|
|
2014-10-16 品宋斋《前贤词作研习》【兰陵王】 作者：秦观 主讲：一苇
【兰陵王】秦观
雨初歇。帘卷一钩淡月。望河汉、几点疏星，冉冉纤云度林樾。此景清更绝。谁念温柔蕴结。孤灯暗，独步华堂，蟋蟀莎阶弄时节。
沈思恨难说。忆花底相逢，亲赠罗缬。春鸿秋雁轻离别。拟寻个锦鳞，寄将尺素，又恐烟波路隔越。歌残唾壶缺。
凄咽。意空切。但醉损琼卮，望断瑶阙。御沟曾解流红叶。待何日重见，霓裳听彻。彩楼天远，夜夜襟袖染啼血。
《兰陵王》为三拍的长调，是最长的几个词牌之一。填此词多用铺叙，信息量比较大，能说明事儿，对感情的抒发也更细腻、完整。百度上对《兰陵王》的介绍如下：唐教坊曲名。《碧鸡漫志》：“《北齐史》及《隋唐嘉话》称，齐文襄之长子长恭封兰陵王，与周师战，尝著假面对敌。击周师金墉城下，勇冠三军，武士共歌谣之，曰《兰陵王入阵曲》。今越调《兰陵王》，凡三段二十四拍，或曰遗声也。此曲声犯正宫，管色用大凡字，大一字、勾字，故一名《大犯》。”
这个赏析是我2007年的时候在雅虎知识堂上给别人的回复，想想那时候真闲得皮痒。。。扯回来说正事儿
秦观的这首《兰陵王》我很喜欢，是一首情诗，写他在初秋的时节思念远别的情人的情景。上片以写景为主，这是作慢词常用的手法，以景入情，通过对环境、气候、季节的描述，勾勒出主人公存在的状况，从外在环境上对主人公的情绪作一个铺垫。
本词中河汉、蟋蟀说明是夏末秋初，一个雨后的晚上，华丽的厅堂，昏暗的灯光，一个孤单的身影在徘徊着，望着疏云淡月，想起了那个曾经爱过的人。秦观的文字水平是极高的，这一片中“淡月”“疏星”“纤云”“清景”“孤灯”“暗”“独步”“弄”这些字词都用得极妙，字字都在造境，一步步把读者带入作者那个凄清孤寂的心境中。景是为了衬情，景写足了，情绪铺垫好了，该人上场了。沉思恨难说——这是过渡，上片是主人公自己在那儿徘徊，陷入沉思，思而有恨，恨而难说。
中片基本写实。“沈思”就是“沉思”，古人通用的。一个恨字为这一片的文眼。女主人公出场了，主人公想起与姑娘在花下相会的情景，姑娘亲自赠送了罗缬。这个“缬”字读xie，第二声，如同“携”，是一种有花纹的丝织品。到这一步能看出来男女主人公的感情已经很深厚了，到了私相授受的地步。
可惜好景不长，一对相爱的人如同春鸿秋雁一般（被迫）各自分离了。主人公想寻个锦鳞寄尺素，这里用了一个“鱼传尺素”的典故，过去人传说一种锦纹的鱼能够传递信件（估计跟鱼儿有固定线路的洄游有关）。怎耐关山路远烟波迢迢，哪里寄得到啊！“歌残唾壶缺”用了一个“唾壶歌缺”的典故，这个故事说的是晋朝大将军王敦酒后以如意击唾壶作歌，以至把唾壶打豁了，以此来形容击节咏叹的样子。
下片就是抒情喽，当然也透露出来不少信息。比如从“瑶阙”“御沟”等字面上看，主人公心爱的姑娘可能被弄进宫里去了。这里“御沟曾解流红叶”是用了“御沟拾叶”的典故。这个故事说唐僖宗时，儒生于祐在御沟边上拾到一片题着诗的红叶，是一个寂寞的宫女写了顺水流出来的。于先生便和了一首，从御沟上流漂下，果然又被那个宫女捡到了。后来唐僖宗知道后，便成全了这一对有情人。这里作者用这个故事来表示与进了宫的情人再度重逢的愿望。御沟红叶不是单纯的相思——因为红叶成就的两个人之间不认识，与相思没关系，只是御沟红叶成就了一段姻缘。当然，这里可能是想说：连宫里宫外互不相识的人都可能因为一片红叶而在一起，为什么我们就没这个缘份？因为理论上说，御沟红叶的难度和机率在那个时代是顶级了的，反正你们没办法证明我说的不对，姑且认为是这样吧。他希望能够有一天与这位姑娘再次相见，把霓裳羽衣曲听个够！可惜，这都是美好的愿望罢了，事实上姑娘居住的彩楼天一样的远，两个人能做的不过血泪湿襟袖而已！
词作长调，铺排有度，层次清晰，过渡自然。有景、有情、有所见、有所思、有所恨、有所希冀，写景时着力营造孤凄清冷的氛围，写人的时候简而明（也可能怕给那女子带来麻烦吧），写情则沉郁含蕴，内容丰富而不拖沓，词藻精致却不华丽，语言流畅却无轻慢，感情深沉真挚，十分动人。这首词从笔法上说，含蓄婉转，虚实结合——我个人觉得最好的地方就是虚实结合，特别赞。
三段总的来说，上片半实半虚，第二段是实的，下片比较虚些。这样抒情轻灵不滞，太实话就显得浊气；但虚笔太多则没有根基，显得空洞，所以要有几处实笔，比如“花底”“罗缬”什么的，这几个点让故事显得很真实，他的感情才可信，作品才更动人。这是我们需要学习的地方。
大体就是这样。
|
|
发表于 2014-10-16 15:03
楼主
