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以前曾经读到过一句诗：曲终人不见，江上数峰青。感觉特别美好，空灵飘逸，朦胧中透着淡淡的惆怅，最是文人喜欢的调调。某日想起来找了一下全文居然是一首应试作品，大概类似于高考作文吧。全文先抄录如下： 《省试湘灵鼓瑟》 作者：钱起 善鼓云和瑟，尝闻帝子灵。
冯夷空自舞，楚客不堪听。
苦调凄金石，清音入杳冥。
苍梧来怨慕，白芷动芳馨。
流水传湘浦，悲风过洞庭。
曲终人不见，江上数峰青。
先来看看作者钱起的生平： 钱起（生卒年不详），字仲文，汉族，吴兴（今浙江湖州市）人，唐代诗人。早年数次赴试落第，唐天宝十年（751年）进士，大书法家怀素和尚之叔。曾任考功郎中，故世称钱考功。代宗大历中为翰林学士。他是大历十才子之一，也是其中杰出者。又与郎士元齐名，当时称为“前有沈宋，后有钱郎。”总之是大才子，唐诗五言高手之一。 咱们来逐句解读一下作品： 《省试湘灵鼓瑟》——这个题目先来说说，省试，可不是各省的考试，是唐时最高级别的考试，由尚书省下礼部（以前是吏部）主持，是进士考试，为当时国家考试最高级别。省试考题中必定会有诗作要求，这个在省试时作的应试诗，就称为省试诗。省试诗有其特定的格式，要求为五言律诗，六韵十二句，并限定诗题和用韵（真心要命啊）。由于省试诗限定了题目和内容，又对声韵要求十分苛严，此类诗鲜有传诵人口的佳作。钱起这篇高考作文，却写出了档次，写出了水平，流传了下来。 题目：“湘灵鼓瑟”，摘自《楚辞·远游》“使湘灵鼓瑟兮，令海若舞冯夷”诗句，其中包含着一个美丽的传说——舜帝死后葬在苍梧山，其妃子因哀伤而投湘水自尽，变成了湘水女神；她常常在江边鼓瑟，用瑟音表达自己的哀思。 说白了，就是以湘灵鼓瑟为题写五言排律一首，限六韵十二句，【九青】韵部。这个作业有兴趣的话回家可以写写试试。下面咱们细品一下字句上的功夫： 第一联：善鼓云和瑟，尝闻帝子灵。——这里“云和”是地名，云和瑟就是代指琴；帝子，则是指湘妃。开笔入题，扣题紧凑，无一字废话。从神话故事入手，对仗工整。帝子对云和，算是人名对地名。 第二联：冯夷空自舞，楚客不堪听。——冯夷，读“平夷”，河神名字。紧承首联，继续神话内容，由瑟到帝子再到冯夷，很自然而且流畅。“空”字带有遗憾在内，似乎冯互夷并没有懂得鼓瑟之意。谁懂呢？楚客。厉害吧，从神话到真实，不着痕迹的过渡下来。 第三联：苦调凄金石，清音入杳冥。——楚客听得很难受，他都听到了什么呢？苦调、清音！“凄”“入”二字下得准，炼过的。此联在真实生活中继续铺叙，讲的是琴曲的内容或者说听感。“杳冥”，形容词作名词，应该理解为“遥远之处”；“金石”，则是两种乐器材料。这是联合对联合。 第四联：苍梧来怨慕，白芷动芳馨。——“白芷”对“苍梧”应该算是借对，虽然每个字对得很工整，但其实白芷是一种草本植物而苍梧是地名，传说舜帝就死在苍梧，再次回扣神话，深化主题。 第五联：流水传湘浦，悲风过洞庭。——湘浦，有的写成潇湘，就是湖南境内的两条江；洞庭与之对仗，湖名对水名。这句写听琴的感受，好象潺潺流水到了潇湘，又好象悲切的风声吹过洞庭。悲风句再次由神话转入现实，而且是作者所在的当下。情绪铺垫足了，为结句张目。 尾联：曲终人不见，江上数峰青。——历代把这联评作“神来之笔”。单看字面，依然紧扣主题，听曲子听完了，如何呢？弹琴的仙子已经不见了，只有江上几座青山还在。这样悠远、缥缈的结句，既暗合了前面的情绪，又虚化了笔意，使得情绪含而不发、郁而不结，有所沉郁又有所宕开，延伸了诗的意境与情感。 这首诗最出名的地方便是在于结句，真假难辨的段子有不少，最邪乎的是《旧唐书·钱徽传》：（钱）起能五言诗。初从乡荐，寄家江湖，尝于客舍月夜独吟，遽闻人吟于庭曰：“曲终人不见，江上数峰青”。起愕然，摄衣视之，无所见矣，以为鬼怪，而志其一十字。起就试之年，李所试《湘灵鼓瑟》诗题中有“青”字，起即以鬼谣十字为落句，炜深嘉之，称为绝唱。大体就是说钱起早年住一宾馆里听院子里有人吟诗，起来看没找着人，但诗却记下来了，以为“鬼谣”。后来进京赴试，看到考试题限韵“青”字，就把这句用上，成了神来之笔。反正从古到今天，太多赞誉了。 通篇扣题准确、紧密，无一字脱题，由神话入手再由神话结束，听曲有真听有假听、有实听有虚听、听出了美、听出了悲，芳草美人应有尽有。再加上这么个有如神助的结句，想不成名也难了！ 总之作为一首应试作品，钱起能在短时间内写出如此层次清晰、情感丰富的水平，绝对是高手啦！
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发表于 2015-11-1 21:03
发表于 2015-11-2 08:41
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