还你一颗词心三：活泼

淼焱

庄子有云：“夫哀莫大于心死，而人死亦次之。”意思是说，人一旦思想顽固、麻木不仁，那就等同于行尸走肉。古贤又云：“鱼跃鸢飞,无处不是化境。 水流花开,随时都见天机。”只要长存一颗活泼的心去观照、体验任何事物，就都能看到生机勃勃的景象。会用心的人，顺逆都是方便，都是推动成就的助力；不会用心的人，顺逆都是障碍：逆则自怨自艾不可自拔；顺则浮躁不定，任由外在的“自我”意象控制自己的情绪，使得心灵与大自然的沟通渠道横遭阻断，蒙蔽了内心深处的智慧与能量，那就很自然地去追求那些镜花水月的外在物欲了。

  佛在《楞严经》上说：“若能转境，则同如来。”境随心转，莫过于我身在千山之顶，那么高林幽壑则都被我心明澈；莫过于我信步下山之路，周遭的花花草草都随我悠闲起舞；莫过于我泛舟平湖秋色，则月亮星星都是我把钓之物……《大学》又谓“欲识仁体，必当知止”，大约说的就是若能定下心来去观照天地万物，才能见出天地万物的发展规律，才能真正激发出心底的正能量吧。因此，词之心，应该是安静又活泼的。


  如果你的心是一个宇宙，那么你的读者则是一个人间，你的词则是一种包容万象的存在：宇宙天地，心之所及，都是你笔下的素材。这正是所谓填词的“格局”之大。格局大，则内容充实，读来广阔浩淼如浮槎银汉。如若内心闭塞，任凭郁结丛生，那纵然是达不到这种大格局的，要试着把负能量经由你内心深处与隐藏许久的真知正见相碰撞，最终转化成感应万物、参赞天地的正能量。这种能量体现在文字上，特别是词之一体，是生生不息传递着的，在明快的节拍与爽朗的声韵里，最容易使人感知到。比方说：心中有个苏东坡，那就离放达不远了;心中有个辛稼轩，那就离豪迈不远了；倘若心中有个张于湖又有个厉樊榭，那你就离高远清空的词境不远了：



念奴娇（南宋·张孝祥）
洞庭青草，近中秋、更无一点风色。玉鉴琼田三万顷，著我扁舟一叶。素月分辉，明河共影，表里俱澄澈。悠然心会，妙处难与君说。
应念岭海经年，孤光自照，肝胆皆冰雪。短发萧骚襟袖冷，稳泛沧浪空阔。尽吸西江，细斟北斗，万象为宾客。扣舷独笑，不知今夕何夕。

  宋孝宗乾道二年（1166年），张孝祥因受政敌谗害而被免职。他从桂林北归，途经洞庭湖，即景生情，写下这首词，下片“应念岭海经年，孤光自照，肝胆皆冰雪”可谓北归前的真实写照与胸臆。作为南北宋豪放派过渡期的词人，其词之产量、格调虽有不及苏辛之处，但其人品、胸襟是绝不让两位的。从他这首词的“宇宙意识”中便可以管窥一二。当然，这种宇宙意识若放在科学如此发达的今天是不算独特的，但恰恰是古人这种朦胧的意识，似乎在某一方面揭开了宇宙真谛：万象为宾客！这位宾客，可以是万点星光，可以是一轮明月，可以是五湖四海！既然这些如此广阔杳渺的物象终归还是这浩瀚宇宙的悠悠过客，那么，这个一叶扁舟上的我以及心中那些郁结苦闷又是何其的微不足道！相反，你心中有一个宇宙，那回报你的必定是一个宇宙。这种宇宙意识，体现在作品中，格局怎能不大，格调怎能不高呢？且看张词玩转宇宙意识的手段：

这首词的看点在于开合，其主要体现在现实与臆想的开合，为读者描绘出一种光怪陆离又同时不离现实的境界。起拍点明时序以及眼前所见，稳健又不乏峭拔，是个总领。第二拍前句为大开，淋漓伸展空间，在视觉与感官上给予读者冲击，后句一合，便立马把读者之神思拎到那一叶扁舟上，这同拍中一大一小，一开一合，境界已是不凡。第三拍拓开一笔，从湖面写到天上，从真水写到银河，读似大有不肯收手之势，却在上结拍戛然而止，将一切虚幻又打回作者之“不可说”中。“怡然心会，妙处难与君说”看似随意云云，实则真乃作者之游湖客观真实之小结。换头又一时间之大开，读者的视线便被引入作者那段“经年”，啊，原来作者上片之拉伸回旋开开合合，就是为了让读者能在这里读到他的感慨！如果说，作者在下片第二拍接着抒发那些感慨的话，那么此词定不会入一流。“短发萧骚襟袖冷，稳泛沧浪空阔”这一拍从过去突然转到现在，看似奇险，却紧接着“孤光”、“冰雪”之意脉，是为大合。第三拍又一飞纵，这一笔不是时间和空间之转换了，而是作者之神鬼遐想，这种遐想却并不与整体突兀，因为前一拍“沧浪空阔”足以为这种虚幻神采而铺垫，这就是所谓词之衔接的“云断峰连“了。结拍一合，回到眼前，收束全篇，虽则不如前文警醒，但是稳健度是不用多说的了。

