相关的八卦事件请百度“宋华阳”这个名字 。这是首爱情诗无疑，起句 “相见时难别亦难”流传甚广，极富哲理。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”也是不朽之作，被后世粉丝广泛的应用到各个场合，最为神奇的不知道怎么回事这话成了老师的写照。
《锦瑟》
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。
这一首则是义山诗里最最神秘、最为难解的一首——虽然似乎有个名字，其实还不如没有，这个名字被后人甚至猜测成一位女子的闺名，其实只是以句首之词为题而已，如同韩愈的那首《山石》。对于这首作品，至今没整明白到底是想说什么的，是少年的爱情还是某种情怀，各路方家吵吵了一千多年，到底也没个结果。其实我们读诗很多时候因为时代、背景、际遇等等的差异，并不能完全读懂，但不妨碍我们喜欢它。这首七律工整、唯美、浪漫、悠远，意韵缠绵、字句精美，这几个特征足以让它成为佳作而脍炙人口（前不久画之梦幻老师写的《残斧》也有类似之意）。
插句题外话，听徐晋如老师讲座时他说，律诗的颔联最容易也最应该出彩，当是全诗高潮所在。上面义山这三首可作佐证。
李商隐不仅是七律写的好，他的七绝一样很赞：
《夜雨寄北》
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
似乎李义山的作品总是能引起争议，此作后人讨论的方向是：到底是寄给老婆的还是写给朋友的呢？因为李商隐入蜀就职是在他夫人王氏病故之后，那么此作似乎就不应该是写给夫人的了。但如果写给友人的，他又不是断袖，干什么写的这样缠绵悱恻、柔肠百转的呢？所以我倾向于是写给夫人的，很多版本中此作的题目是《夜雨寄内》，而且有人考证李商隐在入蜀工作之前曾经有过短暂的入蜀游历，此作是写在那次游之时，总之说法各异。但不管是什么背景，这首寄远诗都写出了新意，其构架确实高明！起笔写“君问”，那么可以想象这是在回答对方，但答复却是“未有期”；第二句是对“未有期”的解释，为什么没准日子呢？因为这里一直在下雨，下得水都涨起来啦！第三句则想象归后之情景：咱们俩一起在西窗内剪烛夜话，何等温馨的场面；剪烛夜话说些啥呢？我就跟你说说在那个霈雨淋漓的巴山秋夜里，我对你的思念吧。。。
最后再来说一首李商隐的五绝，这首诗与他惯常的风格大为迥异，一反绮丽华美的文风，转为直白而凝重，是李商隐晚期作品中的精华：
《悼伤后赴东蜀辟至散关遇雪》
剑外从军远，——起句说明事件、背景：我从军去偏远的四川。唐时入川走川北的栈道，到成都要经过剑门关，所以说“剑外”。“剑阁闻铃”“剑外忽传收蓟北”等等都是这个意思。“远”字是他这句的核心。
无家与寄衣。——紧承上句。人在旅途容易想家，可没了夫人便没了家，谁还再给我寄寒衣呢？伤感一下子袭上心头，离开家乡、没有亲人，孤单的走向偏远的东蜀之地。。。
散关三尺雪，——缓一步，如同眼里蓄了泪却抬起头不肯让它掉下来。笔端发散到周边的环境：散关下大雪了！散关位于现在宝鸡南边、秦岭北麓，是以前蜀道的咽喉所在，后世陆游曾写过“铁马秋风大散关”之语，是西北地区军事重地、入蜀必经之路。由这句说散关大雪，我们可以想象诗人是寒冷的，却再没有家人给你寄件保暖的冬衣，故心中之冷犹甚。
回梦旧鸳机。——散关遇雪走不成了就只好住下，午夜梦回，又见到了亡妻那张旧的绘着鸳鸯的织布机！写到这里，旅远、无家、身寒、大雪等等所有的苦楚、所有的伤痛都爆发出来，如果她还在，一定会在那织机前昼织夜纺给诗人做一件厚暖的冬衣；就算来不及穿了走，她一定会让人给寄过来；可是她不在了。。。前面忍了半天的泪水终于滚滚而落！
这首诗着实是他夫人王氏病故后，他孤身入蜀途中所作。诗小得不能再小，却四句四个层次，句句煎心！可见诗好歹并不在长短、大小，螺蛳壳里也做得出大道场！
虽然“小李杜”是二者并称，但杜牧与李商隐的风格大大的不一样。杜牧的诗以七绝为多，笔意可谓雄姿英发，喜欢弄点拗句，以求古朴之意，体现出劲峭矫健的特点。他的作品名气比较大的是《杜秋娘诗》，写的是名媛杜秋娘的生平故事，曲折婉转。（这位杜秋娘便是《全唐诗》最后一首《金缕衣》的作者：劝君莫惜金缕衣，劝君惜取少年时。有花堪折直须折，莫待无花空折枝。）
这里限于篇幅，咱们欣赏两首小杜同学的七绝吧：
《赤壁》
折戟沉沙铁未销, 自将磨洗认前朝。东风不与周郎便, 铜雀春深锁二乔。
这是首立意新颖、不凡的怀古诗，前两句钩沉旧事，感慨兴亡。第三句却突的一转，那一个“便”字写出了赤壁之战结局的偶然性，如果不是东风来帮忙，嘿嘿，周郎啊周郎，胜负难料呢！说不准你家娘子和大姨姐都要送到铜雀台侍候阿瞒去啦！这有对历史的思考、事件的不同方向的考量，是“逆向思维”的代表，怀古诗中堪与盛唐媲美的佳作！
最后咱们来八卦一下小杜的情事：
《叹花》
自是寻春去较迟，不须惆怅怨芳时。狂风落尽深红色，绿叶成阴子满枝。
这首诗写于公元850年杜牧出任湖州刺史时。大体是说他多年前曾经喜欢过湖州的一个姑娘，但当时姑娘年龄尚小，便约以十年为期，说自己十年之内必回湖州，请姑娘的家人务必不要把姑娘嫁别人。可惜，到他真的当上湖州刺史的时候，已经过去了十四年。再去找当年的姑娘，早已结婚生子。于是他无比惆怅的写了此作，虽然嘴硬着说“不须惆怅”，嘿嘿。。。有趣的是“子”字的双关之意，既指果树结子，亦指孩子。至于是真是假，谁知道呢。。。
先到这儿吧，晚唐之后，基本上可以说“无诗”矣！李商隐与杜牧带给唐诗最后的一抹华彩，确如义山诗中所云“夕阳无限好，只是近黄昏”。
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发表于 2015-12-20 23:27
发表于 2015-12-23 19:52
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