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本帖最后由 高天流云 于 2013-10-31 13:35 编辑
我之前讲五律的课里提到过,五律风格中,清丽和雄浑是当行本色,清丽从小处入手,妙在精微,体察入细;雄浑从大处着手,重在粗描,气象广阔。王维中精丽为主,当然是其山水诗,这是首先要学的;杜甫写景诗取景多广阔,雄浑为主,这是次学的。
(一)
精丽首重炼字炼句,章法简单;雄浑首重篇章谋划,感慨要深。
《水槛遣心》 唐 杜甫
去郭轩楹敞, 无村眺望赊。
澄江平少岸, 幽树晚多花。
细雨鱼儿出, 微风燕子斜。
城中十万户, 此地两三家。
这首应该是比较典型了,尤其是颈联。一个出,一个斜下小雨时候鱼会经常冒出来;斜字体现燕子轻微的形态
登岳阳楼
昔闻洞庭水,今上岳阳楼。
吴楚东南坼,乾坤日夜浮。
亲朋无一字,老病有孤舟。
戎马关山北,凭轩涕泗流。
又如这首,重在颔联,取景广阔,一个“坼”,一个“浮”,感慨遂出。
坼,是分裂的意思,有山河破碎之感;浮,是飘泊不定,于是身世之意托出。
这就是这两联的用字,精丽者,取“出”“斜”字眼小;雄浑者,取“坼”“浮”字眼重。
当然写景不止这些,但这两类却是容易突出的。学诗主要就在造出这样的句子来。
为什么要读诗,就是要取经。取经很多,现在你们要取的经就是取这些写景诗中的用字,哪些字体现精微,哪些重体现雄浑。
五律.淇上田园即事
屏居淇水上,东野旷无山。
日隐桑柘外,河明闾井间。
牧童望村去,猎犬随人还。
静者亦何事,荆扉乘昼关。
这首颔联,虽然取景是“日”“河”,看似广阔,但选字“隐”“明”就显出精微了而不是雄浑。
大漠孤烟直,长河落日圆这联“烟”更多是精微的吧,很细的,可是选了“直”,你就发现一下子“烟”就变得厚实了。
“直”“圆”都是很粗略的概念,描景粗糙,于是显得“雄浑”了。
当然不是每首诗都会有这么分明的字眼出来显得精微或者雄浑,但是有这样的字眼的诗你一读就会眼前一亮。而我们所需要的就是挖出这样的字眼进我们诗里面,不需要多,有一两句就足矣。
总结起来就是:写景精微或雄浑,一在于取景大小;二在于选字粗细。
选字更为重要,前面就说了,景大的选字精微便精微,景小的选字粗糙便雄浑。而且在一定程度上,景大的选字细,景小的选字粗,反而会显出其中的矛盾美感。印象多半比景小配字细更深刻。但是这样矛盾搭配必须协调,这在练习中要注意。这是选字定精微雄浑所在。
(二)
下面就说说写景诗的一般谋篇布局,即章法。
以前的课讲过律诗章法,无非起承转合。但是以前讲的时候只说了,最一般的情况是,首联起,颔联承,颈联转,尾联合。
但是这样的会显得死板。每联都被固定得死死的。那么更一般的创作模式是,首联起承,即首句起,次句承;颔联颈联铺张;尾联转合,即七句转,末句合。
《辋川闲居赠裴秀才迪》:
寒山转苍翠,(起)秋水日潺湲。(承)
倚杖柴门外,临风听暮蝉。(点染)
渡头馀落日,墟里上孤烟。(勾勒)
复值接舆醉,(转)狂歌五柳前。(合)
点染,这俩字就告诉你是用粗笔描绘;勾勒,就是用心描出细微的地方。
如果把中间两联去掉会变成:寒山转苍翠,(起)秋水日潺湲。(承) 复值接舆醉,(转)狂歌五柳前。(合)
结构上你读起来没少什么,意思也表达得清楚。
这就是现阶段写五律通用的一个写法。
倚杖柴门外,临风听暮蝉。用字写景都是粗略概括下
渡头馀落日,墟里上孤烟。用字“馀”勾出落日将没只馀 于半边的形态;“上”勾出烟很细而且是比较直地升上去才能“上”。
也就是说前面虽然有风,“临风听暮蝉”,但显然这风是微风了。
五律.山居秋螟
空山新雨后,天气晚来秋。
明月松间照,清泉石上流。
竹喧归浣女,莲动下渔舟。
随意春芳歇,王孙自可留。
看下这首。五律.山居秋螟空山新雨后,天气晚来秋。首句点题,是雨后山景,次句承雨后,点明正值秋天。首联起承一出来,不用点“凉”而“凉”扑面而来。
明月松间照,清泉石上流。竹喧归浣女,莲动下渔舟。
这两联都是针对“秋雨后”所铺陈的景色,颔联自然景,颈联人间景。就是通过不同层面的描写,把景色铺陈出来。
这里点一下:明月松间照,取景“明月”“松”,偏幽,属精微,但“照”比较粗糙,显然景色没这么阴柔。
随意春芳歇,王孙自可留。
最后转合,七句“春芳歇”从前面景,深一层转开来,秋天早至,“春芳”已歇,“王孙”“自”“可留”,也可不留。
通过前面的诗看五律写景诗的一个篇法构造,就是:首句起,破题点题起笔,次句承,交待事由
中间两联不一定都是勾勒点染,这些词汇,有很多种说法,而且有些说话极其相近,不必纠结过多。比如“点染”“渲染”这两种区别?还有“叙写”“议论”等等,这些是中间两联的问题,不是现在要探讨的。
然后中两联可以从不同层面写景,而最早说的炼字炼句便体现在这。尾联转合收束即可,现今不作重点,先把起承写好,中两联炼好句,最后才重点讲转合问题。
没有说什么自然景人间景都有才完美,纯自然景纯人间景都可以,看你表达的东西而定。
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