  孟子有云：“吾善养吾浩然之气，其至大至刚，则充塞乎天地”，这段话可谓是这首长调最好的注脚！

如果说张孝祥这首《念奴娇》体现的是词人用那颗“活泼”的词心深刻探索发现来的宇宙意识，那么厉鹗这首《忆旧游》便是无意识了，无所为又无所不为，何以见得？且看其清虚空灵之手段：


忆旧游（清·厉鹗）
辛丑九月既望，风日清霁，唤艇自西堰桥，沿秦亭、法华，湾洄以达于河渚。时秋芦作花，远近缟目。回望诸峰，苍然如出晴雪之上。庵以“秋雪”名，不虚也。乃假僧榻，偃仰终日，唯闻棹声掠波往来，使人绝去世俗营竞所在。向晚宿西溪田舍，以长短句纪之。

溯溪流云去，树约风来，山翦秋眉。一片寻秋意，是凉花载雪，人在芦碕。楚天旧愁多少，飘作鬓边丝。正浦溆苍茫，闲随野色，行到禅扉。  忘机，悄无语，坐雁底焚香，蛩外弦诗。又送萧萧响，尽平沙霜信，吹上僧衣。凭高一声弹指，天地入斜晖。已隔断尘喧，门前弄月渔艇归。

  首先，词前那段小序不可忽略。词人善学姜白石之“野云孤飞”，因此词风每幽冷深邃，其抒情线索以及词意脉络常使模棱。因此学姜白石缀以小序，或可给予读者方便。读过小序，其创作动机便已十分明了：长调百十来字无非是纪游“秋雪庵”之所见所感，更重要的是文本貌似一味补明这些所见所感，或有续貂之嫌；貌观更似移步换景，意象物象应接不暇，把“抒情”大事似乎都有所遗漏。若是以填词须“情真意切”的准绳来衡量这首作品，那就不能算上乘，因为其未见承载多少“风雅颂”之大义与“沉郁”之大旨；说他是“无情”的纪游之作，却分明不似流水账：“楚天旧愁多少飘作鬓边丝”与“已隔断尘嚣”分明是两个结穴，分明有超然物外之精神所在；说他究竟有没有感染读者的本事，如若不细查文本，确实很难索出趣味。那咱们只得从细微的线索中寻求答案：

  起拍的一“去”一“来”一“剪”，营造出了仲秋肃杀且清爽的氛围，为后文的清虚之境，做足了铺垫。第二拍着一“寻”字导引，寻什么？寻那风高云淡的秋意，与下片之“平沙霜信”遥相呼应。三拍“旧愁”感情一纵，却在后句着一“飘”字暗解。写到此，可以说已经无明愁暗怨可抒发了，于是煞拍着一“闲”，彻底断了愁怨之来路。换头，“忘机”应是真实所感，他不是装出来的，是“本心妙体”与身处之清幽禅境完全融汇了。在这种意境中，能做的只有净手焚香，虔心当下，就连仲秋之衰蛩声，也变得如同是美妙的配乐唱诗（弦诗：《墨子·公孟》：“或以不丧之间，诵诗三百，弦诗三百，歌诗三百，舞诗三百”）一般 。后句又继写秋风萧瑟与平沙霜降之声，前者高朗，后者微妙；前者写实，后者臆想，“吹上僧衣”又是眼前所见，虚实缥缈，清空至臻！后一拍继续写“声”，看似着意，实则也是真实所见：词人登高倚栏，已临近黄昏，这一声弹指，便把短暂化作了永恒！这是多么微妙的境界，演绎至此，风云向晚，多少应该有些流连之情吧，可作者偏不叙“迟暮”之意，不说“小楼红日下层檐”，偏说天和地是被斜晖拥入怀抱的，是多么温柔包容又多么理所应当，仿佛天地万物之变化本应如此，非词心之活泼跃动之人怎能有此奇思？结拍，下一“隔”字，明暗里都说清了词人之心胸与人品，每读罢“门前弄月渔艇归”，我便手舞足蹈的完全融入于这首作品之中。复读全篇，又觉似乎什么都没说，又似乎说尽真谛。便不得不钦羡厉樊榭之“知止识仁体”之大觉悟！

厉鹗好恬静，尤工山水诗馀，此篇《忆旧游》便是其纪游代表作。然而其人一生也并非像其性格那么安静的，可谓漂泊半生，谙尽寄人篱下之苦，那些“楚天旧愁”，无非如此。倘若不去飘作“鬓边丝”，又如之奈何呢？任其繁衍为满头积雪吗？又如张孝祥之贬谪，若是成天留恋于南边桂林胜景，而不过好当下既定的北归生活，命运真见得能在终日念念不安中改变吗？因此，不见得尽叙苦闷就能真正快乐，也不见得苦中作乐就是做作虚伪。活泼的词心，不是顺从命运，而是愉快的抗争！